• Полтинник самых влиятельных людей в российском искусстве 2010 ?!

    «Артхроника» представляет ежегодный рейтинг.



    Журнал "Артхроника"составил список пятидесяти самых влиятельных людей в российском искусстве в 2010 году. Насколько можно доверять этому рейтингу ?!


    Моя статья может показаться читателю довольно странной, так как состоит в основном из оригинальных фотографий и рекламного текста, скопированного с сайта журнала. От себя я написал очень и очень немного. К чему всё лишнее ? Ведь из песни слов не выбросишь... Оригинальный текст настолько красноречив, что потребовалось только показать главное, убирая лишнее, и правильно расставить акценты.


    КАК СОСТАВЛЯЛСЯ РЕЙТИНГ

    C 2007 года «Артхроника» составляет ежегодные рейтинги самых влиятельных персон арт-мира. В этом году для участия в голосовании было приглашено 16 экспертов, среди которых были арт-критики, журналисты, коллекционеры, музейные сотрудники и галеристы. Эксперты также предложили 16 своих кандидатов для внесения в список. Далее каждый эксперт выбрал 50 самых важных на его взгляд персон и составил свой рейтинг. После того как редакция получила голоса всех экспертов, был произведен подсчет баллов. В зависимости от места, присвоенного кандидату, начислялось от одного до пятидесяти баллов, по их сумме и были выявлены победители. Цифра рядом с именем финалиста рейтинга обозначает позицию, которую он занимает сейчас, цифра в скобках — напоминает, какое место он занимал в рейтинге прошлого года.


    ПЕРВАЯ ТРОЙКА :


    1 (2)
    Роман Абрамович и Дарья Жукова

    Коллекционеры, основатели центра современной культуры «Гараж»


    ФОТО: Пресс-служба ЦСК «Гараж»

    Скрытый текст

    Люди, знающие Романа Абрамовича в работе (не о бизнесе идет речь, а об издательских, благотворительных и футбольном проектах), говорят о его системном мышлении, перфекционизме и идеальном умении подбирать кадры. Собственно, вся деятельность культурного центра «Гараж», где сам Абрамович иногда на вернисаже с недоумением смотрит на выставленные работы, а Дарья Жукова все еще робеет на прессконференциях, это подтверждает.

    Правда, этот год не был для «Гаража» таким же триумфаторским, как предыдущие. Свято место суперпроекта Ильи Кабакова и коллекции Франсуа Пино заняли более скромные проекты, хотя, конечно, первая в нашей стране выставка Марка Ротко — большое событие. Но вот когда-то обещанного Фрэнсиса Бэкона зрители так и не дождались. Однако перемены в деятельности центра понятны и разумны — от больших, исключительно затратных проектов «Гараж» повернулся к просветительской деятельности, экспорту качественного зарубежного выставочного продукта и клубным формам показа. Так познавательная выставка «Сто лет перформанса» сопровождалась фестивалем с живым действием.

    Очевидно, своими успехами «Гараж» обязан прежде всего программному директору и международному координатору Молли Дент-Броклехерст. Опытная, влиятельная умница-красавица начинала в Sotheby’s и десять лет проработала у Ларри Гагосяна, то есть в самом центре арт-мира. Но со следующего года, как сообщила всезнающая Financial Times, Молли переходит на работу в Лондоне и для Абрамовича с Жуковой останется только консультантом. Будем надеяться, что ей найдут достойную замену, потому что просветительские центры (из новых и значительных «Стрелка») и галереи клубного типа в Москве есть и могут быть еще, а вот грандиозные проекты в грандиозном пространстве — это только «Гараж». Пусть он таким и останется, по крайней мере пока Абрамович не построит в питерской Новой Голландии собственного культурного центра и провинциальный по части современного искусства Петербург станет настоящей столицей.
    [свернуть]



    2 (1)
    Иосиф Бакштейн

    Комиссар Московской биеннале


    ФОТО: пресс-служба ICA MOSСOW

    Скрытый текст

    Трудно сказать о недавно отметившем 65-летний юбилей бессменном комиссаре Московской биеннале современного искусства что-нибудь такое, что не было сказано в прошлом году, когда он возглавил рейтинг «Артхроники». Объявив имя следующего куратора — поклонника новых медиа Петера Вайбеля, Бакштейн умело поддерживает интерес к проекту у публики, знакомит заезжего гостя с местным пейзажем, ищет новое удивительное место для постоянно переезжающей биеннале. Впрочем, большая часть его полезной деятельности скры- та от глаз под министерскими коврами и за не слишком прозрачными границами, где он заседает в комитетах, влияя по мере сил на избрание кураторов международных выставок. И все чаще колоритный фотогеничный Бакштейн выступает не куратором, а произведением. В основном проекте Уральской индустриальной биеннале в Екатеринбурге «неизвестный художник» выставил сильно увеличенные распечатки его аккаунта на Facebook. Разумеется, фальшивого. А чтобы развиртуализировать персонажа, художник Дмитрий Булныгин показал зрителям выставки собравшее уже на YouTube тысячи поклонников видео «Ой, нэ-нэ, нэ-нэ», где комиссар, демонстрируя завидную физическую форму и музыкальность, танцует с цыганами под «Очи черные». Никогда в послед- ние годы не проявлял Иосиф Бакштейна так открыто свой нонконформизм, как на этой адаптированной под местный колорит версии банкета из «Крестного отца» в особняке Зураба Церетели.

    Танцами все же дело не ограничивается. Выставка лучших выпускников возглавляемого Бакштейном Института проблем современного искусства «Время, вперед?» подтвердила, что родина его не забудет. Биеннале приходят и уходят — остаются художники, а большая часть тех, о ком заговорили в последние годы, училась в этом, как недавно еще казалось, эфемерном заведении.
    [свернуть]



    3 (4)
    Марат Гельман

    Директор Пермского музея современного искусства


    ФОТО: Галерея М&Ю Гельман

    Скрытый текст

    Так уж случилось, что первый приличный музей современного искусства в России открылся стараниями бывшего галериста Гельмана в неблизкой Перми. Теперь приходится летать, чтобы увидеть отличную выставку украинского искусства «Якщо» и с завистью листать роскошные каталоги ретроспектив Александра Бродского и Валерия Кошлякова — столичным музеям такое не потянуть. Понять, как много значит музей для Перми, проще всего по оглушающей даже на расстоянии в тысячи километров критике, которой встречают каждую инициативу Гельмана. В их числе и настоящее публичное искусство на улицах города, всякие красные человечки, заседающие напротив окон местных чиновников, и странные персонажи на балконах домов — все то, что в Москве согласовать невозможно.

    Но бешеный политический темперамент Гельмана не ограничивается территорией Пермского края. Амбиции человека, отметившего в этом году двадцатилетие своей галереи, одной из первых в Москве, смело забросившего ее ради перспективы делать нечто совсем для себя новое и непонятное на Урале, очевидно шире музейных и даже областных масштабов. Как член Общественной палаты, Гельман активно вмешивался в план реконструкции столицы, проект по передаче церкви ценностей, проектирование нового здания Музеев Кремля. Блогер-тысячник, входящий в топ Рунета, втягивает в обсуждение проблем множество людей, в интересе к искусству не замеченных, разъясняет и агитирует мощнее органов массовой информации. Главная его задача — распространить собственный опыт по российской провинции посредством документа с названием «Культурная политика». Как будто дело в законе, а не в личности.
    [свернуть]



    4 (3)
    Ольга Свиблова

    Директор Мультимедиа Арт Музея, Москва (МАММ)


    ФОТО: пресс-служба МАММ

    Скрытый текст

    Директор новенького музея на Остоженке радовала количеством продукта и разнообразием интересов. Сильные чувства к фотографии и современному искусству, долгие годы раздиравшие ее на части — одна готовила очередной фотофест, пока другая кураторствовала в российском павильоне в Венеции, — соединились. И воплотились в здании Мультимедиа Арт Музея. Теперь Аннетт Мессаже, например, и конкурс «Серебряная камера» смогут разместиться в одном флаконе. Знатоков московского музейного строительства новое произведение архитектора Андрея Бокова порадовало хотя бы тем, что не оправдало худших ожиданий. И роль на несколько лет погрузившейся в строительный процесс Свибловой в этом трудно переоценить. Напоминающий изнутри слегка окосевший Гуггенхайм, бывший скромный особнячок вырос до четырех этажей (не считая трех подземных) и расширился до 9 тысяч прилично технически оснащенных квадратных метров, из них 2,5 тысячи — выставочные площади, вдвое больше, чем раньше. С одной стороны, это радует, с другой — пугает, больше не всегда значит лучше. В приличные современные тренды вписалась не только архитектура — едва ли не единственное музейное здание в столице, доступное для людей с ограниченными возможностями. На высоких, явно рассчитанных на нечто большее, чем скромных размеров старые фотографии, галереях теперь открывают несколько выставок одновременно. Впрочем, новыми залами Свиблова ограничиваться явно не собирается. Невероятно, но переименовавшись в Мультимедиа Арт Музей, осваивая новое здание, Свиблова оставила в живых и старый бренд «Московского дома фотографии» — выставки под этой вывеской продолжают открываться в подвалах Манежа. Выбранная для открытия нового музея выставка «Флюксуса» зафиксировала международные амбиции заведения, неровный выбор работ из собственного собрания показал, что музею и его директору есть еще, над чем работать.
    [свернуть]



    5 (10)
    Шалва Бреус

    Издатель журнала «Артхроника», глава попечительского совета премии Кандинского


    ФОТО: АРТХРОНИКА

    Скрытый текст

    Издатель популярного журнала по современному искусству, член попечительского совета самой дорогой (учитывая денежное выражение призов) и затратной (учитывая зарубежные выставки, международное жюри и церемонию вручения) российской премии в области современного искусства. Понятно, что такой человек должен считаться очень влиятельным. Но про Шалву Бреуса этого сразу не скажешь. На решение жюри премии Кандинского он, сам не раз говорил, никак не влияет. На редакцию «Артхроники» никакого давления не оказывает — об этом говорили и прошлый, и нынешний главные редакторы журнала.

    При этом Бреус прочно ассоциируется в заинтересованном общественном мнении и с журналом, и с премией, и с современным искусством вообще, потому что в многочисленных своих интервью о них говорит с абсолютным знанием дела и на церемониях вручения выступает не свадебным генералом, а хозяином-распорядителем. То есть владеет ситуацией. Получается, что не деньги сами по себе делают его влиятельным человеком в нашем искусстве, а вовлеченность в художественный процесс, который он своей волей и желанием формирует. И, надо сказать, этим гордится, считая, что премия Кандинского есть проявление гражданской активности: собрались люди и без всякой государственной помощи сделали важное дело, поддерживающее российское современное искусство и его художников, способствующее их зарубежной известности.

    Роль меценатов в истории искусства хорошо известна и всегда почитаема, что же касается людей, материально поддерживающих искусство здесь и сейчас, то наши люди вечно подозревают их в корысти и даже слово «меценат» стараются не употреблять. Но как же тогда называть Шалву Бреуса?
    [свернуть]



    Очень любопытно посмотреть на ЭКСПЕРТНЫЙ СОВЕТ РЕЙТИНГА


    Скрытый текст

    Константин Агунович, обозреватель журнала «Афиша»
    Фаина Балаховская, художественный критик, редактор журнала Time Out
    Виктор Бондаренко, коллекционер, бизнесмен, издатель, меценат
    Джон Вароли, до конца 2010 года арт-корреспондент агентства Bloomberg News и газеты The Art Newspaper, с 2011-го — арт-медиаконсультант
    Марат Гельман, директор Пермского музея современного искусства
    Фолькер Диль, владелец галереи Galerie Volker Diehl, Berlin / Moskau
    Валентин Дьяконов, корреспондент газеты «Коммерсантъ»
    Ольга Кабанова, корреспондент отдела культуры газеты «Ведомости»
    Ирина Кулик, обозреватель газеты «Культура», преподаватель Института проблем современного искусства и Школы-студии МХАТ
    Игорь Маркин, коллекционер, основатель Музея актуального искусства Art4.ru
    Анна Монгайт, ведущая телеканала «Дождь»
    Милена Орлова, главный редактор журнала «Артхроника»
    Елена Селина, директор и куратор XL Галереи
    Владимир Семенихин, коллекционер, основатель Фонда культуры «Екатерина»
    Олеся Туркина, художественный критик, куратор, научный сотрудник Отдела новейших течений Государственного Русского музея
    Александр Шаталов, журналист, телеведущий, продюсер документальных фильмов
    [свернуть]



    Победители номер 11

    В этом списке можно обнаружить нескольких победителей : Гельман (3), Владимир Семенихин (11), Елена Селина (17), что, по-меньшей мере, бестактно. Также удивительно видеть в числе номинантов издателя журнала «Артхроника» Шалву Бреус (5). Остаётся только пошутить : "Каждый Кулик (24) своё болото хвалит".


    Олег Кулик номер 24

    Любопытно подробнее посмотреть на распределение некоорых мест в списке "самых влиятельных" :

    6 (7) Василий Церетели, Исполнительный директор Московского музея современного искусства
    10 (11) Екатерина Деготь, Руководитель раздела «Искусство» портала Openspace.ru, куратор, журналист
    11 (15) Екатерина и Владимир Семенихины, Коллекционеры, основатели фонда «Екатерина»

    13 Группа «Война»
    15 (14) Илья и Эмилия Кабаковы, художники

    ниже них журнал позициорнирует :

    19 (16) Ирина Антонова, Директор ГМИИ имени Пушкина
    20 (13)Михаил Пиотровский, Директор Эрмитажа
    26 (17)Александр Боровский, Заведующий Отделом новейших течений ГРМ
    31 (28) Ирина Лебедева, Генеральный директор ГТГ
    37 Александр Авдеев, Министр культуры РФ
    40 (31) Павел Хорошилов, Заместитель министра культуры РФ


    АУТСАЙДЕРЫ :


    44 Дарья Пыркина, Куратор
    49 Евгения Петрова, Заместитель директора Русского музея
    50 (46) Елена Гагарина, Директор Государственных Музеев Кремля



    Посмотреть комментарии статьи на форуме HalloArt.ru

    *******
    Эта статья изначально была опубликована в теме форума: 50 самых влиятельных людей в российском искусстве 2010 автор темы Markin/Markina Посмотреть оригинальное сообщение
Back to top