Показано с 1 по 2 из 2
  1. #1
    Новости культуры
    Регистрация
    23.11.2010
    Адрес
    Москва-Петушки
    Сообщений
    2,312

    Подделка как императив

    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	0,,4450336_4,00.jpg 
Просмотров:	203 
Размер:	22.0 Кб 
ID:	21164
    Выставка Модильяни в Бонне


    Прокуратура заинтересовалась картинами Модильяни


    В боннском Федеральном выставочном зале проходит выставка Амедео Модильяни. Некоторые из картин, по мнению тоже некоторых экспертов, оказались поддельными.




    Модильяни, умерший в 1920-м году, относится к тем художникам, чьи работы подделывали еще при их жизни. Леопольд Зборовский - друг Модильяни, торговавший его картинами, - нанимал художников, чтобы те заканчивали недописанные полотна Модильяни или же писали новые в стиле мастера и с его подписью.


    На один подлинник - три фальшивки

    После войны, когда цены на работы Модильяни значительно выросли, пошла новая волна подделок. Эксперты полагают, что сегодня из приписываемых художнику работ на одну подлинную приходится три подделки. Почему так сложно отличить поддельного Модильяни от оригинального?

    Искусствовед и антиквар профессор Хенрик Ханштайн (Henrik Hanstein) говорит, что причина, конечно, не в самом Модильяни, который, правда, не отличался упорядоченным образом жизни, и составители его каталогов не могли каждую картину зарегистрировать и сфотографировать. Наследие Модильяни очень быстро разлетелось по всему миру, оно стало фундаментом мифа. К подлинникам прибавились подделки. С этой ситуацией попытались справиться составители пяти полных каталогов его работ, которые конкурировали друг с другом.

    Все каталоги неполные, в каждом из них есть вызывающие сомнение вещи. Наличие пяти, так сказать, "неполных полных" каталогов - уникальная ситуация, больше ни с каким художником такого нет. Это, по словам Ханштайна, делает организацию выставок Модильяни столь сложным для любого музея.


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	0,,4195491_4,00.jpg 
Просмотров:	1880 
Размер:	20.9 Кб 
ID:	21165
    Плакат выставки



    Сомнительные белила

    Как сообщает радиостанция Deutschlandfunk, немецкая прокуратура занимается вплотную тремя выставленными в настоящее время в Бонне рисунками и пятью ранними полотнами Модильяни. Но считается, что количество сомнительных работ - значительно выше. Скажем, на выставку попал женский портрет, в красочном слое которого уже несколько лет назад были обнаружены титановые белила, изготовление которых было начато после смерти художника.

    Результаты экспертизы подтверждены несколькими независимыми научными институтами, но парижский эксперт Кристиан Паризо (Christian Parisot), с которым сотрудничал куратор боннской выставки Кристоф Витали (Christoph Vitali), настаивает на том, что титановые белила были доступны Модильяни. В результате "сомнительная" картина попала не только в экспозицию, но и на обложку каталога, и даже на плакаты выставки.

    Однако главное внимание прокуратуры уделено так называемому портрету Эльвиры. Именно вокруг него разгорелся скандал. Дело в том, что одновременно с выставкой в газете Süddeutscher Zeitung появилось анонимное объявление, предлагающее эту картину на продажу за более чем 4 миллиона евро. Портрет Эльвиры выглядит свежим, происхождение его весьма спорно, он не входит ни в один из пяти полных каталогов работ Модильяни. И очень похоже на то, что выставка используется для того, чтобы легализовать, облагородить и поднять в цене вероятную подделку.


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	0,,4209703_1,00.jpg 
Просмотров:	156 
Размер:	45.7 Кб 
ID:	21166
    "Молодая женщина с каштановыми волосами" (Эльвира)


    Сами себе эксперты

    Как должен теперь реагировать Федеральный выставочный зал? Профессор Ханштайн считает, что вообще никак. Прокуратура спросит: кто самый авторитетный эксперт? А на этот вопрос нет ответа. Кроме того, организаторы выставки не утверждали, что у них на стенах стопроцентно "чистый" Модильяни. Они приглашают посетителей идти по выставке с открытыми глазами, смотреть свежим взглядом, и тогда посетитель будет в состоянии обнаружить, что на стенах висят картины, которые по своему качеству отличаются от остальных и к которым можно предъявить претензии. "Но сама по себе попытка устроить выставку заслуживает уважения, - подчеркивает Ханштайн. - А то, что ее организаторы нарываются на неприятность, было ясно с самого начала".

    Автор: Андрей Горохов
    Редактор: Ефим Шуман




    Источник : http://www.dw-world.de[/I]
    Чтобы рассмотреть фотографию в полном размере необходимо "кликнуть" по превью-изображению
    При копировании ссылка на первоисточник и указание имени автора обязательны!

  2. #2
    Новости культуры
    Регистрация
    23.11.2010
    Адрес
    Москва-Петушки
    Сообщений
    2,312
    Комментарий: Подделка как императив

    От зрителя требуется смотреть на мастера глазами копииста, соображая, в чем же тут секрет, как это сделано? Так что копиист-подделыватель - конкурент не столько художнику, сколько зрителю.



    В статье Штефана Кольдехофа (Stefan Koldehof), опубликованной в каталоге боннской выставки Модильяни, содержится шокирующая цитата, принадлежащая французскому художнику Фернану Леже: "Однажды меня попросили высказать свое мнение относительно того, насколько хорошо выполнены подделки Модильяни, и я должен сказать, что они были сделаны очень хорошо. Мои коллеги брали картину напрокат у Модильяни, "чтобы ее рассмотреть", как они выражались, и когда они приносили ее в свою мастерскую, то делали копию. Когда завершили работу, поставили копию рядом с оригиналом и позвали меня. Я очень внимательно рассматривал обе картины, но так и не понял, какая была настоящей, а какая подделкой. Тогда я сказал им, что они должны оставить какой-то знак, чтобы все-таки можно было отличить одно от другого.. И они поставили на подрамнике подделки крошечную точку простым карандашом. Эту карандашную точку я встретил снова в Америке... Такова жизнь!"

    Речь в статье Кольдехофа - специалиста по Модильяни и ван Гогу - идет о том, что Модильяни был на самом деле успешным художником, но не справлялся с заказами, и его друг и галерист Леопольд Зборовский организовал изготовление подделок. Нанятые художники копировали Модильяни, завершали его недописанные полотна и писали новые в его стиле. После смерти Модильяни миф о непризнанном гении был использован для маркетинга этих картин. Иными словами, все сегодняшние стереотипы, касающиеся Модильяни, - это эхо блестящей маркетинговой компании. Блестящая она оттого, что американские и европейские миллионеры вложили в работы Модильяни миллионы.


    Ужас подделки

    Подделка кажется сбоем в функционировании настоящего искусства. За подделку берется бездарь, сам не способный стать оригинальным художником, подделка делается не для того, чтобы создать высокое и оригинальное произведение искусства, к чему безусловно стремится настоящий художник, а для того, чтобы обмануть зрителя. И, прежде всего, подделка делается в целях наживы, подменяя высокие цели искусства пошлой прагматикой извлечения прибыли, причем в ситуации откровенно паразитической. Понятно, что учреждения культуры и неподкупные эксперты озабочены разоблачением подделок и выводом их из культурного оборота.

    Этот взгляд хорошо известен, его можно преподавать детям, впрочем, его можно преподавать и взрослым - в качестве примера того, благодаря каким самообманам и двойным стандартам на самом деле функционирует культура. Надо отбросить пафос говорения о настоящем и высоком искусстве, о призвании настоящего художника и о высоких, непонятных простому смертному целях, которые ни в коем случае не должны быть коррумпированы. Разговоры о том, что рыночная стоимость произведения искусства не имеет отношения к его символической стоимости и высокохудожественным достоинствам, тоже наивны.

    Музей - это выставка в публичном пространстве сверхдорогостоящих предметов, предметов, которые получить в свою собственность подавляющему количеству посетителей не под силу. Тем не менее, эти предметы нуждаются в восхищенных глазах, на них устремленных. Если бы подножия гор и вершин западноевропейского искусства не были омываемы народной любовью, то картины мало чем отличались бы просто от слитков сверхредких металлов.

    Функционирование культуры, исправно объясняющей каждому новому поколению, что самые значительные художники цивилизации - это Рембрандт, ван Гог, Брейгель, Босх, исправно обеспечивает воспроизведение ценности их творений, не дает утонуть им в пыльном архиве, где над ними тряслись бы одни фрики вроде скупого рыцаря из поэмы Пушкина. Действительно, зачем детям знать, что Матисс - знаменитый художник, и Пикассо - знаменитый, и Клее, и Герхард Рихтер, и Йозеф Бойс?


    Кто кому конкурент

    Кстати, о детях. В Германии музеи в рамках культурной программы, приуроченной к той или иной большой выставке, организуют для детей мастер-классы подражания выставленному искусству, будь то Матисс или Энди Уорхолл. Детям, естественно, преподают не ремесло буквального копирования оригинала, но соблазняют возможностью забраться в шкуру художника, посмотреть на мир его глазами. То есть - эффективно противостоять мифу о его непостижимой уму и не разложимой на составные части гениальности.

    Надо сказать, что и сам Модильяни многие свои находки позаимствовал у других художников. Даже его знаменитые вытянутые шеи и покатые женские плечи - вовсе не его изобретение. Когда Штефан Кольденхоф в газете Süddeutsche Zeitung объясняет, чем оригинал Модильяни отличается от подделки, речь идет о динамичном расположении фигуры в формате холста (проще сказать: у Модильяни фигура идет более резко по диагонали), о более сильном тональном контрасте, об отсутствии у Модильяни грубых анатомических ошибок.

    Удивляет в этом крайне убедительном перечислении то, как мало требуется от оригинального Модильяни. То есть о том, что было по силам только Модильяни и больше никому, речь вовсе не идет. Так что если говорить о существе дела, то в случае идентичной копии, описанном в мемуаре Фернана Леже, обе картины являлись оригиналами.

    То, что эксперты не могут придти к общему мнению относительно фальшивок и оригиналов, не удивительно: это бизнес, в котором крутятся миллионы долларов. Любопытен призыв профессора Хенрика Ханштайна (Henrick Hanstein) к публике: ходите по выставке, открыв глаза, и если у вас свежий взгляд, вы во всем разберетесь сами (наверное, одновременно подразумевается, что если у вас взгляд замыленный, то вам подлинный Модильяни и не особенно нужен). Звучит банально, но и провокационно: откройте глаза, забудьте правила игры и условности нашей культуры.

    В любом случае, от зрителя требуется видеть разницу между репродукцией и масляной живописью, между завершенной картиной и незаконченной, между грубо положенными жирными мазками и тонкими слоями прозрачных красок. То есть смотреть на мастера глазами копииста, соображать, в чем же тут секрет, как это сделано? Так что копиист-подделыватель - конкурент не столько художнику, сколько зрителю.


    Двоемыслие на двоемыслии

    Статус недоразоблаченной подделки интересен еще и тем, что подделка моментально покидает сферу искусства, теряет свою ауру, перестает быть объектом любви. Но остается при этом уникальным и оригинальным произведением. Такого сорта объекты - уникальные и своеобразные, но нехудожественные и потому находящиеся вне сферы искусства, - пытались создать многие художники-авангардисты в 20-м веке, это один из самых заметных трендов модернизма. Потому проблема состоит в том, что используемое в разговорах о подделках Модильяни представление об оригинальности и уникальности художника в западной культуре не функционирует уже лет сто.

    Это одно из многих двоемыслий. Другое состоит в том, что подделки не пускают в высокую культуру. Но на самом деле в современной высокой культуре статус подделок, заимствований и цитат вовсе не столь однозначен. Уж не говоря о том, что в сфере классической музыки все вращается вокруг как можно более точного воспроизведения образцов, даже выражение такое есть:- "исполнительское искусство"!

    Понятно, на что на самом деле покушается фальсификатор: на имя Модильяни, точнее - на торговую марку, в которую превратилось его имя. Дело тут вообще не в картинах, не в их качестве, достоинствах, эмоциональном воздействии, но в имени, под которым они выставляются, продаются и покупаются. А фетишизм имени художника, раздуваемый, как кажется, всей нашей культурой, омерзительнее любой подделки.

    Автор: Андрей Горохов
    Редактор: Ефим Шуман



    Источник : http://www.dw-world.de
    Чтобы рассмотреть фотографию в полном размере необходимо "кликнуть" по превью-изображению
    При копировании ссылка на первоисточник и указание имени автора обязательны!

 

 

Метки этой темы

Социальные закладки

Социальные закладки

Ваши права

  • Вы не можете создавать новые темы
  • Вы не можете отвечать в темах
  • Вы не можете прикреплять вложения
  • Вы не можете редактировать свои сообщения
  •  
Back to top