ВСЕ ВЫСТАВКИ МОСКВЫ

[ИЗО-ДАЙДЖЕСТ]

Галерея " PALITRA-S" приглашает Вас на выставку "ДОМ-ДОМ-ДОМ"

На выставке представлены произведения художников из Москвы и Петербурга.
Вы увидите новые работы Бутиной Анны, Воликовой Натальи, Новиковой Татьяны, Ярмольник Александры, Гараниной Вероники, Фролова Игоря и других.

Вернисаж состоится во вторник, 20 ноября в 19-00
Выставка работает с 20 ноября по 03 декабря 2012 года.

адрес галереи : М.Дмитровская, ул Большая Новодмитровская, д. 36
Дизайн-завод FLACON
телефон 8(985) 492-64-70

[ИЗО-ДАЙДЖЕСТ]

Дебютная выставка Елены Важениной

Даты: 21.11 - 16.12.2012
Адрес: Мемориальный музей-мастерская С.Т. Конёнкова, Тверская ул., 17
Вход на выставку до 21.00


С развитием в XX веке кинематографа, fashion-индустрии и СМИ появилось понятие «культовой» творческой личности, влияющей не только на определенный вид искусства, но на культуру в целом. С другой стороны, данный проект является логичным продолжением исследования Еленой Важениной вопросов гендерной идентичности. В своих работах фотограф стремится отразить сущность бытия женщины, подчеркивая индивидуальность в мятежных и невинных образах.

Елена Важенина выбрала для исследования именно Мерилин Монро не случайно: они родились в один день – 1 июня, и даже имеют схожие шрамы. Однако помимо этого фотографа заинтересовал уникальный образ Монро, неповторимый синтез внешних атрибутов и особенностей самопрезентации, сделавших Мерилин знаковой фигурой массовой культуры, а также символом нового этапа в процессе гендерной самоидентификации женщины.

На выставке будут представлены 11 фоторабот, каждая из которых документируют жизнь в образе Монро одного из наших современников. Фотографии сопровождаются комментариями участников проекта. В рамках проекта в роли Мэрилин Монро побывали: Павел Смирнов, Галечка Федотова, Анастасия Офария, Алена Соловьева, Натали Тараненко, Екатерина Ладатко, Любовь Гагаринская, Юлианна Гордеева, Karolin Kabakuala (Vikroriya), Наталия Одинцова, Глеб Мещеряков. Проект «11 Монро» входит в программу поддержки молодого искусства «Дебют» (ММОМА и «Свободные мастерские).





«Почему Монро? Мы родились с ней в один день, 1 июня. Однажды я увидела ее фотографию: с правой стороны, под ребром, был шрам. "Ого! — подумала я. — У меня такой же"

Я не увлеклась ее творчеством, скорее как личностью, которая похожа на меня и на любого из нас. Съемка "11 Монро" — эксперимент. Участвуют 11 человек. Все снимались в абсолютно одинаковом образе: ресницы, красная помада, родинка, белый парик. Спустя 10 минут каждый из участников превращался в настоящую Монро! Первое, что они произносили: "Это не я!" Люди становились нежными, трепещущими, подмигивали, отправляли воздушные поцелуи, напевали песенки. После съемки рассказывали: о кукле Монро, которая до сих пор хранится, кто-то использует прищур Мэрилин в жизни, чтобы привлечь внимание, другие чувствовали грусть и одиночество Монро. Всего было снято 15 человек, на самом деле, не все стали Монро. Возможно, эти люди были бы больше похожи на Грету Гарбо или Лайзу Минелли, а может, просто, на самих себя».



Московский музей современного искусства (ММСИ)

Дополнительная информация о Московском музее современного искусства (ММСИ) : адрес, время работы, координаты, стоимость билетов, льготное посещение ...

[ИЗО-ДАЙДЖЕСТ]

Галерея "PALITRA-S" приглашает

на персональную выставку Владимира Николаевского
"НОВЫЕ ПРАВИЛА СЧЕТА 2"

Выставка открыта с 5 по 19 декабря 2012 года.
Вернисаж состоится 5 декабря с 18-00 до 22-00


адрес галереи : ст. м. Дмитровская, Большая Новодмитровская улица-36, пространство "FLACON" ( вход №1)
телефон 8 (985) 492-64-70

Художник режет и разрывает дизайнерскую бумагу, ее цветную плоть, прикасаясь руками к гладкой и шершавой фактуре. Он собирает обрывки и куски бумаги в композиции при помощи степлера металлическими скрепами, поблескивающими на цветоносном бумажном облаке.

Первый этап его работы – создание из плоскостей бумаги композиций и размещение их на стене или в пространстве. Второй – организация экспозиции выставки с определенным количеством объектов. Наконец, третий – называние имени выставки: «Новые правила счета–II».

Счет – познавание и узнавание мира, гармонизация Хаоса. Но художник, организуя мир с помощью системы знаков, не хочет утратить и частицу этого Хаоса. Подвижность и изменчивость Хаоса – то есть бумаги, ее неровных краев и ассиметричных кусков, хранящих энергию жеста, кромсающего бумагу, – проступает за условием математической задачи.

Впрочем, только школьная математика является бесстрастным практикумом ума, призванным абстрагироваться от различных «посторонних шумов», когда формулирует условия задачи про пункты А и Б. Для древних греков и индусов математика была созерцанием божественной реальности, в которой между пунктами А и Б сверкает неисчерпаемое разнообразие мира, вбирающего в себя гармонию и хаос, черное, белое и цветное, симметрию и ассиметрию, Диониса и Аполлона.

Пересчитывая мир, художник не хочет упустить за калькуляцией его подвижности, а стремится усвоить его изменчивость. Он последовательно восходит от одного коллажа, как единицы, к композиции, как натуральному ряду чисел, который всякий раз может сложиться по-новому, варьируя отдельные пластические элементы, как складываются атомы, создавая новые вещества, как идет «игра в бисер».

И все же перед нами не математика, а искусство, предполагающее способность изобразить смыслы и тембры мира, прямая передача которых недоступна другим областям человеческого знания, искусство, в котором смотрение и мышление плотно слиты и для художника, и для его зрителя.

Работы Николаевского – коллажные серии, композиции, кресты, подвешенные на нитях (возможно, эти нити являются метафорой «мысли», как силы, удерживающей представление об объекте нашего созерцания) – пластические и цветовые эквиваленты творческого посыла автора. Конкретное и отвлеченное, чувственное и умозрительное, цвет и форма, линия и плоскость в его искусстве обнажены. В конечном счете, искусство одаривает нас еще одним, новым, субъективно-объективным сколком мира.

Анна Флорковская
кандидат искусствоведения, доцент МГАХИ им. В.И. Сурикова, член-корреспондент Российской академии художеств

[ИЗО-ДАЙДЖЕСТ]

Все выставки Государственной Третьяковской галереи.
ДЕКАБРЬ 2012 года



ДЕЙСТВУЮЩИЕ ВЫСТАВКИ




Сорока Григорий Васильевич (1823 – 1864). "Вид в имении Спасское Тамбовской губернии", 1840-е. Холст, масло. 69х88,5.

36-я выставка проекта «Золотая карта России»
Русская живопись и скульптура первой половины XIX века из собрания Тверской областной картинной галереи

С 19 октября 2012 по 27 января 2013
Лаврушинский, 12, Инженерный корпус, 2-й этаж

Выставка познакомит московских зрителей с одним из лучших разделов собрания Тверской картинной галереи, одного из первых провинциальных Российских музеев (открыт в 1866). Тверская галерея после революции 1917 года пополнилась произведениями русского искусства XVIII–XIX веков из национализированных усадебных коллекций князей Куракиных, промышленников Рябушинских и других. Выставка охватит период правления двух императоров – Александра I (1801–1825) и Николая I (1825–1855). Это время в культуре России известно как эпоха романтизма. На выставке будет представлено около 60 произведений: пейзажи С.Щедрина, И.Айвазовского, В.Причетникова, бытовые сюжеты А.Венецианова, А.Тыранова, Г.Сороки, а также портреты кисти В.Тропинина, О.Кипренского, К.Брюллова.

Подробнее : "Русская живопись и скульптура первой половины XIX века из собрания Тверской областной картинной галереи". Выставка в Третьяковской галерее
__________________________________________________ _________________________




Пивоваров В. "Выпивка и закуска", 2001. Холст, масло. 40 х 60 см. Собственность автора

Натюрморт. Метаморфозы.
Диалог классики и современности

Со 2 ноября 2012 по 24 февраля 2013
Крымский Вал, д. 10, залы 60–61

Выставка посвящена различным типам натюрморта в русском искусстве XVIII–XIX веков и метаморфозам натюрмортного жанра в искусстве конца XX – начала XXI века. Цель выставки – показать художественный образ предметного мира, характерный для произведений «старых мастеров», и его трансформацию в современном искусстве.

В экспозицию войдут около 200 произведений живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, предметов быта из Третьяковской галереи, Государственного Эрмитажа, Русского музея, Государственного Исторического музея, музеев-усадеб «Кусково», «Останкино», региональных российских собраний, музеев республики Беларусь и Украины. Произведения, которые будут представлены на выставке, редко покидают музейные запасники, а некоторые будут экспонироваться впервые.

Подробнее : «Натюрморт. Метаморфозы. Диалог классики и современности». Выставка в Третьяковской галерее на Крымском валу
__________________________________________________ _________________________




Врубель М. А. "Демон поверженный", эскиз-вариант одноименной картины, 1901. Бумага на картоне, акварель, гуашь, бронза. 21х30

Рисунок и акварель второй половины XIX – начала XX века из собрания ГМИИ им.А.С.Пушкина

С 23 ноября 2012 по 24 февраля 2013 года
Лаврушинский пер., 10, залы 49–54

К 100-летию музея Изобразительных искусств им. А.С. Пушкина в своих залах графики Третьяковская галерея покажет малоизвестные широкой публике произведения мастеров Академии художеств, передвижников, участников абрамцевского художественного кружка, «Мира искусства» и «Голубой розы». Выставка продемонстрирует жанровое, техническое и стилевое разнообразие русского рисунка данного периода.

Основу экспозиции составят малоизвестные широкой публике графические произведения художников второй половины XIX – начала XX века различных стилевых направлений – мастера академического направления, передвижники, участники абрамцевского художественного кружка (В.М.Васнецов, Н.Н.Ге, М.А.Врубель, И.Е.Репин, И.И.Шишкин, В.А.Серов). Также будут представлены творческие объединения начала ХХ века – «Мир искусства», «Голубая роза» (Л.С.Бакст, К.А.Сомов, П.В.Кузнецов).

Подробнее : Рисунок и акварель второй половины XIX – начала XX века из собрания ГМИИ им.А.С.Пушкина. Выставка в Третьяковской галерее
__________________________________________________ _________________________




Виктор Михайлович Васнецов (1848–1926). «Радость праведных о Господе», Преддверие рая. Картон для росписи барабана главного купола. Трехчастная композиция. Холст, масло. 295х1446. ГТГ

В рамках программы «Третьяковская галерея открывает свои запасники»
Виктор Васнецов. Эскизы к росписям Владимирского собора в Киеве. 1885–1896

С 18 апреля 2012 года по 08 сентября 2013 года
Лаврушинский, 10, зал № 39

Виктор Михайлович Васнецов, один из самых знаменитых русских художников второй половины XIX – начала XX века, известен, в первую очередь, как автор картин на жанровые и былинно-сказочные сюжеты. Однако большое место в его творчестве занимала монументальное искусство, в первую очередь – религиозная живопись. На выставке будут представлены все хранящиеся в Галерее живописные эскизы и часть графических работ В.Васнецова к росписям Владимирского собора – храма-памятника, посвященного 900-летию Крещения Руси.

Подробнее : «Виктор Васнецов. Эскизы к росписям Владимирского собора в Киеве, 1885–1896 года». Выставка в Третьяковской галерее
__________________________________________________ _________________________





Программа «Музей, открытый для всех»
Проект «Язык скульптуры по Брайлю»

С 18 мая по декабрь 2012 года,
Крымский Вал, 10

Проект, адресованный, в первую очередь, инвалидам по зрению, в 2011 году стал победителем VIII конкурса Благотворительного фонда В.Потанина «Меняющийся музей в меняющемся мире» в номинации «социально-ориентированные музейные проекты» и реализован при поддержке компании «Шеврон». В вестибюле Третьяковской галереи на Крымском Валу открывается специально оборудованное пространство для сменных экспозиций скульптуры, в котором можно будет не только осматривать работы, но и прикасаться к ним, исследовать их на ощупь. В отдельной зоне можно послушать интервью со скульптором, познакомиться с информационными материалами. Дизайн-проект разработан немецким бюро Franke |Steinert, имеющим опыт в создании музейных экспозиций для незрячих. На первой выставке проекта – «Заметки на полях» – представлено около 25 работ московского скульптора Александра Смирнова-Панфилова (род.1963) из собрания мастера. Партнер проекта – Объединение московских скульпторов.

Подробнее : Проект «Язык скульптуры по Брайлю» в Третьяковской галерее
__________________________________________________ _________________________



Расширенная экспозиция

Со 2 октября 2012 года
Лаврушинский, 10, зал 2

3 октября (22 сентября по старому стилю) 1762 года в Москве состоялась коронация Императрицы Екатерины II. К 250-летию этого события постоянная экспозиция XVIII века (зал 2) дополнена несколькими произведениями из запасников Галереи. Среди них – картина «Коронование Екатерины II», выполненная в 1777 году итальянским мастером Стефано Торелли (1712–1789). На полотне зафиксирован важный исторический момент торжественной церемонии в Успенском соборе – чтение новой императрицей благодарственной молитвы.

После плановой реставрации будут выставлены работы великого русского скульптора Федота Шубина (1740–1805) – мраморный бюст Григория Орлова, фаворита Екатерины II и главного распорядителя коронационных торжеств, а также скульптурный портрет Алексея Орлова, активного участника дворцового переворота 1762 года.

__________________________________________________ _________________________




И.Г. Фрих-Хар. Панно «Жить стало лучше, жить стало веселее» (Праздник в азербайджанском колхозе)», 1939. 153х265, майолика. Фрагмент

В рамках программы «Третьяковская галерея открывает свои запасники»
Радость труда и счастье жизни. Идеалы ушедшей эпохи

С 11 апреля 2012 года по 31 марта 2013 года
Крымский Вал, 10, зал № 24

Сменная экспозиция скульптуры на Крымском Валу посвящена таким идеализированным понятиям советской эпохи 1930–1950-х годов, как радость труда и счастье жизни, отраженным в скульптуре тех лет. Она продолжит серию скульптурных мини-экспозиций из фондов музея. Будут показаны характерные для своего времени работы, передающие образы ударников труда, спортсменов, актеров, типичных представителей эпохи.

Подробнее : "Радость труда и счастье жизни. Идеалы ушедшей эпохи". Программа «Третьяковская галерея открывает свои запасники»
__________________________________________________ _________________________




Юрлов Валерий Иванович (род. 1932 г.). Контр форма (Крым), 1956. Холст, масло, песок.

Новая экспозиции новейших течений «Монументы и документы»

С 18 мая 2012 года,
Крымский Вал, 10, залы 39–42

Раз в два года, Третьяковская галерея представляет новый вариант экспозиции искусства 1960–2000-х годов, предлагая зрителю актуальные концепции его интерпретации. Это позволяет демонстрировать новые поступления, а также произведения молодых художников, чьи работы находятся в процессе апробации в музейном пространстве. Новая экспозиция представляет искусство как процесс перехода от «монументов» модернизма к «документам» постмодернизма, от идеологического сознания к постидеологии новейшего времени.

Подробнее : Новая экспозиции новейших течений «Монументы и документы» в Третьяковской галерее
__________________________________________________ _________________________



ВЕРНИСАЖИ



Петр Нилус. "Порт, 1929. Холст, масло

37-я выставка проекта «Золотая карта России»
Петр Нилус. Живопись и графика из собрания Воронежского областного художественного музея им. И.Н.Крамского

С 7 декабря 2012 года по 10 марта 2013 года
Лаврушинский, 12, Инженерный корпус

Петр Нилус (1869–1943) – художник, литератор, общественный деятель, один из видных представителей Товарищества южнорусских художников, Товарищества передвижных выставок и художественной среды русского зарубежья – после эмиграции в 1920-е годы оказался почти забытым на Родине. В 1995 году более 70 произведений живописи и графики П.Нилуса периода эмиграции были вывезены из Парижа и переданы в музей в Воронеж на родину И.Бунина, с которым художника связывала крепкая дружба. Часть этого собрания можно будет впервые увидеть на предстоящей выставке.

Подробнее : Петр Нилус. Живопись и графика из собрания Воронежского областного художественного музея им. И.Н.Крамского
__________________________________________________ _________________________




Анатолий Львович Каплан (1902–1980). "Пастушок", 1974. Бумага, гуашь. 38х56. Собрание Людмилы и Исаака Кушниров.

Графика Анатолия Каплана. К 110-летию со дня рождения

С 12 декабря 2012 года по 24 февраля 2013 года
Крымский Вал, 10, залы 21–22

Анатолий Львович Каплан (1902–1980) – выдающийся российский график. Его самобытное творчество теснейшим образом связано с еврейской культурой. По своему значению оно соразмерно творчеству Шолом-Алейхема, произведения которого иллюстрировал художник. На выставке будут демонстрироваться основные серии литографий, офортов и рисунков А.Каплана разных лет из собрания Третьяковской галереи и коллекции Исаака и Людмилы Кушнир (Петербург).

Подробнее : «Графика Анатолия Каплана. К 110-летию со дня рождения»
__________________________________________________ _________________________




Чекрыгин В. "Даная" Холст, масло. 64,5х85.

Украшение красивого. Элитарность и китч в современном искусстве

С 19 декабря 2012 года по 3 марта 2013 года
Крымский Вал, 10, залы 80–82

Проект посвящен проблеме «эстетики прекрасного» в современном и актуальном искусстве. Искусство ХХ века, казалось бы, отвергает традиционную категорию прекрасного, которая в наши дни активно эксплуатируется массовой культурой, индустрией рекламы и шоу-бизнесом. Однако современные художники используют продукты массовых представлений о прекрасном, обращаясь к лубочному искусству, фольклорным и квазифольклорным китчевым образцам. Работы профессиональных художников на выставке будут сопоставлены с артефактами низовой примитивной культуры.

Подробнее : «Украшение красивого. Элитарность и китч в современном искусстве»
__________________________________________________ _________________________

[halloART.ru]

Все выставки ГМИИ им. А.С. Пушкина.
ДЕКАБРЬ 2012 года




Рембрандт Харменс ван Рейн / Rembrandt Harmensz van Rijn (1606-1669). "Адам и Ева", 1638, офорт. / Фрагмент

10.10.2012 – 13.01.2013
Под знаком Рембрандта. Художественное собрание семьи Мосоловых

Отдел личных коллекций

ГМИИ имени А.С. Пушкина продолжает цикл выставок «Портреты коллекционеров», в рамках которого знакомит публику с историей собирательства в России, а также с современными частными коллекциями. Само название цикла указывает на то, что центром внимания является личность коллекционера и его собрание. Новый проект, представленный в Отделе личных коллекций ГМИИ им. А.С. Пушкина, будет посвящен собранию известного русского гравера и потомственного коллекционера Николая Семеновича Мосолова (1847 – 1914), благодаря собирательской деятельности которого ГМИИ им. А.С. Пушкина обладает богатейшей коллекцией офортов и рисунков Рембрандта и других голландских художников XVII века. Коллекция, завещанная собирателем в начале XX века Румянцевскому музею, а после его расформирования перешедшая в фонды Отдела графики Пушкинского музея, насчитывает около двух тысяч эстампов.

Подробнее : «Под знаком Рембрандта. Художественное собрание семьи Мосоловых»
__________________________________________________ __________________





21.08.2012 – 07.10.2012
«Мир в миниатюре». Собрание гемм ГМИИ им. А.С. Пушкина

Главное здание

Впервые в Музее будет показана выставка резных камней из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина. В экспозицию включены около 150 гемм – инталий и камей, которые хранятся в фондах Отдела искусства и археологии Древнего мира, Отдела Древнего Востока и Отдела нумизматики. Выставка познакомит зрителя с лучшими образцами античной, восточной и европейской глиптики из музейного собрания. По представленным памятникам можно проследить историю развития искусства резьбы по камню на протяжении почти шести тысячелетий (с IV тыс. до н.э. до конца XIX в.). Тематика изображений на геммах разнообразна и варьируется от божественных образов, мифологических сцен и магических символов—до мира природы и портретов знаменитых людей; в европейской глиптике XVI-XIX веков присутствуют реминисценции античных изображений. Особое значение в геммах придается материалу, на котором они выполнены. Поэтому на выставке будут экспонироваться и образцы полудрагоценных камней из собрания Государственного геологического музея им. В.И. Вернадского РАН. Редкие книги с гравированными изображениями и слепки с гемм известных европейских собраний XVII-XIX веков дополнят представление зрителя об истории изучения почти забытого искусства глиптики.

Подробнее : «Мир в миниатюре. Геммы из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина»
__________________________________________________ __________________




ВЕРНИСАЖИ




Джачинто Джиганте. "Неаполь со стороны Коноккьи"

01.12.2012 – 27.01.2013
«Пять веков итальянского рисунка». Из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина

Главное здание

К 100-летию ГМИИ им. А.С. Пушкина

Выставка лучших рисунков итальянской школы XVI-XХ веков из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина будет представлена в рамках XXXII музыкального фестиваля Декабрьские вечера Святослава Рихтера. Организация экспозиции связана с выходом в свет трех томов научного каталога коллекции итальянского рисунка в собрании ГМИИ им. А.С.Пушкина, составленного Мариной Ивановной Майской, ведущим научным сотрудником Отдела графики.

Подробнее : «Пять веков итальянского рисунка». Из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина
__________________________________________________ __________________





Леонардо да Винчи. "Кодекс о полете птиц". Из коллекции Королевской Библиотеки, Турин, Италия. Фрагмент

01.12.2012 – 27.01.2013
Леонардо да Винчи. «Кодекс о полёте птиц»

Главное здание

К 100-летию ГМИИ им. А.С. Пушкина

В рамках выставки «Пять веков итальянского рисунка» зрителям будет показан кодекс, составленный Леонардо да Винчи в 1505 году и содержащий описания полёта птиц и технологии летающих аппаратов.


Подробнее : Леонардо да Винчи. «Кодекс о полёте птиц»
__________________________________________________ __________________




Эрих Борхерт (1907-1944). "Дома под коричневой крышей", 1931. Японская бумага, акварель, кисть

06.12.2012 – 27.01.2013
«У времени в плену». Эрих Борхерт (1907-1944). Графика из семьи художника

Главное здание

Выставка, организованная в ГМИИ им. А.С. Пушкина, – дань уважения и признания талантливого немецкого мастера Эриха Борхерта (1907-1944), который почти 15 лет прожил в Советской России и погиб в сталинских лагерях. С начала второй мировой войны творчество «врага народа» было вычеркнуто из художественной жизни. И только в 1962 году, когда в результате усилий его семьи, Борхерт был посмертно реабилитирован и его честное имя восстановлено, искусство художника обрело вторую жизнь. Благодаря его жене и дочери сохранились многие графические работы мастера, часть из которых будет экспонироваться на данной выставке. Это акварели «Дома под коричневой крышей» (1931), «Женский пляж 1» (1931), «Агитация» (1932), а также рисунки «Демонстрация» (1932), «Мать» (1932), «Страх» (1933), «Религия на службе рейха» и другие.


Подробнее : «У времени в плену». Эрих Борхерт (1907-1944). Графика из семьи художника
__________________________________________________ __________________




Лоренцо Лотто / Lorenzo Lotto. "Ангел из Благовещения", 1530. Городская пинакотека гор. Йези (Италия).

14.12.2012 – 10.02.2013
Лоренцо Лотто. Ренессанс в провинции Марке. Картины из итальянских собраний.

Главное здание

ГМИИ им. А.С. Пушкина продолжает знакомить публику с творчеством одного из выдающихся итальянских художников эпохи Возрождения Лоренцо Лотто (1480-1556). Вслед за портретами «Фебо да Брешиа» и «Лауры да Пола» из собрания Пинакотеки Брера (Милан), экспонировавшимися в Музее в 2011 году, будут показаны десять картин, написанных Лоренцо Лотто в разные годы его жизни и связанных с областью Марке, куда художник неоднократно возвращался для выполнения заказов, по преимуществу церковных. Он работал для таких городов как Анкона, Реканати, Йези, Лорето и другие, где ему заказывали в основном монументальные алтарные композиции и небольшие молельные образы.
Произведения Лоренцо Лотто, столь непохожие на творения величайших мастеров Ренессанса – Рафаэля, Леонардо, Микеланджело, Тициана, расширяют наши представления об искусстве эпохи Возрождения в Италии.

Подробнее : Лоренцо Лотто. Ренессанс в провинции Марке. Картины из итальянских собраний.
__________________________________________________ __________________

[ИЗО-ДАЙДЖЕСТ]

20 лет спустя:
Наталья Захарова, Михаил Дронов, Дмитрий Тугаринов

Даты: 18 декабря. 2012 по 13 января 2013
Адрес: Московский музей современного искусства, Ермолаевский пер.17


17 декабря 2012 года в Московском Музее Современного Искусства в Ермолаевском переулке открывается для посетителей выставка трех художников – Натальи Захаровой, Михаила Дронова и Дмитрия Тугаринова. Проект задуман в ознаменование их первой совместной экспозиции, которая состоялась более двадцати лет назад, в 1988 году. Та, первая, выставка осталась задокументированной в фильме Петра Добролюбова. Подготовка к нынешней выставке заняла три года. За это время был создан каталог, а художественный критик Вильям Мейланд написал для него замечательный текст.

Наталья Захарова, Михаил Дронов и Дмитрий Тугаринов – художники очень разные. Объединяют же их несколько факторов. Все они – художники во втором поколении, все относятся к мастерам с чрезвычайно обостренным чувством формы. Наконец, в основе их творчества лежит глубоко индивидуальный взгляд на жизнь и позитивная энергетика.

[ИЗО-ДАЙДЖЕСТ]

ПЕЙЗАЖ.
ГЕОРГИЙ И КОНСТАНТИН ТОТИБАДЗЕ

Даты: 18 декабря. 2012 по 20 января 2013
Адрес: Московский музей современного искусства, Тверской бульвар, 9


Московский музей современного искусства представляет первую крупную выставку художников Георгия и Константина Тотибадзе.
Братья Тотибадзе более 15 лет участвуют в жизни московского художественного сообщества. Экспозиция в Московском музее современного искусства выстраивает диалог между традицией и современным подходом — диалог, который непрерывно звучит в искусстве каждого из братьев. Выставка включает произведения разных лет, объединенные темой пейзажа.

«Пейзаж» — первая выставка трилогии «Пейзаж–Портрет–Натюрморт», которая стала своего рода итогом последнего периода работы путешествующих художников. Пейзаж выступает здесь как обобщающее начало и пространство, содержащее в себе и человека, и предметный мир.

[ИЗО-ДАЙДЖЕСТ]

Все выставки Государственной Третьяковской галереи.
ЯНВАРЬ 2013 года



ДЕЙСТВУЮЩИЕ ВЫСТАВКИ




Сорока Григорий Васильевич (1823 – 1864). "Вид в имении Спасское Тамбовской губернии", 1840-е. Холст, масло. 69х88,5.

36-я выставка проекта «Золотая карта России»
Русская живопись и скульптура первой половины XIX века из собрания Тверской областной картинной галереи

С 19 октября 2012 по 27 января 2013
Лаврушинский, 12, Инженерный корпус, 2-й этаж

Выставка познакомит московских зрителей с одним из лучших разделов собрания Тверской картинной галереи, одного из первых провинциальных Российских музеев (открыт в 1866). Тверская галерея после революции 1917 года пополнилась произведениями русского искусства XVIII–XIX веков из национализированных усадебных коллекций князей Куракиных, промышленников Рябушинских и других. Выставка охватит период правления двух императоров – Александра I (1801–1825) и Николая I (1825–1855). Это время в культуре России известно как эпоха романтизма. На выставке будет представлено около 60 произведений: пейзажи С.Щедрина, И.Айвазовского, В.Причетникова, бытовые сюжеты А.Венецианова, А.Тыранова, Г.Сороки, а также портреты кисти В.Тропинина, О.Кипренского, К.Брюллова.

Подробнее : "Русская живопись и скульптура первой половины XIX века из собрания Тверской областной картинной галереи". Выставка в Третьяковской галерее
__________________________________________________ _________________________




Пивоваров В. "Выпивка и закуска", 2001. Холст, масло. 40 х 60 см. Собственность автора

Натюрморт. Метаморфозы.
Диалог классики и современности

Со 2 ноября 2012 по 24 февраля 2013
Крымский Вал, д. 10, залы 60–61

Выставка посвящена различным типам натюрморта в русском искусстве XVIII–XIX веков и метаморфозам натюрмортного жанра в искусстве конца XX – начала XXI века. Цель выставки – показать художественный образ предметного мира, характерный для произведений «старых мастеров», и его трансформацию в современном искусстве.

В экспозицию войдут около 200 произведений живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, предметов быта из Третьяковской галереи, Государственного Эрмитажа, Русского музея, Государственного Исторического музея, музеев-усадеб «Кусково», «Останкино», региональных российских собраний, музеев республики Беларусь и Украины. Произведения, которые будут представлены на выставке, редко покидают музейные запасники, а некоторые будут экспонироваться впервые.

Подробнее : «Натюрморт. Метаморфозы. Диалог классики и современности». Выставка в Третьяковской галерее на Крымском валу
__________________________________________________ _________________________




Врубель М. А. "Демон поверженный", эскиз-вариант одноименной картины, 1901. Бумага на картоне, акварель, гуашь, бронза. 21х30

Рисунок и акварель второй половины XIX – начала XX века из собрания ГМИИ им.А.С.Пушкина

С 23 ноября 2012 по 24 февраля 2013 года
Лаврушинский пер., 10, залы 49–54

К 100-летию музея Изобразительных искусств им. А.С. Пушкина в своих залах графики Третьяковская галерея покажет малоизвестные широкой публике произведения мастеров Академии художеств, передвижников, участников абрамцевского художественного кружка, «Мира искусства» и «Голубой розы». Выставка продемонстрирует жанровое, техническое и стилевое разнообразие русского рисунка данного периода.

Основу экспозиции составят малоизвестные широкой публике графические произведения художников второй половины XIX – начала XX века различных стилевых направлений – мастера академического направления, передвижники, участники абрамцевского художественного кружка (В.М.Васнецов, Н.Н.Ге, М.А.Врубель, И.Е.Репин, И.И.Шишкин, В.А.Серов). Также будут представлены творческие объединения начала ХХ века – «Мир искусства», «Голубая роза» (Л.С.Бакст, К.А.Сомов, П.В.Кузнецов).

Подробнее : Рисунок и акварель второй половины XIX – начала XX века из собрания ГМИИ им.А.С.Пушкина. Выставка в Третьяковской галерее
__________________________________________________ _________________________




Петр Нилус. "Порт, 1929. Холст, масло

37-я выставка проекта «Золотая карта России»
Петр Нилус. Живопись и графика из собрания Воронежского областного художественного музея им. И.Н.Крамского

С 7 декабря 2012 года по 10 марта 2013 года
Лаврушинский, 12, Инженерный корпус

Петр Нилус (1869–1943) – художник, литератор, общественный деятель, один из видных представителей Товарищества южнорусских художников, Товарищества передвижных выставок и художественной среды русского зарубежья – после эмиграции в 1920-е годы оказался почти забытым на Родине. В 1995 году более 70 произведений живописи и графики П.Нилуса периода эмиграции были вывезены из Парижа и переданы в музей в Воронеж на родину И.Бунина, с которым художника связывала крепкая дружба. Часть этого собрания можно будет впервые увидеть на предстоящей выставке.

Подробнее : Петр Нилус. Живопись и графика из собрания Воронежского областного художественного музея им. И.Н.Крамского
__________________________________________________ _________________________




Анатолий Львович Каплан (1902–1980). "Пастушок", 1974. Бумага, гуашь. 38х56. Собрание Людмилы и Исаака Кушниров.

Графика Анатолия Каплана. К 110-летию со дня рождения

С 12 декабря 2012 года по 24 февраля 2013 года
Крымский Вал, 10, залы 21–22

Анатолий Львович Каплан (1902–1980) – выдающийся российский график. Его самобытное творчество теснейшим образом связано с еврейской культурой. По своему значению оно соразмерно творчеству Шолом-Алейхема, произведения которого иллюстрировал художник. На выставке будут демонстрироваться основные серии литографий, офортов и рисунков А.Каплана разных лет из собрания Третьяковской галереи и коллекции Исаака и Людмилы Кушнир (Петербург).

Подробнее : «Графика Анатолия Каплана. К 110-летию со дня рождения»
__________________________________________________ _________________________




Виктор Михайлович Васнецов (1848–1926). «Радость праведных о Господе», Преддверие рая. Картон для росписи барабана главного купола. Трехчастная композиция. Холст, масло. 295х1446. ГТГ

В рамках программы «Третьяковская галерея открывает свои запасники»
Виктор Васнецов. Эскизы к росписям Владимирского собора в Киеве. 1885–1896

С 18 апреля 2012 года по 08 сентября 2013 года
Лаврушинский, 10, зал № 39

Виктор Михайлович Васнецов, один из самых знаменитых русских художников второй половины XIX – начала XX века, известен, в первую очередь, как автор картин на жанровые и былинно-сказочные сюжеты. Однако большое место в его творчестве занимала монументальное искусство, в первую очередь – религиозная живопись. На выставке будут представлены все хранящиеся в Галерее живописные эскизы и часть графических работ В.Васнецова к росписям Владимирского собора – храма-памятника, посвященного 900-летию Крещения Руси.

Подробнее : «Виктор Васнецов. Эскизы к росписям Владимирского собора в Киеве, 1885–1896 года». Выставка в Третьяковской галерее
__________________________________________________ _________________________




Чекрыгин В. "Даная" Холст, масло. 64,5х85.

Украшение красивого. Элитарность и китч в современном искусстве

С 19 декабря 2012 года по 3 марта 2013 года
Крымский Вал, 10, залы 80–82

Проект посвящен проблеме «эстетики прекрасного» в современном и актуальном искусстве. Искусство ХХ века, казалось бы, отвергает традиционную категорию прекрасного, которая в наши дни активно эксплуатируется массовой культурой, индустрией рекламы и шоу-бизнесом. Однако современные художники используют продукты массовых представлений о прекрасном, обращаясь к лубочному искусству, фольклорным и квазифольклорным китчевым образцам. Работы профессиональных художников на выставке будут сопоставлены с артефактами низовой примитивной культуры.

Подробнее : «Украшение красивого. Элитарность и китч в современном искусстве»
__________________________________________________ _________________________





Программа «Музей, открытый для всех»
Проект «Язык скульптуры по Брайлю»

С 18 мая 2012 года по 24 февраля 2013 года,
Крымский Вал, 10

Проект, адресованный, в первую очередь, инвалидам по зрению, в 2011 году стал победителем VIII конкурса Благотворительного фонда В.Потанина «Меняющийся музей в меняющемся мире» в номинации «социально-ориентированные музейные проекты» и реализован при поддержке компании «Шеврон». В вестибюле Третьяковской галереи на Крымском Валу открывается специально оборудованное пространство для сменных экспозиций скульптуры, в котором можно будет не только осматривать работы, но и прикасаться к ним, исследовать их на ощупь. В отдельной зоне можно послушать интервью со скульптором, познакомиться с информационными материалами. Дизайн-проект разработан немецким бюро Franke |Steinert, имеющим опыт в создании музейных экспозиций для незрячих. На первой выставке проекта – «Заметки на полях» – представлено около 25 работ московского скульптора Александра Смирнова-Панфилова (род.1963) из собрания мастера. Партнер проекта – Объединение московских скульпторов.

Подробнее : Проект «Язык скульптуры по Брайлю» в Третьяковской галерее
__________________________________________________ _________________________



Расширенная экспозиция



И.Г. Фрих-Хар. Панно «Жить стало лучше, жить стало веселее» (Праздник в азербайджанском колхозе)», 1939. 153х265, майолика.

В рамках программы «Третьяковская галерея открывает свои запасники»
Радость труда и счастье жизни. Идеалы ушедшей эпохи

С 11 апреля 2012 года по 31 марта 2013 года
Крымский Вал, 10, зал № 24

Сменная экспозиция скульптуры на Крымском Валу посвящена таким идеализированным понятиям советской эпохи 1930–1950-х годов, как радость труда и счастье жизни, отраженным в скульптуре тех лет. Она продолжит серию скульптурных мини-экспозиций из фондов музея. Будут показаны характерные для своего времени работы, передающие образы ударников труда, спортсменов, актеров, типичных представителей эпохи.

Подробнее : "Радость труда и счастье жизни. Идеалы ушедшей эпохи". Программа «Третьяковская галерея открывает свои запасники»
__________________________________________________ _________________________


Программа «Третьяковская галерея открывает свои запасники»
К 250-летию коронации Императрицы Екатерины II

Со 2 октября 2012 года
Лаврушинский, 10, зал 2

3 октября (22 сентября по старому стилю) 1762 года в Москве состоялась коронация Императрицы Екатерины II. К 250-летию этого события постоянная экспозиция XVIII века (зал 2) дополнена несколькими произведениями из запасников Галереи. Среди них – картина «Коронование Екатерины II», выполненная в 1777 году итальянским мастером Стефано Торелли (1712–1789). На полотне зафиксирован важный исторический момент торжественной церемонии в Успенском соборе – чтение новой императрицей благодарственной молитвы.

После плановой реставрации будут выставлены работы великого русского скульптора Федота Шубина (1740–1805) – мраморный бюст Григория Орлова, фаворита Екатерины II и главного распорядителя коронационных торжеств, а также скульптурный портрет Алексея Орлова, активного участника дворцового переворота 1762 года.

__________________________________________________ _________________________


Программа «Третьяковская галерея открывает свои запасники»
Владимиру Цигалю – 95

по 27 января 2013 года
Крымский Вал, 10, вестибюль 4-го этажа

Третьяковская галерея в честь юбилея В.Е.Цигаля проводит презентацию коллекции его бронзовых рельефов, подаренных Галерее. Созданные мастером в последние десятилетия, они в полном объеме ранее не экспонировались, и в этом смысле выставка является их первой публикацией. Представленные рельефы – это раздумья художника об искусстве и красоте, о жестокости и бессмысленности войны, о встречах и пережитых событиях. Произведения сгруппированы автором в серии: «Фрагменты истории», «Победители», «Поколения». Иносказательные, метафорические, разнообразные по пластике – эти циклы связаны единой нитью эмоциональной напряженности и по сути являются развернутой в пространстве книгой.

Подробнее : "Расширенная экспозиция скульптуры Владимира Цигаля в Третьяковской галерее на Крымском валу"
__________________________________________________ _________________________




Юрлов Валерий Иванович (род. 1932 г.). Контр форма (Крым), 1956. Холст, масло, песок.

Новая экспозиции новейших течений «Монументы и документы»

С 18 мая 2012 года,
Крымский Вал, 10, залы 39–42

Раз в два года, Третьяковская галерея представляет новый вариант экспозиции искусства 1960–2000-х годов, предлагая зрителю актуальные концепции его интерпретации. Это позволяет демонстрировать новые поступления, а также произведения молодых художников, чьи работы находятся в процессе апробации в музейном пространстве. Новая экспозиция представляет искусство как процесс перехода от «монументов» модернизма к «документам» постмодернизма, от идеологического сознания к постидеологии новейшего времени.

Подробнее : Новая экспозиции новейших течений «Монументы и документы» в Третьяковской галерее
__________________________________________________ _________________________





ВНИМАНИЕ !
Обращаем внимание на режим работы Государственной Третьяковской галереи :

Экскурсии для сборных групп в Лаврушинском переулке, 10

Обзорные экскурсии для индивидуальных посетителей (группа от 5 до 20 человек) проводятся по воскресеньям в 11.00, 12.00, 13.00, 14.00, 15.00, 16.00
Встреча у экскурсионного бюро. Информация по телефонам +7 495 953 5223, +7 499 238 2054

Изменен режим работы Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке и Инженерного корпуса (Лаврушинский переулок, 12)

Постоянная экспозиция и выставки открыты:
вторник, среда, суббота и воскресенье – с 10.00 до 18.00 (вход и кассы до 17.00)
четверг, пятница – с 10.00 до 21.00 (вход и кассы до 20.00)
В понедельник музей закрыт для посещения

Режим работы Третьяковской галереи на Крымском Валу остается прежним: ежедневно, кроме понедельника, с 10.00 до 19.30 (кассы до 18.30)

Работа Галереи в праздничные дни

31 декабря и 1 января экспозиции и выставки закрыты для посещения
2–8 января экспозиции и выставки работают в обычном режиме

9 января Инженерный корпус (выставки: «Петр Нилус. В поисках неуловимого. Живопись и графика из собрания Воронежского областного художественного музея им. И.Н.Крамского» и «Русская живопись и скульптура первой половины XIX века из собрания Тверской областной картинной галереи») закрыт для посещения.

Экспозиции и выставки в Лаврушинском переулке, д. 10 и на Крымском Валу открыты для посещения.

Внимание!

6 и 13 января (первое и второе воскресенье месяца) – дни бесплатного посещения экспозиций и выставок для студентов высших учебных заведений РФ (в том числе иностранных граждан-студентов российских вузов)

20 января (третье воскресенье месяца) – день бесплатного посещения экспозиций и выставок для лиц (граждан РФ), не достигших 18 лет

6, 13, 20, 27 января (каждое воскресенье месяца) – дни бесплатного посещения экспозиций и выставок для воспитанников Суворовских военных и Нахимовских военно-морских училищ

В Лаврушинском переулке, д. 10 закрыты залы № 46–48

Дом-музей П.Д.Корина (Малая Пироговская ул.,16, флигель 2) закрыт на ремонт



Напоминаем, что на Третьяковскую галерею как музей федерального значения не распространяется действие Приказа руководителя Департамента культуры города Москвы о бесплатном посещении московских музеев для всех категорий посетителей в третье воскресенье каждого месяца, начиная с января 2012 года.

[ИЗО-ДАЙДЖЕСТ]

Все выставки ГМИИ им. А.С. Пушкина.
ЯНВАРЬ 2013 года

Действующие выставки



Лоренцо Лотто / Lorenzo Lotto (1480-1556). «Мистическое обручение св. Екатерины» (1523) из собрания Академии Каррара, Бергамо. Фрагменты

14.12.2012 – 10.02.2013
Лоренцо Лотто. Ренессанс в провинции Марке. Картины из итальянских собраний.

Главное здание

ГМИИ им. А.С. Пушкина продолжает знакомить публику с творчеством одного из выдающихся итальянских художников эпохи Возрождения Лоренцо Лотто (1480-1556). Вслед за портретами «Фебо да Брешиа» и «Лауры да Пола» из собрания Пинакотеки Брера (Милан), экспонировавшимися в Музее в 2011 году, будут показаны десять картин, написанных Лоренцо Лотто в разные годы его жизни и связанных с областью Марке, куда художник неоднократно возвращался для выполнения заказов, по преимуществу церковных. Он работал для таких городов как Анкона, Реканати, Йези, Лорето и другие, где ему заказывали в основном монументальные алтарные композиции и небольшие молельные образы.
Произведения Лоренцо Лотто, столь непохожие на творения величайших мастеров Ренессанса – Рафаэля, Леонардо, Микеланджело, Тициана, расширяют наши представления об искусстве эпохи Возрождения в Италии.

Подробнее : Лоренцо Лотто. Ренессанс в провинции Марке. Картины из итальянских собраний.
__________________________________________________ __________________




Рембрандт Харменс ван Рейн / Rembrandt Harmensz van Rijn (1606-1669). "Пейзаж с деревьями, хижинами и башней", ок. 1650, офорт, сухая игла

10.10.2012 – 27.01.2013
Под знаком Рембрандта. Художественное собрание семьи Мосоловых

Отдел личных коллекций

ГМИИ имени А.С. Пушкина продолжает цикл выставок «Портреты коллекционеров», в рамках которого знакомит публику с историей собирательства в России, а также с современными частными коллекциями. Само название цикла указывает на то, что центром внимания является личность коллекционера и его собрание. Новый проект, представленный в Отделе личных коллекций ГМИИ им. А.С. Пушкина, будет посвящен собранию известного русского гравера и потомственного коллекционера Николая Семеновича Мосолова (1847 – 1914), благодаря собирательской деятельности которого ГМИИ им. А.С. Пушкина обладает богатейшей коллекцией офортов и рисунков Рембрандта и других голландских художников XVII века. Коллекция, завещанная собирателем в начале XX века Румянцевскому музею, а после его расформирования перешедшая в фонды Отдела графики Пушкинского музея, насчитывает около двух тысяч эстампов.

Подробнее : «Под знаком Рембрандта. Художественное собрание семьи Мосоловых»
__________________________________________________ __________________




Пеллегрино Тибальди / Pellegrino Tibaldi (1527/1528 - 1596). "Обнаженный воин с телом мертвого младенца за плечом". Перо, кисть, коричневые чернила по рисунку черным мелом. Фрагмент

01.12.2012 – 27.01.2013
«Пять веков итальянского рисунка». Из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина

Главное здание

К 100-летию ГМИИ им. А.С. Пушкина

Выставка лучших рисунков итальянской школы XVI-XХ веков из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина будет представлена в рамках XXXII музыкального фестиваля Декабрьские вечера Святослава Рихтера. Организация экспозиции связана с выходом в свет трех томов научного каталога коллекции итальянского рисунка в собрании ГМИИ им. А.С.Пушкина, составленного Мариной Ивановной Майской, ведущим научным сотрудником Отдела графики.

Подробнее : «Пять веков итальянского рисунка». Из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина
__________________________________________________ __________________





Леонардо да Винчи. "Кодекс о полете птиц". Из коллекции Королевской Библиотеки, Турин, Италия. Фрагмент

01.12.2012 – 27.01.2013
Леонардо да Винчи. «Кодекс о полёте птиц»

Главное здание

К 100-летию ГМИИ им. А.С. Пушкина

В рамках выставки «Пять веков итальянского рисунка» зрителям будет показан кодекс, составленный Леонардо да Винчи в 1505 году и содержащий описания полёта птиц и технологии летающих аппаратов.


Подробнее : Леонардо да Винчи. «Кодекс о полёте птиц»
__________________________________________________ __________________




Эрих Борхерт (1907-1944). "Дома под коричневой крышей", 1931. Японская бумага, акварель, кисть

06.12.2012 – 27.01.2013
«У времени в плену». Эрих Борхерт (1907-1944). Графика из семьи художника

Главное здание

Выставка, организованная в ГМИИ им. А.С. Пушкина, – дань уважения и признания талантливого немецкого мастера Эриха Борхерта (1907-1944), который почти 15 лет прожил в Советской России и погиб в сталинских лагерях. С начала второй мировой войны творчество «врага народа» было вычеркнуто из художественной жизни. И только в 1962 году, когда в результате усилий его семьи, Борхерт был посмертно реабилитирован и его честное имя восстановлено, искусство художника обрело вторую жизнь. Благодаря его жене и дочери сохранились многие графические работы мастера, часть из которых будет экспонироваться на данной выставке. Это акварели «Дома под коричневой крышей» (1931), «Женский пляж 1» (1931), «Агитация» (1932), а также рисунки «Демонстрация» (1932), «Мать» (1932), «Страх» (1933), «Религия на службе рейха» и другие.


Подробнее : «У времени в плену». Эрих Борхерт (1907-1944). Графика из семьи художника
__________________________________________________ __________________





21.08.2012 – 24.02.2013
«Мир в миниатюре». Собрание гемм ГМИИ им. А.С. Пушкина

Главное здание

Впервые в Музее будет показана выставка резных камней из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина. В экспозицию включены около 150 гемм – инталий и камей, которые хранятся в фондах Отдела искусства и археологии Древнего мира, Отдела Древнего Востока и Отдела нумизматики. Выставка познакомит зрителя с лучшими образцами античной, восточной и европейской глиптики из музейного собрания. По представленным памятникам можно проследить историю развития искусства резьбы по камню на протяжении почти шести тысячелетий (с IV тыс. до н.э. до конца XIX в.). Тематика изображений на геммах разнообразна и варьируется от божественных образов, мифологических сцен и магических символов—до мира природы и портретов знаменитых людей; в европейской глиптике XVI-XIX веков присутствуют реминисценции античных изображений. Особое значение в геммах придается материалу, на котором они выполнены. Поэтому на выставке будут экспонироваться и образцы полудрагоценных камней из собрания Государственного геологического музея им. В.И. Вернадского РАН. Редкие книги с гравированными изображениями и слепки с гемм известных европейских собраний XVII-XIX веков дополнят представление зрителя об истории изучения почти забытого искусства глиптики.

Подробнее : «Мир в миниатюре. Геммы из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина»
__________________________________________________ __________________

[VISAvART]

Ольга Иордан. "Механизмы и знаки". Живопись, графика, инсталляции
Выставка работает с 12 сентября по 22 сентября 2013 года
МВЗ "Галерея "А3", Староконюшенный, 39

Вернисаж состоится 12 сентября 2013 с 19.00 до 22.00
Вход свободный


Механизмы - промышленная скульптура, не имеющая эстетических амбиций и претензию на художественность. Они и не собирались быть красивыми. Их красота в их функции.

"Предмет никогда не служит той же функции, что его изображение или название”

Рене Магритт

Подробнее о выставке :http://www.a3gallery.ru/blog/olga_io.../2013-09-12-95