Показано с 1 по 9 из 9
  1. #1

    «НАС БУДЕТ ТРОЕ». Казимир Малевич, Николай Суетин, Илья Чашник - выставка авангарда в Третьяковской галерее / Москва, 06.09-25.11.2012

    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	1 copy.jpg 
Просмотров:	673 
Размер:	207.4 Кб 
ID:	28856
    Малевич К.С. "Общество", 1908. Бумага, графитный карандаш, акварель, тушь, гуашь. 15,2 х 19,2. SEPHEROT Foundation


    Министерство культуры РФ, Государственная Третьяковская галерея, Sepherot Foundation (Лихтенштейн)

    «…НАС БУДЕТ ТРОЕ…»
    Казимир Малевич. Николай Суетин. Илья Чашник.
    Живопись и графика из коллекции Sepherot Foundation

    Адрес : Государственная Третьяковская галерея, г. Москва, ул. Крымский Вал, д. 10, залы 21–22
    Выставка открыта с 6 сентября по 25 ноября 2012 года



    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	5 copy.jpg 
Просмотров:	385 
Размер:	163.1 Кб 
ID:	28859
    Суетин Н. М. "Супрематическая композиция с черным и зеленым", 1925г. Бумага, графитный карандаш, акварель, тушь. 16,5 х 21,5. SEPHEROT Foundation


    На выставке будут представлены произведения основателя супрематизма Казимира Малевича и двух его ближайших учеников и самых верных последователей – Ильи Чашника и Николая Суетина. В экспозицию войдет графика К.Малевича разных периодов его творчества, уникальные наброски супрематических композиций, рисунки к неосуществленным или утраченным фигуративным композициям конца 1920-х годов. Cтанковые рисунки, архитектурные проекты, эскизы тканей и росписи стен Н.Суетина и И.Чашника отражают идеи универсализма и многофункциональности искусства, популярные в 20-е годы ХХ века.


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	2 copy.jpg 
Просмотров:	376 
Размер:	79.6 Кб 
ID:	28857
    Малевич К.С. "Супрематизм. Прямоугольник и круг", 1915. Холст, масло. 44,4 х 31,2. SEPHEROT Foundation


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	4 copy.jpg 
Просмотров:	367 
Размер:	97.3 Кб 
ID:	28858
    Суетин Н. М. "Супрематическая композиция с черным прямоугольником", Около 1922. Бумага, графитный карандаш, тушь, акварель. 17,8 х 26. SEPHEROT Foundation


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	6 copy.jpg 
Просмотров:	605 
Размер:	96.1 Кб 
ID:	28860
    Суетин Н. М. "Женщина с черной пилой", 1927–1928 гг. Дерево, масло. 101,5 х 64,5. SEPHEROT Foundation




    Источник : пресс-служба ГТГ
    Чтобы рассмотреть фотографию в полном размере, необходимо "кликнуть" по превью-изображению.
    При копировании ссылка на первоисточник и указание имени автора обязательны.

    Новый форум изобразительного искусства www.halloART.ru

  2. 2 пользователя(ей) сказали cпасибо:
    MihailovOH (08.12.2012) ТУАРЕГ (08.12.2012)
  3. #2

    «…НАС БУДЕТ ТРОЕ…» Казимир Малевич. Николай Суетин. Илья Чашник. Выставка живописи и графики в Третьяковской галерее / Москва, 06.09 - 25.11.2012

    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	8 copy.jpg 
Просмотров:	8126 
Размер:	101.7 Кб 
ID:	28862
    Чашник И.Г. "Супрематическая композиция", около 1922. Бумага, графитный карандаш, тушь, акварель. 12,8 х 28,9. SEPHEROT Foundation


    Государственная Третьяковская галерея (Здание на Крымском Валу) :

    Дополнительная информация о музее Государственная Третьяковская галерея (Здание на Крымском Валу) : адрес, время работы, координаты, стоимость билетов, льготное посещение ...

    ссылка : http://halloart.ru/showthread.php?p=4482#post4482


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	7 copy.jpg 
Просмотров:	364 
Размер:	103.3 Кб 
ID:	28861
    Суетин Н. М. "Супрематическая композиция", 1928г. Бумага, графитный карандаш, тушь, акварель. 30,8 х 22,2. SEPHEROT Foundation


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	9 copy.jpg 
Просмотров:	367 
Размер:	94.8 Кб 
ID:	28863
    Чашник И.Г. "Белый крест на красном фоне", 1923г. Бумага верже, графитный карандаш, акварель. 26,3 х 18,2. SEPHEROT Foundation


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	10 copy.jpg 
Просмотров:	367 
Размер:	108.3 Кб 
ID:	28864
    Чашник И.Г. "Супрематическая композиция", около 1925. Бумага, акварель, графитный карандаш, тушь. 23,5x33,4. SEPHEROT Foundation
    Чтобы рассмотреть фотографию в полном размере, необходимо "кликнуть" по превью-изображению.
    При копировании ссылка на первоисточник и указание имени автора обязательны.

    Новый форум изобразительного искусства www.halloART.ru

  4. Поблагодарили:
    MihailovOH (08.12.2012)
  5. #3

    «…НАС БУДЕТ ТРОЕ…» Казимир Малевич. Николай Суетин. Илья Чашник. Выставка живописи и графики в Третьяковской галерее / Москва, 06.09 - 25.11.2012


    Малевич К.С. "Общество", 1908. Бумага, графитный карандаш, акварель, тушь, гуашь. 15,2 х 19,2. SEPHEROT Foundation


    «…НАС БУДЕТ ТРОЕ…»
    Казимир Малевич. Николай Суетин. Илья Чашник.
    Живопись и графика из коллекции Sepherot Foundation



    «…Нас будет трое…», – писал Малевич в письме Суетину об узком круге супрематистов-новаторов. Н.Суетин и И.Чашник были ближайшими соратниками К.Малевича, втроем они действительно ощущали себя тесным творческим сообществом. Третьяковская галерея представляет произведения основателя супрематизма и его учеников. Многие из них впервые экспонируются в России и неизвестны широкой публике.

    В выставочной практике соединение работ К.Малевича (1879–1935), Н.Суетина (1897–1954) и И.Чашника (1902–1929) стало давней традицией, отражающей особенную близость их художественных установок. Этот творческий союз сложился в Витебске: с осени 1919 года К. Малевич начал преподавать в Витебской Народной художественной школе, где учились Н. Суетин и И. Чашник. С приездом Малевича жизнь училища изменилась коренным образом – главным направлением сделался супрематизм; в «столицу супрематизма» преобразился и сам Витебск. Притягательность личности и новаторского искусства Малевича, поразительный проповеднический дар позволили ему в короткое время организовать сплоченный коллектив супрематистов, оформившийся в 1920 году в группу Уновис (Утвердители нового искусства); его активными членами и адептами нового направления в искусстве стали Суетин и Чашник. В Витебске они постигали основные законы супрематизма и занимались как станковым, так и оформительским творчеством, став практически ведущими художниками Уновиса.

    В 1922 году вслед за Малевичем, принявшим руководство Музеем художественной культуры (МХК), Чашник и Суетин переехали в Петроград. Тесная дружба двух художников продолжалась до смерти Чашника в 1929 году. После переезда из Витебска оба переживали творческую зависимость от Малевича, и одновременно с этим пытались эту зависимость преодолеть, не разрушая теплых отношений с учителем. Суетин и Чашник расписывали фарфор, делали эскизы для мебели и текстиля. В середине 1920-х они создали много проектов, развивающих архитектурную концепцию Малевича. Их работы демонстрируют самые разные грани взаимоотношений учителя и учеников − от безоговорочного следования художественным принципам супрематизма до попыток найти их собственное истолкование.



    Чашник И.Г. "Супрематическая композиция", около 1922. Бумага, графитный карандаш, тушь, акварель. 12,8 х 28,9. SEPHEROT Foundation


    Метод И.Чашника основан на рациональности пластических экспериментов и системности формального решения. Разработка собственной версии супрематизма привела художника к достаточно оригинальной трактовке взаимоотношений цвета и формы. В творчестве Н. Суетина органично соединялись две линии: супрематизм как таковой и поиск автономного варианта беспредметной системы. Для него первостепенным являлось создание художественного образа супрематического космоса: прежде всего он ориентировался на утверждение К. Малевича о природоестественной сущности супрематизма.

    Коллекция произведений К. Малевича в Sepherot Foundation охватывает почти все периоды его творчества. Самые ранние примеры – два импрессионистических этюда, написанные в Курске, где Малевич провел юность и где начал художественную карьеру. Графическая манера Малевича конца 1900-х годов развивалась в стилистике модерна и символизма. Рисунок «Общество» (1908) примыкает к так называемой «Серии белых» работ на тему городской жизни и светского общества. В «Зимнем пейзаже» (нач.1910-х) чувствуется увлечение эстетикой «Бубнового валета». Здесь К. Малевич использовал арсенал приемов неопримитивизма: нарочитую грубость и экспрессивную манеру рисунка, предельное упрощение.

    Летом – осенью 1915 года Малевич создал свои первые супрематические работы и экспонировал их в декабре на «Последней футуристической выставке “0,10”». «Супрематизм. Прямоугольник и круг» (1915) принадлежит к числу ранних супрематических работ, аскетичных по цветовому и композиционному решению.

    Логическим продолжением живописного супрематизма стала супрематическая архитектура. Занимаясь конструированием архитектонов (гипсовых моделей объемных супрематических сооружений), К.Малевич считал своей задачей не конкретное градостроительное проектирование, а обоснование нового архитектурного мышления в целом – разработку супрематического ордера. Таких конструкций сохранились единицы; на выставке представлен уникальный экспонат «Супрематическая архитектурная модель. Крест и круг» И.Чашника (1926, гипс, короб из плексигласа).

    В конце 1920 – начале 1930-х годов К.Малевич вернулся к фигуративному творчеству, вобравшему в себя художественные и философские принципы супрематической системы. Вслед за учителем над фигуративной живописью начинал работать и Н.Суетин. Ярким акцентом выставки является живописная работа Н.Суетина «Женщина с черной пилой» (1927–1928). «Портрет матери» (1932–1934) К. Малевича хронологически завершает выставку.



    Суетин Н. М. "Женщина с черной пилой", 1927–1928 гг. Дерево, масло. 101,5 х 64,5. SEPHEROT Foundation


    Коллекционировать К.Малевича, И.Чашника, Н.Суетина непросто. Большинство холстов и рисунков уже давно находятся в крупнейших музеях мира; надежд на новые открытия, появление ранее неизвестных или считавшихся утраченными произведений практически не осталось. Тем ценнее те немногочисленные работы, которые попадают в поле зрения частных собирателей, складываясь в качественные и содержательные коллекции; их освое-ние в современной выставочной и научной практике представляется необычайно важным для изучения наследия авангарда.

    Фонд Sepherot предоставил для экспонирования в Третьяковской галерее 14 произведений К.Малевича (4 живописных и 10 рисунков), 55 работ И.Чашника (графика и гипсовый рельеф) и 35 – Н.Суетина (из них 1 живопись).

    К выставке подготовлен каталог, в котором собраны статьи, посвященные художникам и их творческому союзу, биографические материалы и фотографии. Куратор выставки и автор каталога – Татьяна Горячева (Третьяковская галерея).

    Выставка будет сопровождаться обширной культурной и образовательной программой.



    Суетин Н. М. "Супрематический пейзаж", 1929. Картон, графитный карандаш, акварель. Из собрания SEPHEROT Foundationn



    Источник : пресс-релиз ГТГ
    Последний раз редактировалось Черномашенцев Владимир; 27.10.2012 в 21:10.
    Чтобы рассмотреть фотографию в полном размере, необходимо "кликнуть" по превью-изображению.
    При копировании ссылка на первоисточник и указание имени автора обязательны.

    Новый форум изобразительного искусства www.halloART.ru

  6. 3 пользователя(ей) сказали cпасибо:
    MihailovOH (08.12.2012) ТУАРЕГ (08.12.2012) Филиппова К.А. (30.10.2012)
  7. #4
    Любитель искусства
    Регистрация
    23.11.2010
    Адрес
    Москва
    Сообщений
    2,652
    Записей в дневнике
    8

    «…НАС БУДЕТ ТРОЕ…» Казимир Малевич. Николай Суетин. Илья Чашник. Выставка живописи и графики в Третьяковской галерее

    Малевич, Малевич, Малевич...

    Прочтение пресс-релиза выставки «…НАС БУДЕТ ТРОЕ…» (Государственная Третьяковская галерея по 25 ноября 2012 года) не оставляет и малейших сомнений, кого же следует считать главной звездой авангардной троицы. Трудно опровергнуть гениальность Казимира Малевича, открывшего ящик Пандоры и выпустившего на белый свет явление, позже получившее название Contemporary Art. Посредственный живописец и рисовальщик, не имевший возможности конкурировать с лучшими художниками начала ХХ века на традиционном холсте, Малевич сумел перенести художественное действие за пределы картины. Но вот что удивительно, одновременно с увлечение русским авангардом растёт мастерство живописца, словно «Черный квадрат» послужил художественным катализатором. Ранний Малевич и Малевич-супрематист 1920-х и 1930-х годов - как будто творили художники, разные по силе.

    Я не сомневаюсь, что приверженцы творчества Малевича, которых немало, выступят с опровержениями эпитета: посредственный живописец и рисовальщик. Спорить в таком случае обычно бессмысленно, ибо Черный Квадрат уже давно стал арт-религией, в которой Казимир Малевич выступает в роли пророка или мессии. Можно пошутить, что не столь давно в России принят закон об уголовной ответственности за оскорбление чувств верующих. Потому придётся умерить свой критический пыл и не ввязываться в бесплодные склоки. Тем более, что в изобразительном искусстве как нельзя лучше применима народная мудрость: "Лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать". Поэтому предлагаю взглянуть на раннего Малевича, когда тот без особого успеха пытался рисовать в стиле импрессионизма. Мне кажется, эти картины свидетельствуют гораздо авторитетнее, нежели сотни критиков.


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084896 copy.jpg 
Просмотров:	410 
Размер:	203.2 Кб 
ID:	30015
    Казимир Малевич. "Пейзаж с прудом", 1906. Картон, масло. Из собрания SEPHEROT Foundation


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084868 copy.jpg 
Просмотров:	2777 
Размер:	273.5 Кб 
ID:	30010
    Казимир Малевич. "Дом с верандой", 1906. Картон, масло. Из собрания SEPHEROT Foundation



    В реальности эти картины ещё более блеклые и скучные. Формальные признаки стиля налицо, но на плоском холсте не найти буйства цвета, краски ровным слоем распределены по всей площади полотна. На фотографии я попытался показать импрессионистские опыты Малевича как бы при естественном солнечном освещении, при котором они смотрятся более ярко и выигрышно, нежели в полутьме выставки. Конечно, если в данном случае возможно использовать эпитеты «ярко и выигрышно». И нельзя сказать, что молодой Малевич только учился рисовать, ведь в 1906 году художнику исполнилось 27 лет, вполне зрелый возраст. Но зато в 1910-х годах на смену закомплексованному великовозрастному ученику приходит смелый творец-новатор.

    К импрессионизму Малевич возвращается в конце 1920-х - 1930-е годы. К тому времени, ценою долгих занятий живописью, этот стиль даётся художнику значительно лучше. Известно, что многие картины периода 1930-х Казимир Малевич подписывает фальсифицированной датой, как будто нарисовал в самом начале ХХ века. Этот обман впоследствии был выявлен исследователями творчества автора "Черного квадрата". Следовательно, художник уделял импрессионизму не меньшее внимание, нежели авангарду, и стремился оставить о себе память как о талантливом художнике-импрессионисте. Иначе к чему бы мухлевать с датами? Впрочем, точно так же обнаружились десятки, если не сотни, авангардистских работ Малевича, датированные 1910-ми годами, а на самом деле написанные в конце 1920-х – начале 1930-х. Глядя из начала XXI века почти на столетие назад, обижаться на Мастера за приём-мистификацию, ставших привычными в мире Contemporary Art, не приходится. Картины ведь были отличные!


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084866 copy.jpg 
Просмотров:	388 
Размер:	279.0 Кб 
ID:	30009
    Казимир Малевич. "Портрет матери", 1932-1934. Холст, масло. Из собрания SEPHEROT Foundation


    Ничто лучше не демонстрирует мастерство художника, нежели рисунок. Предлагаю вашему вниманию несколько ранних, доквадратных рисунков Казимира Малевича, которые также можно увидеть на выставке.


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084649 copy.jpg 
Просмотров:	2910 
Размер:	284.2 Кб 
ID:	30006
    Казимир Малевич. "Общество", 1908. Бумага, графитный карандаш, акварель, тушь, гуашь. 15,2 х 19,2. Из собрания SEPHEROT Foundation

    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084654 copy.jpg 
Просмотров:	358 
Размер:	79.6 Кб 
ID:	30008
    Казимир Малевич. "Прачечное заведение", конецо 1900-х. Бумага, графитный карандаш. Из собрания SEPHEROT Foundation


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084652 copy.jpg 
Просмотров:	597 
Размер:	202.0 Кб 
ID:	30007
    Казимир Малевич. "Зимний пейзаж", начало 1910-х. Бумага, графитный карандаш. Из собрания SEPHEROT Foundation



    Не получив желаемую славу в традиционном изобразительном искусстве, Казимир Малевич поступает более чем гениально. Оставив талантливым художникам привычное для них поле боя, Малевич переносит искусство за рамки картин и рисунков. Малевич открывает мир актуально-современного искусства. Теперь становится важно не то, что нарисовано на холсте, а как, с кем, и в каком контексте.


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084889 1 copy.jpg 
Просмотров:	379 
Размер:	117.3 Кб 
ID:	30013
    Казимир Малевич. "Супрематизм", 1915. Холст, масло. Из собрания SEPHEROT Foundation


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084891 copy.jpg 
Просмотров:	2670 
Размер:	125.9 Кб 
ID:	30014
    Казимир Малевич. "Две супрематические композиции с кругами", 1915-16. Бумага, графитный карандаш, тушь, кисть. Из собрания SEPHEROT Foundation



    Следует признать, что сам Казимир Малевич и другие русские художники испытывали увлечение новым искусством довольно непродолжительный срок. Период русского авангарда продлился с предреволюционного времени и завершился по мере угасания революционной свободы, граничащей со вседозволенностью. За период в 10-15 лет Малевич со товарищами успели нарисовать тысячи черных (и не только черных) квадратов, квадратиков, прямоугольников и треугольников, кругов и самых разнообразных геометрических фигур... Всё это художественно-геометрическое множество вы сможете увидеть на выставке. Открыв новую художественную тему, Малевич успешно развил её и закрыл, казалось бы, навсегда, оставив своим последователям лишь возможности стать эпигонами и графоманами.

    После Второй мировой войны Европа в лице арт-лидера Франции естественным образом теряют статус главного законодателя художественных мод, и на первые роли выходит арт-рынок США. Американские арт-инженеры вспоминают великое открытие гениального русского, и, пользуясь тем неоспоримым преимуществом, что за изобретение Contemporary Art не нужно платить денег, отряхивают пыль с творчества Малевича и окончательно заменяют изобразительное искусство искусством рекламы и маркетинга. Народные массы требуют массового искусства, и предложение следует за спросом. Квадраты и треугольники легко производить, технологично тиражировать и можно успешно продавать, если предварительно вложить миллион–другой в раскрутку имени художника. В таком искусстве становится достаточно одного имени, сам художник, его личность и талант переходят на вторые-третьи роли. Отныне арт-шедевры производят никому неизвестные рабочие, механики, электрики, используя своеобразную арт-франшизу. Имя художника превращается в виртуальный бренд, за которым стоят интересы арт-корпораций и групп влияния.

    Неудивительно, что насмотревшись на выставке сотни геометрических фигур, нарисованных за короткий период Казимиром Малевичем, Николаем Суетиным, Ильёй Чашником, вдумчивого зрителя тошнит от квадратов, которые в миллионный раз эксплуатируют современные деятели актуально современного искусства. Словно не замечая, что с тех пор прошло столетие.


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084876 copy.jpg 
Просмотров:	1892 
Размер:	115.5 Кб 
ID:	30012
    Казимир Малевич. "Две женские фигуры на фоне пейзажа", 1928 - 1930. Бумага, графитный карандаш. Из собрания SEPHEROT Foundation


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084873 copy.jpg 
Просмотров:	335 
Размер:	174.3 Кб 
ID:	30011
    Казимир Малевич. "Крестьянин с тачкой", конец 1920-х - начало 1930-х. Бумага, графитный карандаш. Из собрания SEPHEROT Foundation



    Начав с критики Малевича-художника и естественным образом отклонившись к критике актуально-современного искусства, я прихожу к парадоксальному выводу. Казимир Малевич - гениальный художник, если судить по тому влиянию, какое он оказал на искусство ХХ века. На фоне основной массы контемпорари-авторов творчество Малевича смотрится более ярким и, не побоюсь использовать нелогичное сравнение, более свежим. Актуально-современное искусство в начале XXI века постигло банкротство. Точнее, инфляции и банкротству подверглась самая значимая часть из этого словосочетания, означающая изобразительное искусство. В то время как многие работы Казимира Малевича, выполненные в 1920-е годы в стиле авангарда, способны увлечь даже самого скептически настроенного любителя искусства. Невольно вспоминается отличная подборка картин Малевича, которые можно было увидеть в июле-августе 2012 года на выставке "ХХ ВЕК: ИЗБРАННОЕ. Из коллекции Московского музея современного искусства". Вот только жаль, что ничего и близко подобного по качеству не было показано на выставке в Третьяковской галерее.


    Фотографии, репродукции картин : Черномашенцев Владимир, www.halloART.ru
    Чтобы рассмотреть фотографию в полном размере, необходимо "кликнуть" по превью-изображению.
    При копировании ссылка на первоисточник и указание имени автора обязательны.

  8. 4 пользователя(ей) сказали cпасибо:
    MihailovOH (08.12.2012) MityRu (27.10.2012) ТУАРЕГ (08.12.2012) Филиппова К.А. (30.10.2012)
  9. #5
    Любитель искусства
    Регистрация
    23.11.2010
    Адрес
    Москва
    Сообщений
    2,652
    Записей в дневнике
    8

    «…НАС БУДЕТ ТРОЕ…» Казимир Малевич. Николай Суетин. Илья Чашник. Выставка живописи и графики в Третьяковской галерее

    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084845 copy.jpg 
Просмотров:	2923 
Размер:	72.2 Кб 
ID:	30024
    Суетин Н.М. «Женщина с черной пилой», 1927-1929. Дерево, масло. Из собрания SEPHEROT Foundation


    В пресс-релизе говорится выставки :

    Коллекционировать К.Малевича, И.Чашника, Н.Суетина непросто. Большинство холстов и рисунков уже давно находятся в крупнейших музеях мира; надежд на новые открытия, появление ранее неизвестных или считавшихся утраченными произведений практически не осталось. Тем ценнее те немногочисленные работы, которые попадают в поле зрения частных собирателей, складываясь в качественные и содержательные коллекции; их освоение в современной выставочной и научной практике представляется необычайно важным для изучения наследия авангарда.


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084661 copy.jpg 
Просмотров:	1948 
Размер:	141.0 Кб 
ID:	30017
    Суетин Н.М. "Супрематическая композиция", 1929. Бумага, графитный карандаш, акварель, тушь. Из собрания SEPHEROT Foundation


    Я воздержусь от долгой критики качества показываемого на выставке «…НАС БУДЕТ ТРОЕ…» материала. Быть может, правы устроители, что высококлассных картин художников-авангардистов уже не купить. Но как тогда трактовать тот факт, что за прошедший год я видел немало отличных образцов русского искусства из собрания SEPHEROT Foundation. Фонд отлично показал свою коллекцию на выставках Бориса Григорьева в ГТГ и «Портреты коллекционеров» в ГМИИ им. А.С. Пушкина. Возможно, всё же правы те люди, которые указывают на художественный уровень отдельных авторов, насколько бы громко не звучали их имена.


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084674 copy.jpg 
Просмотров:	9794 
Размер:	198.1 Кб 
ID:	30021
    Суетин Н.М. "Супрематический пейзаж", 1929. Картон, графитный карандаш, акварель. Из собрания SEPHEROT Foundation


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084663 copy.jpg 
Просмотров:	366 
Размер:	151.8 Кб 
ID:	30018
    Суетин Н.М. "Супрематическая композиция", 1929. Бумага, графитный карандаш, акварель, тушь. Из собрания SEPHEROT Foundation



    Выставка «…НАС БУДЕТ ТРОЕ…» интересна нескольким категориям зрителей. В первую очередь это последователи «Черного квадрата» и Казимира Малевича. Именно его именем пытаются завлечь посетителей в Третьяковку, хотя на выставке творчество художника представлено довольно скромно. Гораздо больше можно увидеть рисунков Н.Суетина, включая каноническую для авангарда «Женщину с черной пилой» и классические рисунки для супрематистского фарфора 1920-х годов, который принес Суетину широкую известность.

    Вторая категория зрителей – люди, которые интересуются русским авангардом и специалисты-искусствоведы. Пожалуй, для них эта выставка окажется бесценной находкой. Когда ещё можно будет увидеть рабочие материалы художников-супрематистов в таком количестве?


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084691 copy.jpg 
Просмотров:	391 
Размер:	152.4 Кб 
ID:	30023
    Суетин Н.М. "Эскиз супрематической росписи тарелки", 1922. Бумага, графитный карандаш, акварель. Из собрания SEPHEROT Foundation


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084682 copy.jpg 
Просмотров:	346 
Размер:	126.0 Кб 
ID:	30022
    Суетин Н.М. "Супрематическая композиция", 1922-1923. Бумага, графитный карандаш, акварель, тушь. Из собрания SEPHEROT Foundation


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084667 copy.jpg 
Просмотров:	359 
Размер:	161.7 Кб 
ID:	30019
    Суетин Н.М. "Супрематическая композиция", 1924-1925. Бумага верже, акварель, тушь. Из собрания SEPHEROT Foundation



    Творчество Н. Суетина занимает на выставке самое большое пространство, как по количеству представленных работ, так и по качеству. И если К. Малевич не оправдал ожидания, порожденные прочтением пресс-релиза, а И. Чашник показался глубоко вторичным, то ради Суетина стоит потратить время для похода в Третьяковскую галерею на Крымском валу.


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084670 copy.jpg 
Просмотров:	400 
Размер:	129.3 Кб 
ID:	30020
    Суетин Н.М. "Супрематическая композиция", 1928-1929. Бумага, акварель, гуашь, тушь. Из собрания SEPHEROT Foundation


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084658 copy.jpg 
Просмотров:	349 
Размер:	127.4 Кб 
ID:	30016
    Суетин Н.М. "Композиция № 8", 1929. Бумага, графитный карандаш, акварель. Из собрания SEPHEROT Foundation



    И напоследок мне трудно удержаться, чтобы не кинуть булыжник в огород нынешнего актуально-современного искусства. Вам эта икона ничего не напоминает?


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084849 copy.jpg 
Просмотров:	2683 
Размер:	147.7 Кб 
ID:	30025
    Суетин Н.М. "Богоматерь с младенцем", 1927. Бумага, графитный карандаш. Из собрания SEPHEROT Foundation


    Фотографии, репродукции картин : Черномашенцев Владимир, www.halloART.ru
    Чтобы рассмотреть фотографию в полном размере, необходимо "кликнуть" по превью-изображению.
    При копировании ссылка на первоисточник и указание имени автора обязательны.

  10. 3 пользователя(ей) сказали cпасибо:
    MihailovOH (08.12.2012) ТУАРЕГ (08.12.2012) Филиппова К.А. (30.10.2012)
  11. #6
    Любитель искусства
    Регистрация
    23.11.2010
    Адрес
    Москва
    Сообщений
    2,652
    Записей в дневнике
    8

    «…НАС БУДЕТ ТРОЕ…» Казимир Малевич. Николай Суетин. Илья Чашник. Выставка живописи и графики в Третьяковской галерее

    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084701 copy.jpg 
Просмотров:	373 
Размер:	156.3 Кб 
ID:	30026
    Чашник И.Г. "Три супрематические фигуры", 1927. Бумага верже, графитный карандаш, тушь. Из собрания SEPHEROT Foundation


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084757 copy.jpg 
Просмотров:	346 
Размер:	135.7 Кб 
ID:	30031
    Чашник И.Г. "Проект супрематического декора", 1927. Бумага верже, графитный карандаш, тушь. Из собрания SEPHEROT Foundation



    Линейка и циркуль заменили Илье Чашнику вдохновение. Пожалуй, если я смогу найти душевные силы, чтобы продолжить показ рисунков Суетина, то прошу меня извинить, но на Чашнике я ограничусь десятком показательных рисунков.


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084704 copy.jpg 
Просмотров:	371 
Размер:	104.3 Кб 
ID:	30027
    Чашник И.Г. "Белый крест на черном фоне", 1923-1924. Бумага чертежная ватман, графитный карандаш, тушь. Из собрания SEPHEROT Foundation


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084806 copy.jpg 
Просмотров:	345 
Размер:	80.6 Кб 
ID:	30035
    Чашник И.Г. "Белый крест на красном фоне", 1923. Бумага верже, графитный карандаш, акварель. Из собрания SEPHEROT Foundation


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084752 copy.jpg 
Просмотров:	9210 
Размер:	146.7 Кб 
ID:	30030
    Чашник И.Г. "Движение цвета", около 1922. Бумага , графитный карандаш, тушь, акварель, гуашь. Из собрания SEPHEROT Foundation


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084749 copy.jpg 
Просмотров:	321 
Размер:	146.4 Кб 
ID:	30029
    Чашник И.Г. "Движение цвета", 1921-1922. Бумага , графитный карандаш, акварель, гуашь. Из собрания SEPHEROT Foundation


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084771 copy.jpg 
Просмотров:	366 
Размер:	116.1 Кб 
ID:	30033
    Чашник И.Г. "Проект супрематического декора", 1924. Бумага, графитный карандаш, тушь, акварель, гуашь. Из собрания SEPHEROT Foundation


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084798 copy.jpg 
Просмотров:	290 
Размер:	160.5 Кб 
ID:	30034
    Чашник И.Г. "Композиция с красно-черным кругом и белым прямоугольником", около 1924. Бумага, графитный карандаш, акварель. Из собрания SEPHEROT Foundation


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084707 copy.jpg 
Просмотров:	354 
Размер:	90.0 Кб 
ID:	30028
    Чашник И.Г. "Проект супрематического рельефа на черном фоне", 1925. Бумага, тушь, гуашь. Из собрания SEPHEROT Foundation



    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084761 copy.jpg 
Просмотров:	341 
Размер:	144.9 Кб 
ID:	30032




    Фотографии, репродукции картин : Черномашенцев Владимир, www.halloART.ru
    Чтобы рассмотреть фотографию в полном размере, необходимо "кликнуть" по превью-изображению.
    При копировании ссылка на первоисточник и указание имени автора обязательны.

  12. 3 пользователя(ей) сказали cпасибо:
    MihailovOH (08.12.2012) ТУАРЕГ (08.12.2012) Филиппова К.А. (30.10.2012)
  13. #7
    Новости культуры
    Регистрация
    23.11.2010
    Адрес
    Москва-Петушки
    Сообщений
    2,312

    Казимир Малевич. "Дом с верандой", 1906. Картон, масло. Из собрания SEPHEROT Foundation


    Супрематизм в Третьяковке: выставка «…Нас будет трое…»

    Автор: Алексей Волков on 09 Ноябрь 2012



    Всегда считал, что максимум информации, которую нужно прочесть перед походом на выставку – это биография выставляемого автора и название стиля в котором он работает. Это необходимо для того, чтобы произведения воспринимались незамутнённым сознанием, напрямую, без участия предустановок, навязанных чужим мнением. В этот раз так не вышло. Я думаю, что не существует людей, которые хотя бы краем уха не слышали о Казимире Малевиче, Чёрном квадрате и загадочном слове Супрематизм. Так что в моём неприкрытом скепсисе не было ничего удивительного.

    По прибытию на место он лишь усилился, поскольку основная масса работ Малевича была представлена маленькими безынтересными набросками и рисунками. Апофеозом стали 2 его ранние работы выполнение в ключе импрессионизма – «Пейзаж с прудом» и «Дом с верандой» (1906 г.). Справедливости ради, стоит отметить, что портрет матери, написанный почти 20-ю годами позже, наглядно демонстрирует значительно возросший уровень техники, но, по-прежнему, являет интерес лишь в рамках изучения жизни художника.



    Казимир Малевич. "Две супрематические композиции с кругами", 1915-16. Бумага, графитный карандаш, тушь, кисть. Из собрания SEPHEROT Foundation


    По соседству расположились работы его ученика – Суетина. Центральной картиной всей выставки явилась «Женщина с чёрной пилой» (1927-29 гг.). Её даже поставили под отдельное видеонаблюдение. Признаться, она не произвела на меня впечатления. Создаётся впечатление, что при её написании работал разум, а не чувства – всё слишком искусственно, надуманно. На «Женщину с граблями» (1930-31), авторства Казимира, смотреть куда приятней: можно увидеть задумку использования геометрии, но при этом она более живая, хотя и менее абстрактная. Остальные работы Суетина не запомнились практически ничем, кроме почерка автора.



    Суетин Н.М. «Женщина с черной пилой», 1927-1929. Дерево, масло. Из собрания SEPHEROT Foundation


    Перейдя во вторую половину помещения, я уже слегка жалел о потраченном времени, и первые работы Чашника лишь усилии уныние. Сплошная геометрия – бездушные узоры, в которых я видел лишь дизайнерские находки. Но вот стоило свернуть к внутренней стороне центрального стенда, как меня настигло удивление, а затем пришёл и восторг: на нём весели небольшие изображения различных окружностей-узоров.

    Всё их очарование заключается в том, что они написаны (построены) по строгим канонам геометрии. Но стоит задержаться и всмотреться в них, как через несколько секунд вы осознаете, что узор имеет глубину, подобную той, что можно увидеть на стереоскопических изображениях. Он живой, поглощает Ваше сознание будто жаждет полностью разрастись и вобрать окружающее пространство. Гипнотическое зрелище.



    Чашник И.Г. "Движение цвета", около 1922. Бумага , графитный карандаш, тушь, акварель, гуашь. Из собрания SEPHEROT Foundation


    Изображение являет собой абстракцию – там нет и намёка не то что на предмет, а даже на символическое его отображение. Это именно узор, но он несёт информации не меньше, чем полотна, выполненные в традиционной и привычной зрителю манере. Различие в том, что последние воспринимаются сознанием, которое выстраивает в голове образы, а данные узоры – подсознанием, чувствами, поскольку зацепиться мыслям тут не за что. Единственная ассоциация – срез туннеля, с множеством подвижных блоков или сектора жёсткого диска компьютера. Словом, картины как будто написаны сухим рационалистом-инженером, который пробудил в себе чувства, необходимые для творчества.

    Чашник смог обойти своего учителя и коллегу: он добился сочетания строгой геометрии и жизни. Но жизнь не отображена в его работах напрямую, её можно только прочувствовать: «мёртвая», строгая геометричная картина как будто имеет душу, которая была заключена в бумагу и сокрыта печатью из красочных узоров.

    Выставка «…Нас будет трое…» проводится в филиале Третьяковки На Крымском Валу. Она продлится до 25 ноября. Настоятельно рекомендую посетить её именно из-за описанных работ Чашника. В любом случае Вы не пожалеете, т.к. она проходит в залах постоянной экспозиции, а там можно увидеть множество интереснейших работ XX века.



    Суетин Н.М. "Супрематическая композиция", 1929. Бумага, графитный карандаш, акварель, тушь. Из собрания SEPHEROT Foundation



    Источник текста: http://off-times.ru
    Фотографии, репродукции картин : Черномашенцев Владимир, www.halloART.ru
    Чтобы рассмотреть фотографию в полном размере необходимо "кликнуть" по превью-изображению
    При копировании ссылка на первоисточник и указание имени автора обязательны!

  14. 2 пользователя(ей) сказали cпасибо:
    MihailovOH (08.12.2012) ТУАРЕГ (08.12.2012)
  15. #8

    Презентация «Николай Михайлович Суетин. Каталог собрания. Sepherot Foundation» и «Илья Григорьевич Чашник. Каталог собрания. Sepherot Foundation»

    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_20849951 copy.jpg 
Просмотров:	310 
Размер:	86.5 Кб 
ID:	30368 Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2084975 1 copy.jpg 
Просмотров:	613 
Размер:	104.9 Кб 
ID:	30367
    Пианист Александр Гиндин играет на вернисаже выставки «…НАС БУДЕТ ТРОЕ…» Казимир Малевич. Николай Суетин. Илья Чашник. Живопись и графика из коллекции Sepherot Foundation.


    23 ноября 2012 года в Третьяковской галерее на Крымском Валу состоится вечер в рамках культурно-образовательной программы выставки «…НАС БУДЕТ ТРОЕ…» Казимир Малевич. Николай Суетин. Илья Чашник. Живопись и графика из коллекции Sepherot Foundation.

    В программе вечера, организованного Государственной Третьяковской галереей и Sepherot Foundation (Лихтенштейн):

    17.00 - презентация изданий «Николай Михайлович Суетин. Каталог собрания. Sepherot Foundation» и «Илья Григорьевич Чашник. Каталог собрания. Sepherot Foundation»

    18.00 - концерт, посвященный русскому авангарду, в котором примут участие известный пианист, заслуженный артист России Александр Гиндин и артист театра и кино Вениамин Смехов.

    Прозвучат стихи К. Малевича, Д. Хармса, В. Хлебникова, В. Каменского, Д. Бурлюка, А. Черного, И. Северянина, Вл. Маяковского, Л. Гумилева и музыкальные произведения А. Скрябина и Д. Шостаковича.

    Вход по пригласительным билетам.


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2085065 copy.jpg 
Просмотров:	303 
Размер:	168.9 Кб 
ID:	30365 Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	_2085110 copy.jpg 
Просмотров:	603 
Размер:	156.1 Кб 
ID:	30370
    Дети-художники на выставке в Третьяковской галерее


    Собрание SEPHEROT Foundation (Лихтенштейн) посвящено русской живописи периода конца XVII-XX веков и включает коллекции миниатюры, академической живописи XVIII-XX столетий, отечественной живописи первой половины ХХ века, авангарда, русского зарубежья, советского нонконформизма и актуального русского искусства. В первую очередь перед учредителями Фонда стоит задача собирания рассеянных по миру шедевров русской живописи. Так SEPHEROT Foundation вносит свой небольшой вклад в собирание культурного художественного наследия России, когда-то утраченного, восстанавливает место многих работ и имен в истории русского искусства, возвращая их зрителю и научному сообществу.

    Особенно ценной частью коллекции фонда «Sepherot» является собрание русского авангарда: работы Л. Поповой, Н. Удальцовой, К.Малевича, а также его учеников и последователей Н.Суетина, И.Чашника, А.Лепорской, К.Рождественского, Л.Хидекеля, Д.Якерсона, И.Клюна. Sepherot Foundation (Лихтенштейн) и Art Bridge (Проекты в сфере искусства и коллекционирования) представляют первые две книги, открывающие серию изданий, посвященных мастерам русского авангарда в собрании фонда:

    Илья Чашник. SEPHEROT Foundation (Лихтенштейн). Каталог собрания
    и
    Николай Суетин. SEPHEROT Foundation (Лихтенштейн). Каталог собрания


    Николай Суетин и Илья Чашник – верные ученики и соратники Малевича, наиболее глубоко понявшие супрематизм и заложенные в нем потенциальные возможности. Работая долгое время под руководством Малевича, каждый из них сохранил свою творческую индивидуальность и сумел найти собственное направление в супрематизме.

    Коллекция фонда «Sepherot» дает достаточно полное представление о графическом творчестве Суетина и Чашника 1920-х годов. Работы Суетина показывают его эволюцию от кубистических рисунков начала 1920-х до созданных несколькими годами позднее супрематических композиций, а также постсупрематических произведений конца десятилетия. Это редкие и замечательные по пластическим достоинствам произведения. Особую группу составляют эскизы для фарфора и проекты декоративных росписей. Работы Суетина и Чашника ярко демонстрируют тенденцию выхода супрематизма из традиционных станковых форм искусства в сферу архитектуры и дизайна. В этом отношении особенно интересны супрематические работы Чашника – проекты рельефов, архитектонов, супрематических декоров, орнаментов, эскизы росписей для фарфора.


    Над каталогом работали:

    SEPHEROT Foundation (Лихтенштейн)
    Директор: Питер Марксер

    Art Bridge
    Проекты в сфере искусства
    и коллекционирования
    Директор: Анастасия Дегтярева

    Автор вступительной статьи:
    Александра Шатских

    Научный редактор:
    Татьяна Горячева

    Художник:
    Александр Коноплев
    Чтобы рассмотреть фотографию в полном размере, необходимо "кликнуть" по превью-изображению.
    При копировании ссылка на первоисточник и указание имени автора обязательны.

    Новый форум изобразительного искусства www.halloART.ru

  16. 2 пользователя(ей) сказали cпасибо:
    MihailovOH (08.12.2012) ТУАРЕГ (08.12.2012)
  17. #9
    Черномашенцев Владимир, Спасибо! Я с удовольствием посмотрел ваш репортаж про выставку авангардистов. Но с вашим мнением о творчестве Малевича в корне не согласен. Малевич - гениальный художник 20 века.

  18. 2 пользователя(ей) сказали cпасибо:
 

 

Похожие темы

  1. "Встреча". Николай Фердинандов и Армандо Реверон - выставка в Третьяковской галерее/ Москва, 14.09 - 11.11.2012
    от halloART.ru в разделе МОСКВА. Выставки и творческие мероприятия : анонсы, репортажи и фотоотчёты.
    Ответов: 5
    Последнее сообщение: 27.09.2012, 22:35
  2. «НАС БУДЕТ ТРОЕ». Казимир Малевич, Николай Суетин, Илья Чашник - выставка авангарда в Третьяковской галерее / Москва, 06.09-25.11.2012
    от halloART.ru в разделе МОСКВА. Выставки и творческие мероприятия : анонсы, репортажи и фотоотчёты.
    Ответов: 2
    Последнее сообщение: 31.08.2012, 16:06
  3. Николай Фешин - выставка в Третьяковской галерее / Москва, 23.05-29.07.2012
    от halloART.ru в разделе МОСКВА. Выставки и творческие мероприятия : анонсы, репортажи и фотоотчёты.
    Ответов: 9
    Последнее сообщение: 19.07.2012, 00:03
  4. «Казимир Малевич: «Знаки происходят от нас» - выставка в Галерее Нади Брыкиной (2012, Москва)
    от Galera в разделе МОСКВА. Contemporary Art - Выставки, проекты, акции : анонсы, репортажи и фотоотчёты
    Ответов: 0
    Последнее сообщение: 21.02.2012, 14:08
  5. «Казимир Малевич: «Знаки происходят от нас» - выставка в Галерее Нади Брыкиной (2012, Москва)
    от Galera в разделе МОСКВА. Выставки и творческие мероприятия : анонсы, репортажи и фотоотчёты.
    Ответов: 0
    Последнее сообщение: 21.02.2012, 14:08

Метки этой темы

Социальные закладки

Социальные закладки

Ваши права

  • Вы не можете создавать новые темы
  • Вы не можете отвечать в темах
  • Вы не можете прикреплять вложения
  • Вы не можете редактировать свои сообщения
  •  
Back to top