"XXI. Мой Тихий океан / XXI. My Pacific Ocean". Фотовыставка в Третьяковской галерее / Москва, 10.10 - 04.11.2012

[halloART.ru]

Борис Регистер. Соединенные Штаты Америки. 2012


Министерство культуры РФ, Государственная Третьяковская галерея, Проект «FotoFond – территория фотографии» (группа РИА Новости) представляют

XXI. Мой Тихий океан / XXI. My Pacific Ocean

Выставка работает с 10 октября по 4 ноября 2012 года
Адрес: Государственная Третьяковская галерея, гор. Москва, ул. Крымский Вал, д. 10, залы 80–82


Третьяковская галерея представляет выставку произведений двадцати одного российского фотографа, созданных в ходе масштабной фотоэкспедиции по 21 стране и территории АТЭС. Это беспрецедентное для российской фотографической сцены событие было задумано и осуществлено проектом "FotoFond – территория фотографии" (группа РИА Новости).

На выставке будет показано более 300 фотографий, которые были отобраны из 60 000 произведений, созданных лучшими российскими фотографами в ходе недельной экспедиции. Черно-белые и цветные, аналоговые и цифровые, снятые моноклем, широкоугольником и длиннофокусным объективом, представленные работы показывают тенденции современной фотографии с ее разнообразием техник, стилевых приемов и неординарностью авторского видения. Художественная составляющая произведений выводит их за пределы документальной фотофиксации.

В любой фотосессии, если она выполнена человеком другой культуры там, куда он попал впервые и ненадолго, обычно есть туристическая составляющая. Но позиция авторов проекта принципиально антитуристична: они отказываются от всего, что могло бы навести на мысль о «красивых видах» и «комфортном досуге». Авторское высказывание стирает географические расстояния, создавая «другую» географию. Разница индивидуальных стилей становится более важной, чем различия далеких культур; это подчеркнуто личностным «Мой» в названии проекта «XXI. Мой Тихий океан | XXI. My Pacific Ocean».

В рамках выставки будет показан фильм, основанный на фотографиях экспедиции и сопровождаемый оригинальным саундтреком, состоятся творческие встречи с участниками проекта.


Участники проекта: Наталья Беркутова, Эмиль Гатауллин, Михаил Дашевский, Алла Долгалева, Артем Житенев, Виктория Ивлева, Людмила Кецлах, Юрий Козырев, Николай Кулебякин, Сергей Максимишин, Никита Машкин, Игорь Михалев, Дмитрий Моргулис, Алексей Мякишев, Георгий Пинхасов, Святослав Пономарев, Борис Регистер, Владимир Семин, Виталий Смирнов, Сергей Трапезин, Андрей Шапран.



Юрий Козырев. Россия. Камчатка. 2012

ЮРИЙ КОЗЫРЕВ

«Обычно я снимаю довольно жесткие сюжеты в горячих точках. Психологически это тяжело. А в этом проекте я выступил как ботаник – сосредоточился на уникальной природе и людях Камчатки и Сахалина. Местные жители говорили: «Не обращай внимания на наш быт, фотографируй наши красоты!» Так я и сделал...»



Михаил Дашевский. Китай. 2012

МИХАИЛ ДАШЕВСКИЙ

«При моем нулевом китайском и приблизительном английском я не искал контактов, полагаясь только на зрительные впечатления, как и во время фотографирования в Москве. Я – стрит-фотограф, и мне глаза, лицо, обстановка говорят больше, чем любые разговоры. В этом случае я могу передать психологию жизни, а для меня это – главное удовольствие от фотографии».



Артем Житенев. Корея. 2012

АРТЕМ ЖИТЕНЕВ

«Люди мне интереснее всего. Люди в среде обитания: на улице, на отдыхе, на работе. Это стало главной темой. Что-то диктует случай, стечение обстоятельств. Например, пляж в Пусане... Сырая погода, очень влажно, за несколько минут на пляж спускается туман и висит до самой ночи, а я тем временем делаю несколько интересных фотографий...».



Людмила Кецлах. Филиппины. 2012

ЛЮДМИЛА КЕЦЛАХ

«Самым необычным стало знакомство с общиной, живущей на Северном кладбище Манилы, - место спокойного сосуществования живых людей с миром усопших. Здесь живет более 2500 человек, обустроивших жилые пространства в мавзолеях и на могилах. Восьмидесятилетняя женщина рассказала мне, как на кладбище родилась, выросла, встретила свою любовь и даже воспитывала детей. Она зарабатывала на жизнь, долгие годы ухаживая за могилами. Напоследок она радостно сообщила, что намерена провести остаток дней здесь же... Как и всегда, я хотела показать настоящую жизнь реальных людей. И я думаю, что как и в других своих проектах, я была, прежде всего, честна сама с собой».



Сергей Максимишин. Индонезия. 2012

СЕРГЕЙ МАКСИМИШИН

«Я снимал историю о корабле “пиниси” - традиционном деревянном, когда-то двухмачтовом парусном, а ныне, увы, моторном судне. Уже 400 лет, с тех пор, как люди племени конджо впервые увидели европейский галеон, в деревне Тана Бера в южной части острова Сулавеси делают эти деревянные суда. Делают безо всяких бумаг и чертежей. В определенной степени люди конджо относятся к кораблям пиниси как к святыни, поэтому они не разбирают суда на топливо и позволяют им тихо (и экологично!) умереть. Соответственно, и история получилась про жизни и смерть лодки пиниси».


Источник : пресс-служба ГТГ

[halloART.ru]

Юрий Козырев. Россия. Камчатка. 2012


Государственная Третьяковская галерея (Здание на Крымском Валу) :

Дополнительная информация о музее Государственная Третьяковская галерея (Здание на Крымском Валу) : адрес, время работы, координаты, стоимость билетов, льготное посещение ...

ссылка : http://halloart.ru/showthread.php?p=4482#post4482



Игорь Михалев. Вьетнам. 2012

ИГОРЬ МИХАЛЕВ

«Половина Сайгона ездит на мопедах. Самое удивительное, что на каждый взгромождается по 4-5 человек. Движение очень интенсивное, хаотичное, правила никто не соблюдает, но ДТП происходят редко. Местные жители покоряют своей открытостью и расположением к иностранцам.
Проект с самого начала притягивал возможностью увидеть результат – Океан через объектив не только собственного фотоаппарата, но и 20 моих коллег».



Георгий Пинхасов. Мексика. 2012

ГЕОРГИЙ ПИНХАСОВ

«Мне было важно показать атмосферу места, в котором я оказался впервые. В отличие от других искусств, в фотографии не нужно воображение - необходимо максимально обострить наблюдательность. Это порода наша такая: мы охотимся за видениями. И чем невиданнее видение, тем ценнее. Меняется освещение, пейзажи, люди, а остальное – чистый инстинкт, охотничья интуиция».



Борис Регистер. Соединенные Штаты Америки. 2012

БОРИС РЕГИСТЕР

«Всегда стараюсь придерживаться правила: главное в кадре – человек. Поэтому «американский проект» концептуально соотносится с моими предыдущими сериями. Для меня первична жизнь обыкновенных людей, потому что они – соль любой земли. Лицо человека – увлекательная книга, которую настоящий фотограф, как мне кажется, никогда не устанет читать».



Владимир Семин. Перу. 2012

ВЛАДИМИР СЕМИН

«Каждый новый день в экспедиции я ждал с нетерпением – он обязательно приносил что-то ранее мною невиданное. Странная дорога к океану, деревья, обернутые в синее, корабль в пустыне... Кричу водителю: «Стоп!» Мой гид говорит, что снимать нельзя – частная собственность. Подходит охранник, гид объясняет, мол, фотограф из Москвы. Удивление и рукопожатия – проблемы нет. Меня все время поражало, что у людей не возникало ни возмущения, ни недовольства от того, что я их снимаю».



Источник : пресс-служба ГТГ

[Черномашенцев Владимир]

На церемонии открытия выставки "XXI. Мой Тихий океан / XXI. My Pacific Ocean" в ГТГ


Предлагаю вашему вниманию несколько фотографий с церемонии открытия выставки. Других фото не будет - было бы странно фотографировать фотографии. Поэтому читателям нашего сайта придётся довольствоваться теми образцами, что получены от пресс-службы Третьяковки.

Мне выставка понравилась, и на то было несколько причин. Во-первых, я отдохнул после сложной работы на вернисаже выставки Рембрандта, которая открывалась в ГМИИ им. А.С. Пушкина утром того же дня. В то время, как в Третьяковской галерее, в отличие от обычной художественной выставки, фотографировать не пришлось - достаточно общих видов экспозиции. Во-вторых, гостям устроили отличный фуршет.

А если серьезно, то фотовыставка "XXI. Мой Тихий океан / XXI. My Pacific Ocean" оказалась в залах Третьяковской галереи либо по политическим, либо по коммерческим мотивам. Из более 300 представленных фотографий основную массу можно было бы и не показывать, настолько слабыми и порой технически неполноценными они оказались. Такая неразборчивость значительно снижает впечатление даже от хороших работ. Судя по увиденному результату, лишь несколько фотографов из двадцати одного являются настоящими мастерами своего дела. Запомнились работы Георгия Пинхасова, Юрия Козырева, Владимира Семина, но даже среди них я не нашёл шедевров, достойных высокого музейного уровня. Возможно, вы сможете назвать ещё пару-тройку достойных имён.

Добрая половина работ удивляет, подчас шокирует стилем "я не умею фотографировать". Увы, как и в мире актуально-современного искусства, сейчас в моде дилентантизм и пренебрежение техническими азами искусства фотографии. Примерно такого же качества снимки можно обнаружить на "мыльнице" любого туриста. И ладно бы, если технический брак был обоснован художественными задачами... Гораздо проще обосновать дешёвые фотографии идеями некого высокого штиля, который просто не понимают многие зрители : "Если вы не видите в моих мутных кадрах высокого искусства, то просто ничего не поинмаете в фотографии". Чтож, в таком случае я с чистой душой признаюсь в своём полном непонимании современного искусства.

Также не радует метод превращения цветных фотографий в черно-белые отпечатки, давно ставший банальностью. Хотя, понять фотографов я могу - отсутствие цвета превносит в фотосессию псевдо-философское звучание, придаёт искусственный налёт многозначительности. Черно-белая съёмка значительно снижает технические сложности процесса фотографирования, не требуется думать о цветной композиции, что сильно упрощает фотографу жизнь. К чему искать нужный ракурс, настраивать "баланс белого", ждать правильного света, отлаживать в Фотошопе цвет?... Любой снимок, переведённый одним нажатием кнопки в монохром, может претендовать на своё место под солнцев выставочных софитов. Интернет переполнен чёрно-белыми кадрами, снятыми легионом фотографов-любителей, которые ничем не хуже иных фото, выставленных на выставке.



Открытие выставки "XXI. Мой Тихий океан / XXI. My Pacific Ocean" в ГТГ


Как сказано в пресс-релизе выставки, была проведена масштабная фотоэкспедиция по 21 стране и территории АТЭС. Однако, некоторые страны трудно узнать благодаря особому авторскому стилю. Особенно невнятно прозвучала тема Гонконга, который мне хорошо знаком. И если в больших по размерам странах можно найти самые разнообразные виды, то сделать фотосессию о Гонконге совершенно непохожей на каменно-бетонный Гонконг - это надо постараться! Несколько фрагментов азиатских тел и лиц можно было бы сфотографировать на любой подмосковном рынке, для этого не требуется лететь за 10 часов на другой конец света.

Увы, при всём уважении к Третьяковской галерее, мне сложно рекомендовать зрителям тратить деньги на билеты. Вот если бы к билетам прилагался тот самый фуршет...



Открытие выставки "XXI. Мой Тихий океан / XXI. My Pacific Ocean" в ГТГ


Фотографии : Черномашенцев Владимир, halloART.ru