ТОП-50 самых влиятельных людей в актуально-современном российском искусстве 2012 года по версии журнала «АртХроника»

[ИЗО-ДАЙДЖЕСТ]

Редакция halloART.ru получила от журнал «АртХроника» ежегодный рейтинг "Топ-50 самых влиятельных лиц в российском искусстве". Публикуем материал с одним лишь исправлением : термин "современное российское искусство" мы считаем нужным заменить на "актуально-современное российское искусство".


ТОП-50 самых влиятельных людей в актуально-современном российском искусстве (включая 20 новых имен)


Журнал «АртХроника» в зимнем номере публикует ежегодный рейтинг Топ-50 самых влиятельных лиц в российском искусстве. 2012 год оказался «турбулентным» для художественного сообщества, и рейтинг «Артхроники» зафиксировал многочисленные изменения, произошедшие в мире современного искусства. Появление новых звезд, приход арт-менеджеров высокого класса в госструктуры, переформатирование галерей и возникновение новых масштабных проектов значительно изменили расстановку сил. Многие герои прошлогоднего рейтинга потеряли лидирующие позиции.

2012 году в составлении рейтинга самых влиятельных людей в современном российском искусстве приняли участие 11 экспертов – представители разных полюсов арт-сообщества: известные критики, кураторы, галеристы и коллекционеры.

Spoiler: Эксперты рейтинга...

Эксперты:

Елена Баканова, галерист, совладелица галереи Paperworks;
Евгений Барабанов, искусствовед, историк философии;
Марат Гельман, директор музея PERMM, руководитель проекта «Культурный Альянс»;
Валентин Дьяконов, арт-критик газеты «КоммерсантЪ»;
Ирина Кулик, арт-критик, преподаватель Института проблем современного искусства;
Марина Лошак, куратор, арт-директор МВО «Манеж»;
Дмитрий Озерков, куратор, заведующий Отделом современного искусства Эрмитажа;
Николай Палажченко, менеджер, арт-дилер;
Сергей Попов, галерист, владелец галереи Pop/off/art;
Мария Рогулёва, главный редактор журнала «Артхроника»;
Игорь Цуканов, коллекционер.

С третьего на первое место переместился Василий Церетели, выместив на третье место Романа Абрамовича и Дарью Жукову. Василий Церетели в этом году был назначен советником министра культуры РФ по вопросам современного искусства, провел ребрендинг музея переименовав его из ММСИ в ММОМА и провел ряд громких ретроспектив, в числе выставку Йозефа Бойса, работы которого в таком объеме показывали в Москве впервые.

В рейтинге с десятого на четвертое место поднялся Владимир Овчаренко, который в этом году стал директором нового выставочного пространства на Красном Октябре.

Среди новых имен этого года – феминистская панк-группа Pussy Riot на 5 месте, глава департамента культуры Москвы Сергей Капков на 15 месте, критик Григорий Ревзин на 29 месте, директор фонда «Виктория» Тереза Мавика на 31, куратор Кирилл Светляков на 42, а также среди новых имен – коллекционер Игорь Цуканов и предприниматель Леонид Михельсон, архитектор Кирилл Асс, художница Ирина Корина и Анна Желудь, Вадим Захаров, Дмитрий Гутов и Кирилл Кто.

С 28 на 6 место поднялась Марина Лошак. В этом году Марина занялась развитием масштабного государственного проекта – МВО «Манеж». С 20 на 7 место переместился Андрей Ерофеев. Некогда опальный куратор в этом году вернулся к своей профессиональной деятельности в полном объеме. Завидным постоянством отличились Стелла Кесаева – прочное 9 место, и художник Александр Бродский – 17 место.





Рейтинг самых влиятельных людей в современном российском искусстве смотрите на сайте «Артхроники» по адресу: http://artchronika.ru/themes/top-50-2012/


Вложение 30781

Информация предоставлена журналом «Артхроники»

[ИЗО-ДАЙДЖЕСТ]

1.
Василий Церетели

Исполнительный директор Московского музей современного искусства
Московский музей современного искусства, в этом году переименованный на американский лад в ММОМА, ребрендинг пережил не только на уровне названия. И хотя процесс начался раньше, в 2012 году репутация музея укрепилась благодаря удачным ретроспективам дуэта «ТОТАРТ» и Леонида Сокова, выставкам современного искусства Японии и движения «Новых художников», проекту Московской молодежной биеннале под заголовком «Неокончательный анализ», а также прекрасным гостевым проектам вроде выставки Криса Маркера. Апофеозом года стала выставка Йозефа Бойса – в таком объеме работы этого классика в Москве показывали впервые. Осенью Василий Церетели был назначен советником министра культуры по вопросам современного искусства. Сближение с властью даже в случае директора государственного музея неизбежно провоцирует критику слева, но никто не будет отрицать, что профессионалы от искусства в окружении министра предпочтительнее, нежели «любители».
(Позиция в прошлогоднем рейтинге – 3)


2.
Ольга Свиблова

Директор Мультимедиа Арт Музея
Диапазон медиа, которые охватывают музей Ольги Свибловой, давно вышел за пределы собственно фотографии: в этом году в залах МАММ выставки Тарин Саймон, Роберта Франка, Мартина Парра и Ай Вэйвэя сменялись проектами Василия Ермилова, Гриши Брускина, Марка Куинна и многих других. В дополнение к зарубежным проектам российских авторов (выставки русских художников, организованные Свибловой, прошли в Дюссельдорфе и Турине) деятельность Ольги Львовны продолжает питать и местную сцену: очередной десант студентов и выпускников Школы фотографии им. А. Родченко, существующей под крылом музея, в этом году успешно выступил в рамках молодежной биеннале и на других площадках Москвы. Пока критики Свибловой упрекают ее музей в непродуманности и непроработанности концепции, московская публика ходит туда на выставки с удовольствием.


3.
Роман Абрамович и Дарья Жукова

Меценаты, основатели центра современной культуры «Гараж» и фонда Iris
Основанный знаменитой парой «Гараж» в этом году стал главным хитом переродившегося парка Горького, куда он переехал из здания Бахметьевского автобусного парка. Новые выставки пока что заметно уступают прежним, но у «Гаража», ожидающего еще два новых пространства, все впереди. Поле его деятельности существенно расширилось: совместно с Ad Marginem заработала издательская программа, розданы гранты молодым художникам и анонсирован проект по их поддержке. Стараниями Романа Абрамовича ожила и Новая Голландия: выставки здесь провели галереи «Победа» и Paperworks, остальная программа тоже была насыщенной. Дарья Жукова реализует себя еще и в журнальном деле (журнал Garage), и в радиовещании: цикл программ о Неделе моды выходил в эфир в сентябре.
(Позиция в прошлогоднем рейтинге – 1)


4.
Владимир Овчаренко

Владелец галереи «Риджина», основатель Red October
Владимир Овчаренко остается одним из немногих московских галеристов, которого не затронул ни массовый исход галерей с «Винзавода», ни их во многом мнимое переформатирование. «Риджина» продолжает работать в прежнем режиме, предоставляя площадку авторам в Москве и Лондоне, соблюдая баланс молодых и уже признанных авторов. Осенью совместно с компанией «Гута-Девелопмент» Овчаренко также открыл пространство Red October на территории бывшей фабрики «Красный Октябрь», серьезность своих намерений подтвердив не только проектами Сергея Браткова и Владимира Архипова, но и пригласив сюда классиков московского концептуализма Илью и Эмилию Кабаковых с их проектом «Памятник исчезнувшей цивилизации».
(Позиция в прошлогоднем рейтинге – 10)


5.
Pussy Riot (new)

Феминистская панк-группа
Панк-молебен в храме Христа Спасителя, который активистки группы провели в феврале, не просто обнажил противоречия и конфликты, назревшие в обществе, но и заставил многих людей задуматься о соотношении сил и приоритетов, не столь очевидном, как представлялось ранее. Главное здесь, пожалуй, заключалось в том, что игнорировать происходящее в суде над арестованными Надеждой Толоконниковой, Марией Алехиной и Екатериной Самуцевич было просто нельзя – не только и не столько сама акция, но в особенности реакция на нее властей вынуждала каждого занять собственную позицию. За ходом процесса следила вся страна у экранов телевизоров или компьютеров, а представители арт-сообщества заспорили о том, можно ли считать этот политический, по сути, жест искусством, да и нужно ли художникам вообще заниматься политикой.


6.
Марина Лошак

Куратор, директор Московского выставочного объединения «Манеж»
В дополнение к своему любимому детищу – галерее «Проун», регулярно открывавшей для московской публики неизвестные страницы в истории авангарда, Марина Лошак занялась развитием масштабного государственного проекта – МВО «Манеж». В самом Манеже пока что открылась только выставка AES+F, но в будущем площадку обещают превратить в «русский Гран-Пале». Приют здесь уже нашла бездомная Московская биеннале, в 2014 году выставку об истории концептуализма сделает Жан-Юбер Мартен. Также обещают выставки Даниеля Бюрена и Бэнкси. Под крышей Манежа откроются Музей дизайна, Музей книги художника, Музей экранной культуры куратора Ольги Шишко. Помимо этого, Лошак займется ребрендингом Нового Манежа и комплекса «Рабочий и колхозница», который обещает стать новым музеем русского авангарда.
(Позиция в прошлогоднем рейтинге – 28)


7.
Андрей Ерофеев

Искусствовед, куратор
Некогда опальный куратор в этом году вернулся к своей профессиональной деятельности в полном объеме. Весной в Московском музее современного искусства открылась ретроспектива много лет в Москве не выставлявшегося классика соц-арта Леонида Сокова, для которой Ерофеев не только выстроил экспозицию, но и составил каталог. Летом в Барселоне прошла курируемая им выставка номинантов Премии Кандинского за все пять лет ее существования, которая превратилась во внушительную презентацию русского искусства. В ноябре Ерофеев выступил куратором проекта «Из-подо льда: неофициальное искусство в Москве в 1960–1980-е годы» в лондонской галерее Саатчи, организованного Tsukanov Family Foundation.
(Позиция в прошлогоднем рейтинге – 20)


8.
Илья и Эмилия Кабаковы

Художники
Московская выставка Ильи Кабакова, с 1989 года работающего в соавторстве со своей женой Эмилией, в очередной раз актуализировала наследие патриарха и отца-основателя московского концептуализма. «Памятник исчезнувшей цивилизации» в галерее Red October – своеобразный проект музея его инсталляций разных лет, призывающий заново пересмотреть наследие автора, давно разошедшееся на визуальные цитаты. Следующий год, кстати, обещает стать фактически годом Кабакова – заявлены как минимум три большие выставки, приуроченные к его 80-летнему юбилею, а в Эрмитаже откроется специальный зал с его работами. Впрочем, трудно переоценить влияние художника на арт-сцену в стране, которая сама в некотором смысле является музеем кабаковских инсталляций и где все еще актуальны разговоры о том, чтобы улететь в космос из собственной квартиры.
(Позиция в прошлогоднем рейтинге – 14)


9.
Стелла Кесаева

Основатель Stella Art Foundation, комиссар российского павильона на Венецианской биеннале
Глава фонда Stella Art, при поддержке которого в этом году организован павильон Москвы на Шанхайской биеннале, по сути дела, формирует вполне благопристойный имидж России за рубежом. И для Венеции, и для Шанхая участниками выбраны признанные мэтры, как художники, так и кураторы (что, впрочем, принесло Стелле упреки в продвижении собственных художников). Среди выставок Stella Art в этом году, которых по традиции было не так много, – новая инсталляция Ирины Наховой, а также проект группы e-flux «Time/Food», сопровождавшийся серьезной образовательной программой, позволившей московской публике посетить лекции Бориса Гройса, Марты Рослер и Антона Видокле. Проект e-flux после Москвы при поддержке фонда перекочевал на кассельскую выставку dOCUMENTA (13).


10.
Иосиф Бакштейн
Комиссар Московского биеннале современного искусства
Бессменный комиссар Московской биеннале, член Общественного совета при Министерстве культуры, главный чиновник от искусства, как никто умеющий лавировать в дебрях отечественной культурной политики. Иосифа Бакштейна можно также считать корифеем в области художественного образования в России: основанный им Институт проблем современного искусства ежегодно пополняет местную арт-сцену новыми авторами, которые не только освоили московские галереи и музеи, но и проникли на международные арт-форумы вроде биеннале в Венеции или Ливерпуле. Единственный российский участник кассельской dOCUMENTA – художница Александра Сухарева, также выпускница ИПСИ.
(Позиция в прошлогоднем рейтинге – 4)

Spoiler: Смотреть продолжение рейтинга #11-50...

11.
Марат Гельман, куратор

12.
Дмитрий Озерков, заведующий отделов современного искусства в Эрмитаже

13.
АЕС+Ф, художники

14.
Виктор Мизиано, куратор

15.
Сергей Капков (new), глава Департамента культуры Москвы

16.
Юрий Альберт, художник

17.
Александр Бродский, художник

18.
Антон Белов, директор ЦСК «Гараж»

19.
Михаил Пиотровский, директор Эрмитажа

20.
Елена Селина, куратор

21.
Михаил Миндлин, директор ГЦСИ

22.
Андрей Монастырский, художник

23.
Николай Полисский (new), художник

24.
Софья Троценко, основатель ЦСИ «Винзавод»

25.
Борис Гройс, философ

26.
Дмитрий Ханкин и Емельян Захаров (new), галеристы

27.
Екатерина Деготь, куратор, критик

28.
Алиса Прудникова, директор екатеринбургского филиала ГЦСИ

29.
Григорий Ревзин (new), критик

30.
Александр Мамут, предприниматель

31.
Тереза Мавика (new), директор фонда «Виктория»

32.
Ирина Корина (new), художник

33.
Айдан Салахова, художник

34.
Леонид Михельсон (new), предприниматель

35.
Евгений Асс (new), архитектор

36.
Вадим Захаров (new), художник

37.
Анатолий Осмоловский (new), художник

38.
Андрей Кузькин, художник

39.
Александр Боровский (new), куратор

40.
Арсений Жиляев, художник

41.
Дмитрий Гутов (new), художник

42.
Кирилл Светляков (new), куратор

43.
Юрий Аввакумов (new), художник, архитектор

44.
Стас Шурипа (new), куратор

45.
Ирина Антонова, директор ГМИИ им. А.С. Пушкина

46.
Игорь Цуканов (new), коллекционер

47.
Владимир и Екатерина Семенихины, коллекционеры, меценаты

48.
Анна Желудь (new), художник

49.
Яра Бубнова (new), куратор

50.
Кирилл Кто (new), художник

Информация предоставлена журналом «Артхроники»

[Черномашенцев Владимир]

YARMARKA TSCHESLAVIJA

А был ли тот мальчик?

Журнал «Артхроника» составляет ежегодные рейтинги самых влиятельных персон российского арт-мира с 2007 года. Новый форум изобразительного искусства halloART.ru, в силу своего юного возраста, уделял внимание рейтингам за 2010 и 2011 год. Посмотрим, что нам приготовил зимний номер журнала?



Как и обычно, в первую очередь бросается в глаза высочайшая степень нескромности, с которой журнал, имеющий относительно небольшой тираж и примерно такой же уровень влияния на умы любителей искусства, берётся составлять рейтинги с громким названием «ТОП-50 самых влиятельных людей в современном российском искусстве». Тем самым издатели журнала намеренно ограничивают бескрайний мир современного изобразительного искусства до узкого местечкового мирка Contemporary Art. Благодаря сложившейся клановой системе «Артхроники», свыше 90% современного изобразительного искусства России априори находится вне данного рейтинга. Потому специалисты, находящиеся за пределами данного клана, воспринимают очередной выпуск журнала лишь в качестве новогоднего подарка редакции журнала «Артхроника» своим друзьям и партнерам.

Тем не менее, приятно видеть, что прошлогодняя критика не прошла даром. Наметился прогресс в терминах, ведь всего лишь год назад эксперты «Артхроники» замахивались не просто на современное российское искусство, а на российское искусство целиком. По крайней мере, так следовало из прошлогоднего названия рейтинга : «ТОП-50 самых влиятельных лиц в российском искусстве». Следуя общепринятым правилам русского языка, получается, что до сего момента журнал брал на себя непростую обязанность судить Феофана Грека и Андрея Рублева, Айвазовского и Репина, Малевича и Кандинского, Дейнеку и Лабаса, Пластова и братьев Ткачевых, Коржева и, страшно произнести это всесильное имя, Зураба Церетели!!! А также экспертная комиссия оценивала степень влияния таких коллекционеров, как Третьяков, Морозов и братья Щукины. Вот удивительно, что все эти люди, действительно оставившие глубокий след в российском изобразительном искусстве, в рейтинг никогда не попадали !

Я специально акцентирую внимание читателей на полной версии термина «изобразительное искусство» - получается, что в число влиятельных людей российского искусства по версии «Артхроники» также не попали Пушкин и Лермонтов, Достоевский и Толстой, Глинка и Чайковский, Шостакович и Шнитке, Плисецкая и Ростропович…. По крайней мере, так следует из правил русского языка, ведь термин искусство, помимо искусства изобразительного, включает в себя и другие виды искусств. Быть может, журналу пора нанять редактора с хорошим знанием русского языкаязыка и отечественной культуры? Который, помимо исправления стратегических ошибок, исправит мелкие опечатки на сайте журнала. Читателям сложно доверять рейтингу, написанному с грамматическими и пунктуационными ошибками.

Примерно с такими же основаниями журнал может взять на себя нелёгкий труд назначать самых влиятельных лиц в мировом искусстве всех времён и народов. Скромнее надо быть, господа, скромнее! Ограничьтесь, пожалуйста, актуально-современным направлением современного изобразительного искусства, называемым на Западе Contemporary Art. И тогда рейтинг «Артхроники» воспринимался бы намного серьёзнее, не вызывая массы саркастических улыбок.

Медийный шум, скандал, шок и эпатаж – вот основные движущие силы актуально-современного искусства. Без этих ингредиентов не в состоянии обойтись ни один проект или акция. Не является исключение и данный рейтинг. Ведь только благодаря искусственному завышению собственной значимости удаётся подавать столь сомнительное и локальное мнение в качестве всероссийского судьи. Наш народ издавна привык беззаветно уважать искусство, поэтому игры с всеобъемлющим названием вполне понятны. Помимо громкого названия, следует добавить в рейтинг несколько действительно известных и влиятельных имён вроде директоров Эрмитажа и ГМИИ им. Пушкина, и вот, получите, информационное блюдо состряпано! И его радостно потребляют журналисты и редакторы универсальных СМИ, а также их читатели.



Суетин Н.М. "Богоматерь с младенцем", 1927. Бумага, графитный карандаш. Из собрания SEPHEROT Foundation

«…НАС БУДЕТ ТРОЕ…» Казимир Малевич. Николай Суетин. Илья Чашник. Выставка живописи и графики в Третьяковской галерее


Не пропустили эксперты«Артхроники» и модной темы с хулиганской выходкой некой панк-группы, название которой я не рискну произнести вслух в переводе на русский язык. В то время как англоязычный бренд, т.е. торговую марку, которую не столь давно пытались со скандалом зарегистрировать изгнанные впоследствии адвокаты этих «узников совести», я не считаю нужным рекламировать бесплатно.

В рейтинге 2012 года панк-группа занимает высокое пятое место, что намного выше таких фамилий как М. Пиотровский и И. Антонова. Руководители Третьяковской галереи и Русского музея вообще не попали в рейтинг, хотя любому здравомыслящему человеку ясно, что именно директора главных музеев страны способны рождать на свет новые художественные звезды. Недаром для «раскрутки» того или иного современного художника все галеристы и кураторы стремятся устроить выставку в том или ином музее из вышеупомянутой четверки, а желательно и не в одном. Все остальные музеи и галереи страны скромно стоят в сторонке, считаясь явлением местного масштаба.

Невозможно отрицать тот факт, что влияние выставочной политики главных музеев страны на известность того или иного художника значительно сильнее, чем влияние трех молодых неофитов, пара из которых сидит в тюрьме, а одна с большой радостью вышла на свободу. Любой человек, интересующийся политикой, хорошо понимает, что наша панк–группа – это не субъект, а объект короткого периода геополитической борьбы. Они не способны ни на кого влиять, зато на них влияли, влияют и будут влиять истинные заказчики скандальной акции в храме, которых не задумываются об интересах очередного расходного материала.

Большинство населения страны смотрит в их сторону с плохо скрываемой брезгливостью. Если верить социологическому исследованию авторитетного западного издания, лишь 6% (Шесть) процентов населения России высказывается «за». Даже многие оппоненты российской власти не готовы принять подобной неразборчивости средств в политической борьбе. Да и какое же это искусство? Линия защиты участниц панк-группы строилась в суде исключительно на том, чтобы показать политический характер акции. Вирши про Путина были наложены на видеозапись уже потом, чтобы подать дело под политическим соусом. В то время, как оригинальная запись акции в храме Христа Спасителя выявляет, что на амвоне участницы «панк-молебна» прыгали и кричали раз за разом незамысловатую, но очень обидную для верующих фразу : "Срань, срань, срань господня !!!"

Даже западные СМИ не скрывают источники финансирования всей этой шумихи. В качестве примера можно привести недавнее признание о суммах, переданных адвокатам и родственникам потерпевших на ниве полит-искусства, сделанное Александром Гольфарбом, которого авторитетные источники считают человеком, тесно связанным с Борисом Березовским. Гольдфарб оставил ясный след в деле убийства Литвиненко, о чём говорил отец погибшего иммигранта. В недавнем интервью изданию "СНОБ.РУ" г-н Гольдфарб заявил : «Я втянулся в дело Pussy Riot из-за Бориса Березовского. По причинам, о которых можно узнать в «Гугле», считается, что я заведую деньгами, выделенными БАБом на политические проекты. Может быть, так когда-то и было, но, увы, от БАБа денег давно не поступало и в ближайшем будущем не предвидится, что не мешает многим московским знакомым по старой памяти звонить и спрашивать, нельзя ли где-нибудь достать денег на то или иное благое дело». конец цитаты.

Людям, далеким от политики, считаю необходимым разъяснить, что фамилия Березовский в данном контексте не имеет никакого отношения к искусству, так как принадлежит одиозному однофамильцу известного пианиста. А также напомнить простую истину, что в грязных делах огласке предают лишь то, что трудно скрыть от посторонних глаз, или чтобы отвлечь внимание от основных источников финансирования.

Гольдфарб признает, что через него на счета в РФ перечислено 78 750.40 долларов США. Остаётся лишь надеяться, что девушкам повезёт больше, нежели покойному Литвиненко, «благое дело» которого привело к ухудшению отношений между Великобританией и Россией. Мой оптимизм, если в данном контексте возможно применить это слово, поддерживает тот очевидный факт, что ближайший год «виновницы торжества» будут находиться под защитой российского государства, в интересах которого не допустить никаких неожиданных поворотов.

От этой совсем не святой троицы, густо пахнущей грязной политикой и политическими деньгами, людям искусства разумно держаться подальше. И прежде, чем бесплатно повторять чужое, часто ангажированное на короткий срок мнение, следует разобраться, какие кукловоды управляют нашими куколками. На несвятой троице прокололись многие известные люди. Даже мой любимый Андрей Вадимович Макаревич, певший в 1980-е годы известную песенку про марионеток и их хозяев, на старости лет не заметил толстых политических ниток. Надеюсь, что поддерживая трёх марионеток, мой кумир ошибся честно, а не поступился принципами и не сделал это за деньги.

Впрочем, в актуально-современном искусстве неважно, что на самом деле представляет собой тот или иной субъект или объект искусства. Даже банку с дерьмом художника можно выгодно продать, к тому же не один раз, если создать соответствующий информационный повод. В таком случае, чем на арт-рынке хуже «срань господня»? прости меня господи… Вот только жаль, что банку с вторичной субстанцией придумали полвека назад, и подобное искусство уже давно не может считаться актуальным.



Пьеро Мандзони / Piero Manzoni. "Дерьмо художника №01", май 1961. Жестяная банка, бумага, печать. Частное собрание (Милан)

Открывая выставку «СОВРЕМЕННОЕ ИТАЛЬЯНСКОЕ ИСКУССТВО СЕРЕДИНЫ ХХ ВЕКА», директор музея МДФ/МАММ Ольга Свиблова [второе место рейтинга-2012] отметила, что уникальность этого проекта заключается прежде всего в том, что к нам привезли первую версию знаменитого произведения художника Пьеро Мандзони «Дерьмо художника №01» - зедусловный шедевр актуально-современного искусства


Со стороны Запада с самого начала раздаётся мощный и стройный хор, рекламирующий панк-группу, благодаря чему наши эксперты оказываются в конце многочисленных списков рейтингов. Рейтинги различных журналов и организаций признали наших бунтовщиц самыми умными, самыми сексуальными, самыми художественными и самыми влиятельными.... Например, журнал ArtReview оказался гораздо смелее «Архроники» и выдвинул девочек сразу же на первое место в российском искусстве.

Необходимо упомянуть Премию Кандинского, также являющуюся проектом, аффилированным с фондом «Артхроника». На сайте издания "Коммерсантъ" сообщается, что панк-группу на премию выдвинула член экспертного совета, арт-критик Ирина Кулик, которую мы видим в жюри данного рейтинга.

Каким же непререкаемым авторитетом пользовался Запад в советские времена! Нобелевская премия считалась верхом совершенства. А сейчас... То наградят Нобелевской премией мира президента страны, постоянно воюющей на противоположной стороне земного шара, то потчуют нобелевкой европейскую бюрократическую организацию. Про то, что Нобелевской премией по литературе давно награждают совершенно неизвестных писателей, и говорить не стоит.

На таком фоне уже становится не смешно, когда некоторым депутатам Европарламента не хватило разума, и они выдвинули девушек в шорт-лист премии Сахарова, тем самым опошлив его имя. В череде десятков и сотен проплаченных рейтингов безвозвратно теряется цена словам и действиям. Если Сахаров и Солженицын рисковали жизнь, выступая против мощной репрессивной машины, то сегодняшние герои и героини рискуют лишь административным делом или короткой отсидкой далеко не в самых тяжелых условиях. И то, на столь радикальное решение суда надо ещё нарваться, что показывает пример Самуцевич. Но чего только не сделаешь ради известности и громкого бренда? Своим критикам, коих, как уже было сказано авторитетным западным изданием, в России не менее 6%, я настоятельно рекомендую перечитать «Один день Ивана Денисовича» и сопоставить реальность времен Сахарова и Солженицына с реальностью Н. Толоконниковой и М. Алехиной.

Вспомним, что в 2010 и в 2011 году эксперты журнала «Артхроника» выдвигали в ряды самых влиятельных людей российского искусства скандально известную группу ВОЙНА. В 2012 году старые арт-солдаты канули в лету, уступив место новобранцам. Вчерашних героев списали вчистую как использованный материал, одноразовый инструмент, начисто забыв про былые восторги и рейтинги. Были люди, и вот их нет….

На мощном скандально-политическом фоне уже не замечаются другие несоответствия нашего местечкового рейтинга. Михаил Пиотровский, директор Государственного Эрмитажа, который отметился в этом году несколькими громкими выставками актуально-современного искусства, оказался в рейтинге на 19 месте. Человек, который в преддверии 250-летнего юбилея Эрмитажа строит самый большой художественный музей Европы, пропустил вперед восемнадцать личностей, авторитет и финансовый вес которых в совокупности несопоставим с массой влияния директора главного музея страны.

Сравните пару номинантов : 12 место занимает Дмитрий Озерков, заведующий отделов современного искусства в Эрмитаже. В то время, как его начальник Михаил Пиотровский скромно прописался на месте 19. Чем известен Дима Озерков? Москвичи помнят его по новой экспозиции ММСИ/MMOMA, которую признали провальной самые авторитетные деятели актуально-современного искусства. Проводя армейские аналогии, подобное распределение степеней влияния, это всё равно как наделить прапорщика более значительным весом, нежели у генерала. На такое способны лишь рядовые солдаты, которые генерала в глаза не видели, но зато получают от прапора свежие портянки и пайки. А что генерал? Генерал сидит далеко и высоко, управляет масштабами дивизий и армий, а кушать арт-солдату хочется всегда.

Ирина Антонова, директор ГМИИ им. А.С. Пушкина, оказалась на 45 месте, пропустив вперед А. Кузькина, Л. Михельсона и А. Жилева. Многие ли искусствоведы знают фамилии этих «самых влиятельных людей российского искусства» ?! В то время как подавляющая половина московских бомжей с уважением относится к Антоновой. Ведь не всегда они были бомжами…

Шутка ли?! За последние годы ГМИИ им. А.С. Пушкина провёл несколько выставок, которые оказались столичными хитами, собирая перманентные очереди в музей. Некоторые из них можно причислить к разряду Contemporary Art. Например, запомнилась выставка одежды компании Dior, сопровождаемая всеми признаками актуально-современного антуража, за что в своё время я критиковал Пушкинский музей изобразительных искусств. Огромный успех имела выставка Сальвадора Дали, который выстроил свою известность исключительно актуально-современными методами, когда скандал и эпатаж являются основными достоинствами художника. Выставка фотографа Анни Лейбовиц, а также выставка иллюстраций Михаила Шемякина имеют прямое отношение к рассматриваемому направлению современного искусства. Но разве можно сравнить популярность ГМИИ с одним из аутсайдеров столичного музейного мира?! ММСИ/MMOMA проигрывает многим музеям областного масштаба, зато исполнительный директор Московского музея современного искусства Василий Церетели оказался на первом месте рейтинга, опередив Ирину Антонову на 44 позиции!



Арт-группа ZUKCLUB. «ИСКУССТВОесть…», 2011.
Элемент новой экспозиции коллекции Московского музея современного искусства "ИСКУССТВОестьИСКУССТВОестьИСКУССТВО". Куратор: Дмитрий Озерков


В заслугу Василию Церетели эксперты «Артхроники» вменяют «ребрендинг Московского музея современного искусства, в этом году переименованного на американский лад в ММОМА». Вот тут я бы попросил разобраться поточнее! Либо эксперты не в курсе актуальных событий мира актуально-современного искусства, то ли ошибается пресс-служба музея, которая упорно присылает halloART пресс-релизы и анонсы выставок от имени ММСИ? А был ли тот мальчик Ребрендинг?

Еще более не повезло директору Третьяковской галереи Ирине Лебедевой, которая вообще не попала в список ТОП-50. Зато на 42 месте обосновался Кирилл Светляков, работающий под начальством И. Лебедевой в Отделе новейших течений ГТГ. Молодой куратор Третьяковки постоянно потчует зрителей невнятными проектами, которые никак не могут привлечь внимания посетителей Третьяковской галереи на Крымском валу. И это не моё мнение, а сухие цифры статистики. Рейтинги просмотров сайта halloART свидетельствуют, что музейные игры в актуально-современное искусство малопопулярны среди любителей искусства даже в среде интернет-пользователей - целевой аудитории Contemporary Art.



Новый вариант экспозиции новейших течений Третьяковской галереи «МОНУМЕНТЫ И ДОКУМЕНТЫ».

на первом плане : Орлов Борис Константинович (род. 1941). "Стрелять дальше! Пахать глубже" Неопознанный идеологический обЪект из серии "Конверсия", 1990. Дерево, картон, металл, резина, эмаль


Министр культуры России г-н Мединский разделил место в рейтинге с директором ГТГ, т.е. в рейтинг вообще не попал. Зато, как и обычно, в первую семёрку (семейку?) рейтинга входят имена Романа Абрамовича и Дарьи Жуковой, Ольги Свибловой, Василия Церетели. Не слишком отстали такие завсегдатаи «Артхроники», как Иосиф Бакштейн, Марат Гельман, Стелла Кесаева.

И снова приятно видеть, что прошлогодняя критика не прошла даром. Шалва Бреус, издатель журнала «Артхроника» и глава попечительского совета премии Кандинского, покинул рейтинг 2012 года, хотя ещё недавно прочно входил в первую десятку рейтинга, определяемого журналом «Артхроника». О том, что занимать ведущие места в собственном рейтинге неприлично, я писал в прошлом году. Но продолжает резать глаз совпадения фамилий уважаемых экспертов и фамилий самых влиятельных людей из списка, определяемого экспертной комиссией. Остается лишь повторить то, что я писал год назад :

«…получается, что ценность рейтинга журнала "АРТХРОНИКА" самодостаточна. Кто платит деньги, тот и заказывает музыку. Кто оплатил сей продукт, тот его и потребляет. А в большом мире современного изобразительного искусства список "АРТХРОНИКИ" может в лучшем случае оказаться лишь малозамеченным событием, а худшем случае стать предметом насмешек.»

Ещё несколько рейтингов подобного качества, так не останется сил даже для насмешек. И тогда насмешки будут восприниматься как самый благоприятный вариант в противовес полной тишине. Сужу по себе, если в прошлом году я выплеснул эмоции в сторону рейтинга ТОП-50 достаточно оперативно, то в 2012 году прошло десять дней с момента получения пресс-релиза, пока нашлись силы, время, и, главное, желание, чтобы оповестить наших читателей о новых «звездах» актуально-современного небосклона. Постоянно что-то мешало : три выставки в ГМИИ, пара выставок в ГТГ, финальная выставка конкурса ArtPreview 2012, покупка нового объектива для фотографирования картин...


Фото : Черномашенцев Владимир, www.halloART.ru

[MityRu]

Владимир, вы как обычно, жестко, по делу и... Я конечно далеко от Москвы, но читать было весело...