Страница 2 из 12 ПерваяПервая 123456789101112 ПоследняяПоследняя
Показано с 11 по 20 из 111
  1. #11
    Любитель искусства
    Регистрация
    23.11.2010
    Адрес
    Москва
    Сообщений
    2,652
    Записей в дневнике
    8
    Недавно вышел отличный каталог работ московского художника Бориса Кочейшвили, работы которого находятся во многих российских музеях, в том числе ГТГ, Русском Музее, ГМИИ им. Пушкина... В советские времена он был известен прежде всего как художник-график. В наше время его работы представляют из себя странную смесь графики и живописи. Даже искусствовед Тамара Вехова, которая работает с творчеством Бориса Кочейшвили, затрудняется однозначно классифицировать его картины. Я бы сказал так : графичные по своей сути, но живописные по содержанию. Очень любопытны рельефы, которые появились у него несколько лет назад - сплав скульптуры и живописи (некоторые рельефы художник расписывает).

    Минимализм Кочейшвили создает неповторимые и характерные пространства. Я поражаюсь как можно такими скупыми средствами передать так много эмоций.

    Каталог Бориса Кочейшвили издан совместно с журналом "Наше наследие". Презентация каталога состоялась в редакции этого журнала 26 октября 2010 года и сопровождалась небольшой выставкой. Талантливый человек может быть талантлив во всем. У Бориса Кочейшвили издано несколько сборников очень нестандартных стихов, отражающих его взгляды на жизнь, на самого себя и на окружающее пространство.

    21 ноября 2010 года в клубе "Билингва" состояляь еще одна презентация каталога, совмещенная с поэтическим вечером Бориса. Правда, выставки там не было, зато на экране проецировались работы Бориса Кочейшвили в течение всего вечера.

    "Билингва" - место довольно симпатичное и модное среди интеллектуалов (книжный магазин с зальчиком и неплохое кафе над ним - амфитеатром). Правда в кафе все сидят и курят ((( это единственный минус для тех, кто не любит табачный дым.

  2. #12
    Новости культуры
    Регистрация
    23.11.2010
    Адрес
    Москва-Петушки
    Сообщений
    2,312

    Чародей резца.

    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	MRMII Erzya 3.jpg 
Просмотров:	208 
Размер:	10.9 Кб 
ID:	13


    24 ноября 2010 года в МРМИИ им. С.Д.Эрьзи
    вечер памяти великого скульптора, чье имя носит музей.

    Вечер "Чародей резца" подготовлен с участием педагогов и школьников гимназии №20 г. Саранска.
    Приглашаем всех желающих прийти в музей в 16 часов и принять участие в мероприятии.

    Источник :

    http://www.erzia-museum.ru/news_pamyat2010.html

  3. #13
    Новости культуры
    Регистрация
    23.11.2010
    Адрес
    Москва-Петушки
    Сообщений
    2,312

    Арт-группе "Война" предъявили обвинения в хулиганстве.

    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	picture.jpg 
Просмотров:	205 
Размер:	27.0 Кб 
ID:	230

    Арестованным активистам арт-группы "Война" Олегу Воротникову и Леониду Николаеву официально предъявлены обвинения в хулиганстве, сообщает РИА Новости.

    Как уточняет Фонтанка.ру, обвинения предъявлены по пункту "б" части 1 статьи 213 УК РФ (хулиганство по мотивам политической, идеологической, расовой, национальной или религиозной ненависти или вражды либо по мотивам ненависти или вражды в отношении какой-либо социальной группы). Максимальное наказание по этой статье - пять лет лишения свободы.

    Воротников и Николаев были задержаны в Москве 15 ноября по подозрению в причастности к акции "Дворцовый переворот" в ночь на 16 сентября, в ходе которой активисты перевернули несколько милицейских машин в Санкт-Петербурге (в том числе одну с милиционером внутри). Они содержатся в петербургском СИЗО номер 4.

    Помимо "Дворцового переворота", арт-группа "Война" прославилась и другими провокационными акциями в Москве и Санкт-Петербурге. 20 мая Леонид Николаев (он же Лёня Е***тый) пробежал по машине с "мигалкой", надев на голову синее ведро (символ борьбы с "мигалками"). В ночь с 14 на 15 июня активисты нарисовали на Литейном мосту огромный мужской половой член таким образом, что после разведения моста он оказался прямо напротив окон питерского управления ФСБ. Еще ранее, 29 февраля 2008 года, арт-группа прославилась сексуальной оргией в московском Зоологическом музее под непечатным лозунгом, в котором фигурировал медвежонок. Акции "Войны" неоднократно становились поводом для разбирательств в правоохранительных органах и в судах, однако до сих пор дело ограничивалось штрафами.

    23 ноября в интернете начался сбор подписей под требованием прекратить уголовное преследование активистов "Войны".


    Источник :

    http://www.lenta.ru/news/2010/11/24/arthools/

  4. #14
    Новости культуры
    Регистрация
    23.11.2010
    Адрес
    Москва-Петушки
    Сообщений
    2,312

    Для организаторов "Запретного искусства" собрали сумму штрафа.

    Вложение 231


    На благотворительном аукционе, средства которого пойдут в пользу организаторов выставки "Запретное искусство", удалось собрать 12 тысяч 200 евро, сообщает 23 ноября РИА Новости со ссылкой на директора Государственного центра современного искусства Михаила Миндлина.

    На торгах продали 13 лотов, среди которых работы Эрика Булатова, Дмитрия Гутова, Хаима Сокола. Произведения на аукцион предоставили их владельцы или сами художники. Минимальная стартовая стоимость составляла 100 евро, максмальная - 4 тысячи.

    Организаторов скандальной выставки Юрия Самодурова и Андрея Ерофеева признали виновными в разжигании религиозной розни и приговорили в общей сложности к 350 тысячам рублей штрафа. 12200 евро по курсу на 23 ноября 2010 года составляют около 520 тысяч рублей. Кроме того, в середине октября прошла акция по сбору средств для выплаты штрафа. Все желающие могли сдать по 100 рублей; за день удалось собрать 118 тысяч.

    Таким образом, у организаторов выставки останутся деньги и после того, как они заплатят штраф. В интервью OpenSpace Самодуров ранее заявлял, что оставшиеся деньги пойдут "на поддержку художников и кураторов, подвергающихся судебному преследованию в связи с их профессиональной деятельностью". Для распоряжения суммой будет создан общественный комитет. Кроме того, из этих денег Самодуров и Ерофеев оплатят работу адвокатов, которые вызвались представлять их жалобу в Европейском суде по правам человека.

    Источник:

    http://www.lenta.ru/news/2010/11/23/forbidden/

  5. #15
    Любитель искусства
    Регистрация
    23.11.2010
    Адрес
    Москва
    Сообщений
    2,652
    Записей в дневнике
    8
    По мотивам сообщений 13 и 14.

    Можно ли считать арт-группы "Война" и выставку "Запретное искусство" настоящим искусством ?!

    Так любой хулиган или преступник может назвать себя непризнанным талантом. Маразм, маразм и ещё раз маразм! Дешевая реклама для тех, кто не может ничего талантливого в жизни сделать. Таким только и остается, что делать дешевое шоу и комить прессу своим протухшим мусором.
    Последний раз редактировалось ИЗО-ДАЙДЖЕСТ; 15.02.2012 в 19:56.

  6. #16
    Новости культуры
    Регистрация
    23.11.2010
    Адрес
    Москва-Петушки
    Сообщений
    2,312

    Лампочка Выставка "ВХУТЕМАС. Мысль материальна."

    Куратор выставки: Ирина Чепкунова

    18 ноября — 17 января 2010 г.

    Открытие выставки 18 ноября 2010 в 19.30

    В честь 90-летия ВХУТЕМАСа Государственный музей архитектуры им. А.В. Щусева имеет честь объявить об открытии выставки «ВХУТЕМАС. Мысль материальна».

    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	Resize of vhutemas7.jpg 
Просмотров:	215 
Размер:	118.0 Кб 
ID:	542
    А. Веснин. Здание ВХУТЕМАС. Праздничное оформление10 лет Октября. 1927

    На выставке будут представлены 130 работ, выполненных студентами и преподавателями ВХУТЕМАСА, которые творили язык нового искусства, названный спустя годы русским авангардом. Среди экспонатов выставки - произведения Н. Ладовского, А. Веснина, И. Леонидова, А. Родченко, , Л. Поповой, М. Коржева, Г. Крутикова, И. Ламцова, и другие. Часть работ будет выставляться впервые.

    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	Resize of vhutemas4.jpg 
Просмотров:	216 
Размер:	59.5 Кб 
ID:	543
    Л. Попова. Живописная композиция. 1921

    В начале 1920-х предполагалось, что во ВХУТЕМАСе будет создан центр синтетическому искусству, где скульпторы, живописцы и графики сплотятся под эгидой архитектуры, способной адекватно выразить новые художественные идеи и дать возможность перейти к началам рационализма и целесообразности, влиять на социальную сферу жизни людей.

    Основную массу ВХУТЕМАСовских работ составляют учебные задания по курсу «Пространство», разработанные Н.А. Ладовским.

    Ученики Ладовского В.Ф. Кринский, И.В. Ламцов и М.В. Коржев в конце 1920-х работали над созданием новых учебных программ, а также готовились издать журнал, посвященный архитектурному образованию в институте, и собрали большое количество учебных работ. Журнал так и не был издан, но благодаря их усилиям сохранились и сегодня находятся в Музее архитектуры учебные задания курса «Пространство».

    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	Resize of vhutemas2.jpg 
Просмотров:	231 
Размер:	121.4 Кб 
ID:	544
    Н. Ладовский. Архитектурное явление коммунального дома 1920


    С возникновением в 1925 году ОСА (Объединение современных архитекторов), новые идеи конструктивизма, рожденные на архитектурном факультете преподавателями М.Я. Гинзбургом и А.А. Весниным, стали втягивать в свою орбиту молодых студентов. Студенты института выполняли экспериментальные дипломные и курсовые проекты, участвовали в архитектурных конкурсах.

    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	Resize of vhutemas9.jpg 
Просмотров:	243 
Размер:	33.7 Кб 
ID:	545
    Г. Крутиков. Город будущего. Дипломный проект 1928


    Вершиной конструктивистского стиля и своеобразным символом достижений студентов Архфака ВХУТЕМАСа-ВХУТЕИНа стал дипломный проект И.И. Леонидова «Институт библиотековедения имени В.И. Ленина в Москве на Ленинских горах». Он был показан в стенах вуза на «Первой выставке современной архитектуры» в 1927 году, быстро приобрел мировую известность и стал восприниматься как программный проект, оставшийся неосуществленным, но определивший пути развития прогрессивной архитектуры ХХ века.
    Выставка в Государственном музее архитектуры - повод вновь переосмыслить наследие этой школы и оценить её влияние на архитектурно-художественную практику сегодняшнего дня.
    Нашим следующим шагом станет издание каталога студенческих работ ВХУТЕМАСа из собрания Музея архитектуры им. А.В. Щусева.


    Адрес музея :


    119019 Москва, ул. Воздвиженка, д.5
    Метро: «Библиотека им. Ленина», «Арбатская», «Александровский сад»
    Справки по телефону: + 7 (495) 697-38-74
    Залы музея открыты с 11:00 до 19:00

    Цена билета 100 руб. Выходной день — понедельник


    Источник : http://www.muar.ru/exibitions/2010/vhutemas_exib.htm


    Другие изображения можно увидеть здесь : http://halloart.ru/showthread.php/21...?p=441#post441

  7. #17
    Новости культуры
    Регистрация
    23.11.2010
    Адрес
    Москва-Петушки
    Сообщений
    2,312
    30 ноября в 18.00 в галерее "Кино" (Москва, Большой Ржевский пер., 8, метро Арбатская)

    состоится презентация книги

    "Предисловие к неизбежному",

    посвященной жизни и творчеству художника Сергея Алфёрова (1951-2004).
    Презентация приурочена к открытию выставки графических и живописных работ, которая пройдет с 1 по 10 декабря в галерее "Кино".

    Приходите если у вас будет возможность !

  8. #18
    Новости культуры
    Регистрация
    23.11.2010
    Адрес
    Москва-Петушки
    Сообщений
    2,312

    АРТ МАНЕЖ 2010 1 декабря - 5 декабря 2010

    XV Московская художественная ярмарка АРТ МАНЕЖ 2010

    Открытие 1 ДЕКАБРЯ В 18:30

    ВРЕМЯ РАБОТЫ

    2 - 4 ДЕКАБРЯ с 12:00 до 21:00
    5 ДЕКАБРЯ с 12:00 до 19:00

    Адрес :

    Центральный Выставочный зал "Манеж".
    г. Москва, Манежная пл., д.1


    В 15 раз художественная ярмарка Арт Манеж, предоставит свои экспозиционные галереям современного искусства. Вновь на ярмарке будет представлено искусство, обращенное к традициям ХХ века, искусство соединяющее классические черты станковизма и новейшие технологии ХХI века.

    В этом году в рамках специального проекта ярмарки Арт Манеж предусмотрена музейная экспозиция, которая продолжает постоянный раздел ярмарки "ИСКУССТВО ХХ ВЕКА". Прошлогодний проект «Искусство трех десятилетий (10-30-е годы ХХ века)» из крупнейших собраний Клуба коллекционеров Москвы, собранный Валерием Дудаковым вызвал большой интерес прессы и публики. К участию в этом разделе приглашаются галереи, которые представляют искусство ХХ века.

    Специальная зона ярмарки АРТ МАНЕЖ 2010 будет посвящена станковой скульптуре. В этом проекте смогут принять как художники, так и галереи на специальных условиях. К рассмотрению принимаются заявки на экспонирование станковой скульптуры, мелкой пластики, инсталляций из различных материало, как классических,так и нетрадиционных для скульптуры, таких как керамика, пластические массы, картон и другие…

    Скрытый текст



    OMAR GALLERY (Москва), ГАЛЕРЕЯ У ЯРА (Москва), ГАРМОНИЯ КОНТРАСТОВ (Москва), АРС ЛОНГА (Москва-СПб), АРТ ИЗБА (Москва), НОВЫЙ МАНЕЖ (Москва), СТУДИЯ МОСКВА-ПИТЕР (Москва-СПб), ЗЕРКАЛО (СПб), АРТ-РАНКОР (Краснодар-Москва), ГАЛЕРЕЯ ПАЛЕ РОЯЛЬ (Москва), ГАЛЕРЕЯ ПАЛОМА (СПб), МАСТЕРСКАЯ ЮЛИИ НАЙВАЛЬТ (СПб), OMAR GALLERY (Москва), CТУДИЯ АРТ-ДАЛИ (Москва), ZERO GALLERY (Москва), ГАЛЕРЕЯ-СТУДИЯ МАРТ (Москва), ГАЛЕРЕЯ N-PROSPECT (СПб), ГАЛЕРЕЯ СВЕТЛАНЫ САЖИНОЙ (Москва), ART GALLERY MITKOV SOFIA (BULGARIA), IR’S ART (Москва), АЛЬМА МАТЕР (Москва), POLIKARPOVART (Москва), ДНЕПРОПЕТРОВСК АРТ (УКРАИНА), МУЗЕЙ АРОНА БУХА (Москва), ART RA (Волгоград-Москва), АРТ КВАРТАЛ (Москва), СТУДИЯ 30 (Москва), ПЕТЕРСОН (Москва), ПЯТЫЙ ДОМ (МО, г. Жуковский), STELLA’S ART (Москва), ZEBRA BLISS (Москва), ART NATIONAL GALLERY (Москва), ГАЛЕРЕЯ МАНЕЖ (Москва), ARBOR (Москва), АРТ.ОБЪЕКТ (СПб), МОНМАРТР (СПб), ШТЕРН (Москва), ЧЕРНАЯ ШЛЯПА (Москва), ВИСТА (Москва), LA GALERIE DE IO ILLY (FRANCE), IZART, O’ART GALLERY (CZECH REPUBLIC), BLACK DOG (Москва), ГАЛЕРЕЯ НА КАШИРКЕ (Москва), ГАЛЕРЕЯ СМЫСЛЫ (Томск), ГАЛЕРЕЯ ИЗОГРАФ (Москва), ГАЛЕРЕЯ НА ГОГОЛЕВСКОМ (Москва), LES OREADES – ЛЕЗ ОРЕАДЫ (Москва), ГАЛЕРЕЯ ТНК АРТ (Москва), ENERGENESI ART GALLERY (ITALY), АРТ-БЮРО XXI (Москва), АРТ РОСТРА (СПб), ВИЗИТ (Москва),АРТХОЛДИНГ ТАТЬЯНЫ НИКИТИНОЙ (СПб), АРТ КЛУБ ВАВИЛОВА 65 (Москва), АИСТ (Москва), 4 КОЛЕСА (Москва),ВЕЙАРТ (Москва), ARS ТЕЯ (Москва), ARTVALERI (Москва), JMA GALLERY (AUSTRIA), ГАЛЕРЕЯ ВАЛЕНТИНА РЯБОВА (Москва), АСТИ (Москва), STG ART (ISRAEL), ГАЛЕРЕЯ ВЛАСОВ И Ко (Москва), АРТДРЕЗДЕН (Москва), ART BRIDGE (Москва), CAX ART STUDIO (NETHERLANDS), ГАЛЕРЕЯ 3D (Москва), СТАРИННЫЕ ГРАВЮРЫ (Москва)
    ПРОЕКТЫ: ФОНД ПОДАРИ ЖИЗНЬ (Москва), КОЛЛЕКЦИЯ МИХАИЛА АЛШИБАЯ (Москва), КОЛЛЕКЦИЯ КСЕНИИ БОГЕМСКОЙ (Москва),ТАМБОВСКАЯ ОБЛАСТНАЯ КАРТИННАЯ ГАЛЕРЕЯ, ЖЕЛУДЬХОУМПРОЖЕКТ (Москва), КУЛЬТПРОЕКТ (Москва), ДРУГИЕ ЛЮДИ (Москва), UOMO INTROSPETTIVO (РОССИЯ-ИТАЛИЯ)


    [свернуть]



    Пресс-Релиз ярмарки :

    Скрытый текст



    Пресс-релиз Арт Манеж 2010

    XV Московская художественная ярмарка АРТ МАНЕЖ 2010
    1 – 5 декабря

    Центральный Выставочный зал "Манеж".
    г. Москва, Манежная пл., д.1
    Вернисаж: 1 декабря с 17.00 до 21.00

    Самое большое дефиле современного искусства от лучших российских и зарубежных галерей пройдет, как обычно, в Большом Манеже. В ярмарке АРТ МАНЕЖ 2010 примут участие более 80 художественных галерей. Стоит отметить, что прошлом году ярмарку посетило около 40 тысяч зрителей.
    На стендах – произведения современного пластического искусства – живописи, графики и скульптуры. На ярмарке можно будет увидеть как музейные имена, такие как Петр Кончаловский, Роберт Фальк, Александр Дейнека, Юрий Пименов, Эрнст Неизвестный, Владимир Немухин, Оскар Рабин, Олег Целков, классиков современной русской живописи – Анатолия Слепышева, Татьяну Назаренко, Наталью Нестерову, Арона Буха, так и имена новейшего времени –Вадима Захарова, Михаила Ухова, Андрея Филиппова, Константина Звездочетова, Андрея Бартенева и других.
    Камертоном для всей ярмарки послужит спецпроект – экспозиция Тамбовской картинной галереи, в которой пунктиром намечены главные периоды российского искусства ХХ века. Известные художники будут представлены редкими, необычными для их творчества работами. Это полотна Фалька, Дейнеки, Кончаловского, Пименова, Герасимова. Один из подарков Тамбовской галереи – открытие широкому зрителю работ 30-х годов тамбовского художника Николая Отнякина.

    АБСТРАКТНОЕ ИСКУССТВО
    Несколько очень ярких проектов развивают одно из главных открытий художественной жизни ХХ ВЕКА – Абстрактное искусство.
    Проект: «Человек: Uomo Introspettivo». Человек внутренний: В начале XXI века конфликт внутреннего и внешнего выходит на первый план, как в искусстве, так и в остальных областях деятельности общества. Авторы проекта «Человек: Uomo Introspettivo» являются миссионерами и защитниками абстрактного языка в искусстве. Они обращаются к культурному и духовному наследию восточного славянства (иконопись, исихазм, отшельничество), а также к традициям мирового авангарда и лучшим образцам искусства нонконформизма советского периода.
    Творчество Омара Чхаидзе также развивает абстрактное направление современной живописи. В своих работах он полностью освобождается от привязанности к предмету, к форме, что дает ему необыкновенную свободу самовыражения, помогает передавать свое видение духовного мира Вселенной. Свет он трансформирует в цвет и гармонично организует его на пространстве холста. Новые полотна художника полны сакрального смысла, они несут пробуждение, просветление, любовь.
    Галерея «КультПроект» представляет экспозицию Сергея Якунина «Поиски условного равновесия. Друскин, Липавский, Олейников, Введенский, Хармс и др…» Сергей Якунин давно увлечен работой с текстом книги-абсурда. Объекты, созданные Якуниным, совмещают литературный контекст и скульптурную форму, выполненную с той конструктивной целесообразностью, которая продолжает романтические традиции, заложенные такими мастерами русского дизайна, как Владимир Татлин и Александр Родченко, а в контексте мирового искусства его объекты лежат в русле новаций дадаистов и сюрреалистов.
    Галерея «Арт Квартал» покажет Premonition – проект-предостережение о Гламурной жизни или Гламурный проект. Центральное произведение художника Максима Башева напрямую цитирует Мадонну с младенцем Рафаэля.
    В проекте «Студии 30» «Другая геометрия» Лилия Баласанова и Сергей Колеватых исследуют тему новой реальности. Образ современного мегаполиса, становящегося сегодня местом пересечения многих линий и драматических взаимодействий, каждый раз возникает в неожиданных ракурсах. Осмысление пространства – виртуального и реального, (но не менее фантастического), – снова в центре внимания художников.
    ИСКУССТВО ХХ ВЕКА
    Традиционна для АРТ МАНЕЖА тема искусства ХХ века, и конечно, такая близкая нам история шестидесятников. «Галерея на Гоголевском» подготовила весьма обширную коллекцию из самых знаковых имен: Илья Кабаков, Эрнст Неизвестный, Оскар Рабин, Олег Целков, Виктор Пивоваров, Владимир Немухин, Анатолий Зверев, Александр Харитонов, Дмитрий Краснопевцев, Дмитрий Плавинский, Борис Свешников, Владимир Яковлев.
    Проект «ВХОД И ВЫХОД» демонстрирует наиболее современную часть коллекции Михаила Алшибая, которая возникла параллельно с собиранием шестидесятников-нонконформистов. Это - линия «contemporary art», которая показывает непрерывность художественного процесса. Большинство «актуальных» художников конца ХХ века продолжали и развивали (иногда сами о том не догадываясь) тенденции, возникшие ранее. Поэтому в качестве точки «входа» выбрана «Дверь» Михаила Рогинского, а «выходом» в новые пространства через имена Олега Кулика, Дмитрия Гутова, Сергея Шутова, Авдея Тер-Оганьяна, Владислава Мамышева (Монро), Михаилу Алшибая представляются работы совсем молодых художников, такие как «Дверь» Полины Бортиной.
    В этом году АРТ МАНЕЖ также представляет собрание работ из коллекции известного искусствоведа Ксении Богемской (1947-2010), которая недавно покинула этот мир. Богемская многие годы участвовала в организации ярмарки АРТ МАНЕЖ, была ее куратором, часто выставляла работы из своей коллекции, в основе которой лежит уникальное собрание русских наивных художников. Павел Леонов, Катя Медведева, Елена Волкова, Василий Романенков, Алевтина Пыжова. В её коллекции находятся и образцы «примитивов» начала ХХ века, и работы зарубежных художников, и произведения художников-шестидесятников: Яковлева, Рогинского.
    ИНОСТРАННЫЕ ГАЛЕРЕИ НА АРТ-МАНЕЖЕ
    Среди иностранных галерей из Франции, Италии, Болгарии, Нидерландов, Австрии одну из самых любопытных экспозиций покажет Energenesi Art Gallery, которая впервые в России представит двух известных итальянских мастеров Джанфранко Меджато и Винченцо Бальсамо. Скульптор Джанфранко Меджато – один из самых известных и продаваемых в Италии, его работы высоко оценены важнейшими критиками. Его скульптуры стоят на главной площади города Милана. Среди клиентов мастера – премьер-министр Италии Сильвио Берлускони, известный композитор Энио Морриконе, футболисты клуба «Интер», дизайнер Фенди и многие другие знаменитости.
    Галерея из Франции «La galerie IO ILLY» представляет «нео-наскальное», абстрактное искусство художника Ио Илли, в основе которого лежат четыре чувства и три основные источника вдохновения: абстракции Кандинского, французский импрессионизм и наскальная живопись древних.
    Нидерландская галерея «CAX Art Studio» смело компонует разнообразные стили и направления, сочетает скульптуру, живопись и фотографию, создавая необычные инсталляции. На АРТ-МАНЕЖЕ она покажет российского скульптора Сергея Хорикова.
    Из Болгарии на этот раз приедет художник Павел Митков, а вот австрийская галерея представляет художников из Восточной Европы и стран Балтии.
    САНКТ-ПЕТЕРБУРГ И РЕГИОНЫ
    Искусство регионов России покажет московская галерея «ТНК Арт» в проекте «Симфония цвета». Среди авторов замечательные художники: Владимир Севостьянов, Леонид Малафеевский, Владимир Хамков, Виктор Дынников, Виктор Кувин, Виктор Фомюк и другие. Основная задача проекта, реализуемого галереей “ТНК Арт” с целью поддержки российских художников – раскрыть, самобытность творчества мастеров региональных школ и окунуть московского зрителя в полнозвучный, гармоничный мир цвета; помочь увидеть художественную специфику каждого из живописцев, работающих в традициях классической русской живописи.
    В этом году на московской ярмарке широко представлено искусство Санкт-Петербурга. Сразу восемь галерей показывают искусство художников Северной столицы разнообразных направлений. На стенде «Арт Холдинга Татьяны Никитиной» можно будет увидеть живопись Татьяны Парфеновой - мировой звезды дизайна из города на Неве и экспрессинистические картины бразильского художника Жореса Мачадо.
    Галерея «Монмартр» представляет выставочный проект «Новая жизнь», объединяющий работы петербургских художников Александры Овчинниковой и Павла Антипова, а также скульптора Светланы Мельниченко.
    Проект «Петербургские мосты» галереи «Арт Объект» призван создать некий срез современной живописной культуры Петербурга, продемонстрировать те мосты, которые связывают современное искусство Петербурга с традицией ленинградской школы.
    Галерея «АРС ЛОНГА» и Студия Москва-Питер располагаются в Москве, но активно пропагандируют искусство художников Петербурга: Латифа Казбекова, Валерия Лукку, Андрея Пахомова, Константина Чмутина, Анатолия Сидорова, Светланы Задориной.
    ФОТО- И СПЕЦ- ПРОЕКТЫ НА АРТ МАНЕЖЕ
    Проект «Другие люди» покажет художник и путешественник Юрий Белойван. Его фото-рассказ – о различии и единстве человеческих сущностей. В эту минуту в мире вместе с нами живут около 7 миллиардов людей. Они не плохие и не хорошие. Они просто другие, не такие как мы…
    Cпециальный проект АРТ МАНЕЖА 2010 представляет благотворительный фонд «Подари Жизнь». «Мы живем на этой Земле». Проект социальной и психологической реабилитации детей, переболевших тяжелыми заболеваниями. Будут представлены фотоработы ребят, отражающие их вгляд на мир.
    За 15 лет существования ярмаркой пройден большой художественный путь. В ней всегда принимают участие очень разные художники и галереи, в том числе и те, кто теперь причисляет себя к актуальному искусству. Для многих из них АРТ МАНЕЖ стал стартовой площадкой. И по-прежнему АРТ МАНЕЖ открыт любым художественным направлениям, любым смелым проектам и новым именам.

    [свернуть]


    Источник : http://www.expo-manege.ru/fairs?fairtypeid=5&fairid=96

  9. #19
    Новости культуры
    Регистрация
    23.11.2010
    Адрес
    Москва-Петушки
    Сообщений
    2,312

    Лампочка "Французский рисунок конца XIX-XX веков из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина». Выставка

    С 30 ноября 2010 года по 16 января 2011 года в Главном здании ГМИИ им. А.С. Пушкина пройдёт выставка «Французский рисунок конца XIX-XX века из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина».

    Выставка приурочена к изданию 500-страничного каталога и проходит в рамках «Года России-Франции 2010» и XXX музыкального фестиваля «Декабрьские вечера Святослава Рихтера». Это первый масштабный показ музейной коллекции французского рисунка конца XIX-XX века - времени напряженных поисков нового пластического языка и творческих открытий. 200 листов, отобранные из 570 произведений, составляющих собрание данного раздела ГМИИ, охватывают весь спектр развития искусства графики ведущей в ту пору художественной школы и знакомят с графическими работами её лучших мастеров от Пюви де Шаванна до Анри Матисса, Фернана Леже и Робера Делоне. В экспозицию включены и работы художников нефранцузского просхождения, работавших в Париже: Пабло Пикассо, Амадео Модильяни, Осипа Цадкина, Марка Шагала.

    Скрытый текст




    Ядром коллекции французского рисунка конца XIX-XX века ГМИИ стали произведения из собраний С.И. Щукина и И.А. Морозова, листы приобретенные в 1920-1930-х гг. Музеем нового западного искусства, дары послевоенного времени, среди которых наиболее значительные поступления связаны с именами Лидии Делекторской, Нади Леже, Жоржа Бокье и Иды Шагал. Уступая по полноте коллекциям Лувра и Центра Помпиду, этот раздел собрания музея занимает достойное место среди аналогичных собраний мира, а изучение творчества таких мастеров, как Стейнлен, Пикассо, Матисс, Леже, Шагал немыслимо без обращения к фондам Отдела графики ГМИИ.


    Выставка приурочена к выходу в свет подробного каталога французского рисунка конца XIX – XX века в собрании ГМИИ им. А.С. Пушкина. Автор каталога и куратор выставки - ведущий научный сотрудник музея Виталий Александрович Мишин.


    ИСТОРИЯ КОЛЛЕКЦИИ

    Коллекция французского рисунка ГМИИ им. А.С. Пушкина состоит из трех разделов: один охватывает XVII-XVIII века, второй - первую половину и середину XIX века, третий – конец XIX и XX век. Именно эта третья часть собрания французских рисунков (насчитывающая в общей сложности около 570 произведений) представлена на выставке.

    Коллекция формировалась на протяжении многих десятилетий из самых разных источников. Часть произведений происходит из старых дореволюционных собраний – С.М. Третьякова, П.И. Щукина, С.И. Щукина, М.А. Морозова, И.А. Морозова, И.С. Остроухова, В.П., Н.П. и М.П. Рябушинских и др. В большинстве случаев эти работы поступили в ГМИИ из Государственного музея нового западного искусства (ГМНЗИ) после его закрытия в 1948 году. Собрания С.И. Щукина и И.А. Морозова, ставшие основой будущего ГМНЗИ, послужили после их национализации в конце 1918 года тем ядром, вокруг которого продолжало формироваться собрание западного искусства (и в том числе рисунков) последней трети XIX и XX века. Благодаря концентрации материала в стенах одного музея – ГМНЗИ – небольшие группы рисунков и отдельные листы, происходящие из частных собраний, в совокупности составили весомое целое. Со второй половины 1920-х годов главным источником пополнения коллекции становятся приобретения и дары. Перед ГМНЗИ стояла задача не только восстановить историческую преемственность в коллекционировании образцов «нового западного искусства» в прежних временных рамках, но и продолжить, после многолетнего перерыва, сбор произведений, отражающих текущий художественный процесс в странах Запада.

    В этом отношении большое значение имели командировки сотрудников ГМНЗИ во Францию. Даже в трудных условиях того времени музею, которым руководил Б.Н. Терновец, удалось обогатить коллекцию работами ведущих французских художников 1920-1930-х годов. Хотя при ликвидации ГМНЗИ собрание живописи было поделено между ГМИИ и Эрмитажем, графический фонд (в том числе около 170 рисунков французской школы) был оставлен в музее на Волхонке. Произведения, унаследованные Музеем изобразительных искусств от ГМНЗИ, объединились с работами, к тому времени уже хранившимися в ГМИИ. В совокупности эти материалы составили фундамент, на основе которого происходил дальнейший рост коллекции. После 1948 года большая часть произведений попала в ГМИИ в качестве дара, – будь то дар самого художника, наследников, помощников, коллекционеров или просто частных лиц. Некоторые художники продавали свои работы – из мастерской или с выставки. Сравнительно небольшое число рисунков поступило в результате закупки у коллекционеров и лиц, оказавшихся обладателями произведений в силу разных обстоятельств.

    Наиболее значительные поступления французских рисунков в ГМИИ за последние шестьдесят лет связаны с тремя крупнейшими мастерами XX века – Анри Матиссом (дары Лидии Делекторской), Фернаном Леже (дары Нади Леже и Жоржа Бокье) и Марком Шагалом (дары Иды Шагал). Эти поступления не были единовременными, но осуществлялись на протяжении целого ряда лет.


    ЭКСПОЗИЦИЯ

    Рисунки, размещенные по сторонам колоннады и в следующем за ней зале, охватывают период с конца 1860-х до Первой мировой войны включительно. Здесь представлены работы мастеров академического направления (Кабанель, Бонна, Пюви де Шаванн, Бенар, Гиге), произведения, принадлежащие реалистической традиции (Бастьен-Лепаж, Лермитт, Симон, Мильсандо, Детай, Раффаэлли). О творчестве ведущих мастеров импрессионизма в коллекции ГМИИ можно судить по рисункам Ренуара, Дега и Писсарро; поколение постимпрессионистов представляют в первую очередь ван Гог и Тулуз-Лотрек. Символистские тенденции в искусстве этого времени ярко обнаружились в творчестве Гюстава Моро, Редона, Дени, одного из участников группы Наби; затронули Леграна и Лакоста. Стилистика модерна проявляется в работах Бертона и Манзана-Писсарро; ее отголоски заметны и в ранних рисунках Эжена Зака. Элегантный и чувственный аспект «Прекрасной эпохи» (Belle Époque) нашел отражение в женских образах, увековеченных Эллё, Шере, Роллем. В особую группу можно выделить рисунки скульпторов – Родена и его последователя Бернара. Одна из двух работ Руо в собрании ГМИИ – «Голова клоуна» – дает основание говорить об экспрессионистских тенденциях во французском искусстве начала XX века; это относится и к двум рисункам Рувейра.

    На противоположной стороне колоннады размещаются рисунки сатирического характера на темы «быта и нравов», карикатуры, предназначавшиеся для газет и журналов. К этому жанру относятся работы Каран д"Аша, Гирана де Севола, Сэма, а также часть рисунков Форена и Стейнлена. Многогранное творчество Стейнлена представлено также эскизами и этюдами для книжных обложек, литографий, плакатов; портретными зарисовками, самостоятельными сюжетными композициями, изображениями аллегорического характера.


    Экспозиция следующего зала охватывает период с середины 1910-х до 1970-х годов. Здесь выделяется небольшая группа рисунков, созданных в короткий период между 1916 и 1922 годами; каждый из них представляет какую-то одну грань эстетики кубизма (Грис, Лоранс, Глез). Рисунок Озанфана, датируемый 1918 годом, предвосхищает рождение новой концепции – пуризма. Некоторые художники, прошедшие кубистическую школу в 1910-х годах, в первой половине или в середине 1920-х годов отходят от жесткой стилистики кубизма, возвращаются к «классическим» традициям в изображении человеческой фигуры, в пейзажах и натюрмортах (Сюрваж, Метценже, Цадкин, Пареше). Напротив, акварель Робера Делоне, сохранившего верность идеям авангарда довоенного времени, свидетельствует о неприятии художником «неоклассических» тенденций в искусстве начала 1920-х годов. Серия коллажей Дельтора (1929) обнаруживает знакомство автора как с итальянским футуризмом, так и с русским конструктивизмом.

    В некоторых рисунках, исполненных между концом 1910-х и началом 1930-х годов, проявляются – у каждого художника по-своему – экспрессионистские тенденции (Ле Фоконье, Громер, Адан, Лафорж). В гуашах Люрса чувствуются отголоски сюрреализма.

    Из произведений других художников межвоенных десятилетий стоит особо выделить акварели Дюфи и Марке, акварель и сепию Синьяка, гуашь Лапрада, работы Дюнуайе де Сегонзака и Кокто.

    Среди экспонатов выставки многие произведения, относящиеся к первой трети XX века, созданы художниками нефранцузского происхождения, причисляемыми к так называемой «Парижской школе» (Шагал, Пикассо, Грис, Модильяни, Пареше, Бранкузи, Фужита, Коянаги, Паскин, Э.Зак, Цадкин, Орлова, Инденбаум, Сюрваж, Пуни). Мастера, стекавшиеся в Париж из разных концов мира, приобщались к новейшим течениям во французском искусстве и в то же время привносили в него традиции своих стран.

    В коллекции французских рисунков, созданных после 1941 года, можно отметить работы Боннара, Пиньона, Масри, Жансема, Жераняна, Таслицкого и других художников.


    «Белый зал» целиком посвящен творчеству четырех крупнейших мастеров XX века – Пабло Пикассо, Анри Матисса, Фернана Леже и Марка Шагала.

    Шесть из семи произведений Пикассо в собрании Музея исполнены за короткое время между 1905 и 1908 годами, однако именно в эти годы изобразительный язык художника меняется разительным образом – от стилистики «розового периода» к раннему кубизму. Пять гуашей представляют собой эскизы картин, которые относятся к числу важнейших достижений мастера («Семейство бродячих комедиантов», «Дружба», «Три женщины», «Композиция с черепом»).

    Коллекция рисунков другого основоположника искусства XX века, Матисса, – одна из самых весомых составляющих московского собрания – в общей сложности 112 листов (включая наброски и зарисовки в альбомах). Шесть из них относятся к сравнительно ранней поре творчества (1905–1912), когда Матисс поддерживал деловые контакты с С.И. Щукиным; остальные созданы в более поздний период, между 1933 и 1952 годами. Для экспозиции были отобраны образцы разного рода – эскизы картин; штудии модели, самоценные «артистические» рисунки, зарисовки и записки с рисунками «на случай». Преобладают портреты и натюрморты. В женских лицах чаще всего узнаются черты Л.Н. Делекторской. В творческой системе Матисса тщательные этюды углем и свободные «импровизации» тушью пером составляли две стороны единой эстетики рисунка, выработанной мастером в конце 1930-х – начале 1940-х годов.

    Собрание рисунков Леже в ГМИИ также весьма обширно – 63 листа (не считая блокнота, содержащего 64 наброска); оно разнообразно по своему составу и отражает почти все основные этапы творчества мастера – от ранних ученических этюдов (конец 1900-х) до произведений, относящихся к последним годам жизни художника; оно позволяет проследить, какие эстетические проблемы занимали мастера на той или иной стадии его творческой эволюции. Листы, отобранные для экспозиции, призваны дать представление об этом многообразии наследия Леже-рисовальщика.

    Коллекция рисунков Шагала, насчитывающая 58 листов, охватывает период от самых первых его опытов в искусстве (около 1907) до 1953 года. Но акварель, датируемая 1953 годом, – единственный пример позднего творчества мастера, другие работы относятся к более раннему времени: подавляющая их часть была создана до 1922 года, то есть до окончательного отъезда художника из России. Некоторые рисунки возникли во время пребывания Шагала в Париже в 1911–1914 годах; три листа связаны с поездкой Шагала в Вильно в 1935 году. Эти работы дают возможность прикоснуться к началам и истокам творчества Шагала. Многие листы имеют автобиографический характер, связаны с реалиями жизни художника, с людьми из его ближайшего окружения.

    Выставка проводится в рамках Года России-Франции 2010 под патронатом Министерства культуры Российской Федерации

    [свернуть]


    Адрес музея :
    ул. Волхонка, 12, +7 (495) 697-7998, +7 (495) 697-9578

    Время работы:
    10:00—19:00, касса до 18:00; выходной: понедельник


    Источник : http://www.museum.ru/gmii/defrus.htm


    Другие изображения с указанием авторов и названий можно увидеть здесь : http://halloart.ru/showthread.php/31...?p=546#post546
    Миниатюры Миниатюры Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	pic048.jpg 
Просмотров:	146 
Размер:	133.1 Кб 
ID:	765   Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	pic017.jpg 
Просмотров:	135 
Размер:	94.4 Кб 
ID:	766   Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	pic047.jpg 
Просмотров:	137 
Размер:	143.7 Кб 
ID:	767   Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	pic038.jpg 
Просмотров:	140 
Размер:	128.5 Кб 
ID:	768   Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	pic005.jpg 
Просмотров:	166 
Размер:	134.1 Кб 
ID:	769  

    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	pic040.jpg 
Просмотров:	124 
Размер:	67.8 Кб 
ID:	770   Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	pic043.jpg 
Просмотров:	149 
Размер:	122.5 Кб 
ID:	771   Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	pic044.jpg 
Просмотров:	130 
Размер:	127.3 Кб 
ID:	772   Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	pic029.jpg 
Просмотров:	133 
Размер:	70.1 Кб 
ID:	773   Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	pic004.jpg 
Просмотров:	147 
Размер:	108.1 Кб 
ID:	774  


  10. #20
    Новости культуры
    Регистрация
    23.11.2010
    Адрес
    Москва-Петушки
    Сообщений
    2,312
    Cо 2 декабря в Государственном центральном музее музыкальной культуры им.М.И.Глинки выставка "Восток Таира Салахова в музыкальном интерьере". Организатор выставки : "Айдан галерея".



    >>>>>

    ПРОДОЛЖЕНИЕ ТЕМЫ СМОТРИ НА СЛЕДУЮЩЕЙ СТРАНИЦЕ >>>>>
    Последний раз редактировалось ИЗО-ДАЙДЖЕСТ; 15.02.2012 в 19:57.

 

 
Страница 2 из 12 ПерваяПервая 123456789101112 ПоследняяПоследняя

Похожие темы

  1. "Старые" мастера башкирского изобразительного искусства
    от MityRu в разделе Изобразительное искусство Башкирии.
    Ответов: 23
    Последнее сообщение: 21.01.2013, 19:16
  2. Мировые новости мира изобразительного искусства
    от ИЗО-ДАЙДЖЕСТ в разделе Мировые новости изобразительного искусства и культуры
    Ответов: 69
    Последнее сообщение: 03.05.2012, 19:35
  3. Российский аукционный дом. Новости
    от ИЗО-ДАЙДЖЕСТ в разделе Аукционы
    Ответов: 12
    Последнее сообщение: 26.11.2011, 22:49

Метки этой темы

Социальные закладки

Социальные закладки

Ваши права

  • Вы не можете создавать новые темы
  • Вы не можете отвечать в темах
  • Вы не можете прикреплять вложения
  • Вы не можете редактировать свои сообщения
  •  
Back to top