Какие же выводы будут после просмотра выставочного зала? Понравилось или не понравилось?
Чьи художники лучше: башкирские или челябинские ?
Какие же выводы будут после просмотра выставочного зала? Понравилось или не понравилось?
Чьи художники лучше: башкирские или челябинские ?
Я бы не стал так конкретно сравнивать. Скажем так, когда гулял по выставке, то волей или не волей все увиденное пропускаешь через призму "А это я уже видел". Скажем так - каждый по своему реализует поставленную задачу. Где то интереснее, где то нет. Одно ясно - у художника нет национальности, есть душа и мастерство... И как он этим пользуется, так и получается.
Да, на будующее, когда я пишу о "башкирских" художниках - это принадлежность к территории, а не нации. Взгляните на фамилии что у "башкирских" и "челябинских" художников - и все встанет на свои места...
Петр (01.05.2011)
Я так думаю что последние три зала - это постоянная экспозиция. Юбилейная выставка Подгорнова сама за себя говорит, да и афиша то же. А вот на счет залов с акварелью - ничего сказать не могу.
На счет акварели, Владимир, я в самом начале предупредил, что челябинские художники поголовно оформляют свои работы даже не под стекло, а под тонкий пластик. Даже в тех углах, куда не попадал солнечный свет, он играл бликами. Даже в живую было трудно смотреть, не то что фотографировать. Уж такая природа пластикового покрытия. Представьте себе отламинированную акварель среднего размера, без паспарту - она на стене изгибается и свет радугой по нему рассеивается. Честно сказать жуткое зрелище...
И продолжение будет. Мне еще удалось посмотреть работы в двух местах, правда ни в одном из них мне фотографировать не разрешили. Но расскажу на словах, да и еще фотографии города покажу...
Черномашенцев Владимир (01.05.2011)
Видел, не только в Челябинске используют легкий и дешевый пластик. Такое можно встретить и в дорогих московских галереях.
В некоторых случаях фотографировать невозможно - я часто бываю вынужден отказаться от кадра. Потому понимаю ваши сложности и никоим образом не виню в этом. Просто констатирую факт : акварели меня не вдохновили. Быть может, в этом вина фотографий. Стоит уточнить : как вам лично показались акварели в реальности?
А вот заключение вашего репортажа мне очень пришлось по душе. Династия Варгот тоже хороша.
Ждем продолжение репортажа. Удивительно, что кто-то запретил фотографировать - разве лишняя реклама помешает?
Были хорошие, было на что посмотреть. Возле одной группы из шести акварелий крутился и так и сяк. С какого только боку не заходил. Но никак не мог найти точку опоры.
Сама галерея мне понравилась, все залы оформлены по разному, не только по цвету и материалы разные использовались. Женщины добрые, легко шли на контакт, рассказывали все подробно. Объясняли.
А на счет того, что не разрешали фотографировать - по ходу рассказа объясню...
Черномашенцев Владимир (01.05.2011)
Дальше дорога лежала в "современный бизнес-центр" (со слов сотрудника галереи). И я не должен был мимо него промахнуться. Как мне сообщили, там неделю назад открылась выставка одного из топовых художников Челябинска... ("топовый" - в плане продаж).
Пройдя квартал я действительно увидел здание бизнес-центра, мимо которого нельзя было промахнуться...
Пройдя мимо монумента Воинам Великой Отечественной войны, вечный огонь и памятник воинам-танкистам, я оказался на местном "Арбате". Об это месте мне рассказывала попутчица в поезде.
И практически сразу оказался перед входом в бизнес-центр.
На первом этаже действительно были вывешены картины, не больше 10 работ, в стиле импрессионистов и некой абстракции. Работы были интересные. Но вот ни афиши, ни бирок на работах не было. И как только я попытался сфотографировать, ко мне подошел охранник, точнее сказать секьюрити и любезно мне объяснил, что снимать нельзя, просто нельзя снимать внутри здания. В человеке нетрудно было определить бывшего военного или как минимум бывшего сотрудника МВД, поэтому как-то особо спорить не хотелось. Да и не за этим я приехал в Челябинск. К тоже, поразмыслив, решил что здесь на первом этаже стоит обычный исполнитель у которого приказ четко прописан в мозгу. Поэтому просто оставил глупую затею, что-то доказывать или договариваться. Прошелся, посмотрел работы, на всякий случай заглянул на второй этаж, и не найдя больше ничего интересно снова отправился на улицу...
В Челябинске сохраняют старую архитектуру города. Во всяком случае я сужу по тем местам где я был. Новые "Бизнес-центры" соседствуют со старыми зданиями...
Прямо на улице организована небольшая фотовыставка. Очень неплохой рекламный ход от одной из местной фотостудии. А судя по голосовой рекламе меньше чем за четыре тысячи рублей и 12 занятий вас научат делать подобные фотографии...
Немного уличной скульптуры - Саксофонист и Уральский городовой...
Здание Законодательного собрания Челябинской области и Арбитражного суда.
Черномашенцев Владимир (05.05.2011)
Еще двадцать минут хотьбы вниз по проспекту Ленина и я должен был достичь цели моей поездки в Челябинск. Но вот тут то я и нашел четвертое "злачное" место. Галерея или лавка "Антураж". Торгует все что связано с искусством - художественные материалы, фотография, постеры, живые картины, багетная мастерская - город Челябинск, Ленина проспект, 77 / Энтузиастов, 5. Телефон: +7 (351) 2654098. ООО "Антураж".
На продажу выставлены разнообразные работы местных авторов. Из разговора с сотрудниками галереи узнал что живопись покупается хорошо, берут все, но особый спрос на абстрактную живопись. И судя по количеству посетителей - данным словам можно доверять. Цены на работы очень лояльные, скажу так, работы соответствующего уровня в Башкирии будут стоить дороже по меньшей мере раз в два.
Самую дорогая картина с размером в метр по большой стороне, которая была вывешена в залах был натюрморт в выдержанном стиле тенебризма который стоил 82000 рублей. Но сотрудники опять же объяснили что работы есть разные, в том числе и по цене.
Хотел сфотографировать несколько работ с ценами, что бы и своим художникам показать да и здесь то же. Но не разрешили, постеры пожалуйста, а картины нет - художники против, так во всяком случае мне объяснили.
Ну вот практически и все. Место встречи находилось на пр. Ленина 83, если смотреть на здание Южно-Уральского государственного университета (ЮРГУ), то прямо за моей спиной.
Заседание началось на час позже намеченного времени. Так что выйдя из здания у меня оставалось не так много времени что бы вернуться на вокзал, купить билеты и отправиться назад в Уфу. Поезд на котором я приехал меня вполне устраивал, в Башкирии я был бы в 6 утра.
На вокзале приметил "придорожную" церковь...
Вот на этом моя прогулка по Челябинску закончилась. Теперь доказано что жизнь есть и на растоянии 2000 км от МКАДА...
Черномашенцев Владимир (19.05.2011)
Владимир, вы задавали некоторые вопросы, на которые я толком не смог ответить. Сегодня во время сбора информации наткнулся вот на такие две статьи, описывающие то что я видел...
Василий Фёдорович Подгорнов– один из старейших художников Челябинска. Ему исполнилось 85 лет. На своей персональной выставке художник вновь показывает работы, созданные в течение полувека интересной, насыщенной событиями творческой жизни. В работах В.Ф.Подгорнова – летопись трудовых свершений, восхищение красотой различных уголков страны, в которых побывал художник, портреты близких людей. На глазах Василия Фёдоровича и при его участии формировалась художественная среда нашего города.
Путь Василия Подгорнова в искусство не был лёгким и безоблачным. В детстве и в юности ему пришлось пережить немало невзгод: раскулачивание семьи, ссылка родителей с маленькими детьми из Астраханской области в далёкое холодное Заполярье, в Тюменскую область, Великая Отечественная война, срочная служба в армии в течение 7 лет (1944 – 1951 годы). Несмотря на все испытания, ниспосланные судьбой, Василий Фёдорович сумел сохранить в себе любовь к жизни, людям, природе. Он очень жизнерадостный и приветливый человек. В творчестве В.Подгорнова чувствуется доброжелательность, неподдельный интерес ко всему, что он пишет.
В Челябинск Василий Фёдорович, служивший в 30-м учебном танковом полку, приехал после войны. Здесь он получил возможность осуществить свою юношескую мечту – стать художником. Первые профессиональные знания В.Ф.Подгорнов получил в изостудии ДК ЧТЗ под руководством С.Э.Блажевича. Занятия в студии подготовили художника к поступлению в Пензенское художественное училище им. К.А.Савицкого. Василий Фёдорович попал на курс к известному художнику И.С.Горюшкину-Сорокапудову. После окончания художественного училища в 1958 году Василий Фёдорович совершенствовал свое профессиональное мастерство на творческих дачах.
Своими знаниями художник щедро делился с молодёжью. В.Ф.Подгорнов был основателем и руководителем изостудии дворца пионеров и школьников им. Н.К.Крупской на Алом Поле. За десять лет педагогической работы (с 1951 до 1961 г.г.) В.Ф.Подгорнов раскрыл творческие дарования многих детей, лучшие его ученики стали профессиональными художниками, коллегами Василия Фёдоровича.
Дальнейший профессиональный и творческий путь художника тесно связан с челябинским отделением Союза художников России. В 1961 году В.Ф.Подгорнов перешёл на работу в челябинский творческо-производственный комбинат «Художественный фонд РСФСР», в течение пяти лет (1973-1978 г.г.) был главным художником ЧТПК.
Василий Фёдорович через всю свою жизнь пронес любовь и интерес к живописи. Первые успехи судьба и талант подарили ему в молодости, ещё до поступления в художественное училище. В 1953 году картина В.Ф.Подгорнова «Рассвет над Уралом» экспонировалась на Всесоюзной выставке изобразительного искусства в Москве. С этого времени художник стал постоянным участником городских, областных, республиканских и всесоюзных художественных выставок.
За годы творческой работы художник написал много картин. Большая часть живописных произведений – пейзажи. Василий Фёдорович создавал живописные образы природы различных уголков страны, в которых довелось побывать, и индустриальные пейзажи, рассказывающие о трудовых свершениях народа в советский период. Из всех своих поездок по стране Василий Фёдорович привозил этюды. В мастерской художника сохранились пейзажи, написанные на Кавказе («Иней», «Осень на Кавказе», «По дороге в Нальчик»), этюды, написанные во время работы на творческих дачах в центральной части России («Пасмурный день», «Село Серебрянники»). Василий Фёдорович работал над пейзажами в окрестностях Кургана («Погожий зимний день», «Снежная тропинка», «Одинокая сосна») и Петропавловска («Мост через Курасан», «Бурный день», «Сухтели. Лето»). Многие произведения художника раскрывают красоту уральской природы. Василий Фёдорович выбирал для поездок на этюды самые красивые и поэтичные районы Южного Урала: озёра Чебаркуль и Увильды, Усть-Катав, Кыштым. При работе на натуре художник старался передать характерные черты уральского ландшафта, особый колорит местности, выразить своё восхищение богатством и разнообразием пластических элементов и цветовых отношений, которыми богата уральская природа. Этюды «Зима на озере Чебаркуль», «Река Катавка», «Озеро Увильды», «Вдали города Кыштыма» хранят свежесть эмоциональных впечатлений автора и одновременно показывают мастерство художника в выборе композиции, умении передать особую живописную характеристику мотива. На основе лучших этюдов художник написал картины «Майский вечер» (Бердяуш), «Откликной гребень Таганая. Таинственные хранители старины», «Ветреный день. Озеро Увильды», «Ранняя весна. Челябинский бор». В этих работах художник неторопливо, подробно, внимательно рассказал о красоте уральской природы, раскрыл её очарование и словно окутал каждый мотив чувством своего восторга перед её силой и величием.
В.Ф.Подгорнов написал много индустриальных пейзажей. Тема труда всегда привлекала художника возможностью запечатлеть в живописи основные события истории Урала, «опорного края державы». Картины «Сельская ГЭС», «В горах Златоуста», «ЧМЗ. Пятая Комсомольская», «ЧТЗ. Заводская улица» рассказывают о трудовом подвиге простых людей – современников художника. Композиции картин динамичные, насыщены разнообразными пластическими элементами. Художник правдиво и эмоционально передал в работах облик уральских заводов, напряженный ритм труда, великую, преобразующую жизнь силу человека. Индустриальные пейзажи В.Ф.Подгорнова сохраняют свою актуальность на протяжении нескольких десятилетий. Давно исчез социальный заказ на такие картины, но зрители продолжают вновь и вновь восхищаться ими, как художественными свидетелями истории родного края.
В экспозицию выставки включены портреты, созданные художником в 60-е, 70-е и 90-е годы. Василий Фёдорович писал портреты-типы: «За чтением» (портрет жены), «Все в прошлом», «Хорошее настроение», «Школьница». В каждом портрете художник передал особое эмоциональное состояние, настроение, для каждого образа он разработал особую живописную гамму, раскрывающую психологический облик модели. Портреты матери Марии Лаврентьевны, «Комдив. Полковник Афанасьев Ф.С.», «Геолог Галя» раскрывают индивидуальные черты характера портретируемых, правдиво передают их облик.
Василий Фёдорович Подгорнов посвятил свою жизнь творчеству. Он сумел правдиво, достоверно и интересно рассказать в живописи о красоте природы и человека, о замечательных трудовых достижениях народа и о себе – художнике, умеющем радоваться жизни.
Л.Скобелева
>>>>>
ПРОДОЛЖЕНИЕ ТЕМЫ СМОТРИ НА СЛЕДУЮЩЕЙ СТРАНИЦЕ >>>>>
Последний раз редактировалось Черномашенцев Владимир; 26.09.2014 в 19:51.
Черномашенцев Владимир (19.05.2011)
Социальные закладки