Страница 4 из 5 ПерваяПервая 12345 ПоследняяПоследняя
Показано с 31 по 40 из 41
  1. #31

    Акварель

    Выставки, посвященные этой поэтичной технике уникальной графики, проводятся достаточно редко. В экспозициях больших областных выставок акварельные листы часто теряются среди обилия живописных произведений. На выставке, целиком состоящей из акварельных работ, важно показать возможности акварели, специфику её изобразительного языка, богатство живописных интонаций.

    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	April-1-2011_12AM--nb_img.jpg 
Просмотров:	338 
Размер:	93.8 Кб 
ID:	13118

    В выставке приняли участие более 60 художников. Мастера акварели работают в Челябинске, в городах и посёлках области. Акварель любят художники разных поколений: студенты челябинского художественного училища и вузов города, художники среднего и старшего возраста. Акварель предоставляет возможность каждому художнику рассказать о красоте мира, передать индивидуальное ощущение реальности, выразить своё понимание явлений жизни. Выставка раскрывает богатые возможности акварели и её способность творчески интерпретировать впечатления художника.

    Выставка «Акварель» объединила в одном зале работы художников, созданные в течение полувека: с 1963 до 2011 годов. Большой временной диапазон позволяет проследить развитие техники акварели, стилистики произведений.

    Тематика выставки разнообразна. В экспозиции представлены пейзажи, портреты, натюрморты, сюжеты из Нового Завета, жанровые мотивы и книжная графика.

    Большая часть работ выставки – разнообразные пейзажи. Самая ранняя по времени создания акварель – индустриальный пейзаж В.В.Бубнова «Первая домна на ЧМЗ». В этой работе художник передал облик челябинского завода и тот пафос социалистического строительства, который был характерен для искусства начала 60-х годов.

    Ландшафты составляют большую часть экспозиции выставки. Акварели В.С.Савочкина «Осень на реке Лозьва» и «Пейзаж с речкой Чумлячкой», выполненные в 70-е, 80-е годы, - спокойный, неторопливый рассказ о красоте уральской природы. Они привлекают своей пластической завершённостью, спокойной правдивостью образа. Работы В.А.Вейса, созданные в 90-е годы, динамичны, экспрессивны. Их сюжеты – «Город и горы», «Сон рыбака», - лишь повод для выражения чувств художника, непростого характера времени. В работах 2000-х годов художники стремятся к индивидуальной интерпретации сюжетов, к поискам нового, современного пластического и живописного языка. Пейзажи А.В.Савочкина «Пруд», «Вечер», «Речка» насыщены изумительными по красоте и выразительности цветовыми и тональными переходами. Мягкие, свободные мазки акварели передают дыхание живой природы. В.Н.Дьяков – мастер передачи тончайших нюансов настроения. В серии «Берег» он работает на сближенных тонах и создаёт романтически-одухотворённый образ природы. В серии «Пора сенокоса» художник использует напряженные контрасты цвета и раскрывает тему напряженного труда, покорения человеком природной стихии. Работы Н.А.Кудричева привлекают внимание оригинальностью композиции, своеобразной цветовой характеристикой пространства, капризным ритмом линий и пластических элементов. Листы С.М.Удалова «Завал на реке Сим», «Чёрная вода», «Хребет Загальча» раскрывают сокровенные тайны уральской природы. В темной цветовой гамме художнику удаётся сохранить лёгкость и прозрачность красок, создать цельный и ёмкий художественный образ. Небольшие по размеру ландшафты и городские пейзажи В.Г.Шаповалова «Дорога в Златоуст», «Деревенька. Зима», «Крым. Вечер», «С.-Петербург. Весна», «Прага. Мост», «Бавария» воспринимаются как путевые заметки художника, привезённые из путешествий. В них чувствуется мастерство художника, сумевшего лаконично и убедительно передать пластические и живописные нюансы каждого мотива. Акварели И.А.Мотовиловой «Дождь в Барселоне. Испания», «Утро. Испания», «Марокканский квартал. Перпеньян. Франция» из серии «Прогулки по Европе» оживляют экспозицию выставки новизной сюжетов. Художница в своих городских пейзажах заставляет акварель звучать насыщенно, в полную силу, использует резкие контрасты цветовых и свето-теневых градаций, передающие знойную атмосферу южных городов. В.М.Питиримова разработала в графике сложный язык символов, раскрывающий особенности её образного видения, передающий зрителю волны подтекста и смысловых ассоциаций.

    Акварельные пейзажи, представленные на выставке, интересны разнообразием сюжетов и творческих интерпретаций. Каждый автор находит свой неповторимый художественный стиль, раскрывая поэтический образ мира.

    В экспозиции выставки есть портреты, в которых художники передали свое восприятие образа нашего современника. В основном, это портреты-типы, не теряющие характерных личных черт. И.М.Башарин в работах «Экспрессия», «Молодость», «Портрет в красном» создал яркие, динамичные образы молодых людей. Е.Н.Сорокина в акварели «Портрет» показала себя мастером психологического портрета. Л.Б.Сурина в портретах «Моя студентка» и «Добрый день!» легко и непринуждённо рассказала о настроении своих моделей. Н.В.Бронникова в работе «Запах» сумела передать восхитительное ощущение детства и радостного открытия тайн природы. Акварель Ю.В.Егакова «Грусть» содержит нотки трагизма, печали. В.Н.Соловьев в портрете «Она» создал ощущение задумчивости, меланхоличности. Художники, работающие над акварельными портретами, тонко чувствуют цвет и используют его возможности для выражения характера портретируемого, его психологического состояния, настроения.

    Акварельные натюрморты наполнены игрой воображения, оживляющей мир предметов. Художники часто пишут цветы – символы жизни, богатства её проявления. Натюрморт С.В.Никонюк «Окно. Зима. Цветы» содержит интересную интерпретацию образа времени: букет цветов на зимнем окне напоминает о минувшем лете и предвосхищает радостное возрождение природы. В.Г.Серёгина в акварелях «Подснежники» и «Весенний букет» передала поэзию весны. «Цветы полевые», «Букет», «Белые пионы» О.М.Холодовой – образ тёплого цветущего лета. Акварели Е.Э.Савочкиной «Бутылки» и «Натюрморт с самоваром» переносят зрителя в сферу причудливых и оригинальных форм предметов, словно играющих роли в едином спектакле - композиции. «Тихая жизнь предметов» в творческой интерпретации художников превращается в одушевлённый образ мира.

    Среди традиционных жанров акварели - пейзажей, портретов, натюрмортов - работы, написанные на сюжеты из Нового Завета, выделяются своеобразием тем. В.П.Ваганов предложил на выставку листы «Обручение Марии», «Благовещение», «Троица» и другие произведения. Художник показал глубину и значение евангельских тем, нашел особую стилистику образов, мастерски использовал возможности техники акварели.

    В.А.Штрейс в работах «Вербное воскресенье» и «Весна» использовал жанровые сюжеты. Художник передал ощущение светлой радости, охватившей мир. Его акварели лёгкие и прозрачные. Они захватывают красотой цветовых отношений, безошибочным чувством тона, простотой и изяществом линии, изысканной живописной трактовкой пространства. Автор вдохновенно импровизирует, оживляя мотив игрой своего воображения.

    Книжные иллюстрации представлены работами А.В.Гилёва и И.И.Проскуряковой. Художники создали иллюстрации к детским книгам. Их яркие, эмоциональные рисунки радуют зрителей свободой творческой фантазии авторов.

    Акварель – удивительная техника, способная передавать тончайшие нюансы чувств и мыслей художника. Выставка, объединившая более 250 произведений, показывает неослабевающий интерес авторов к акварели, её выразительные возможности и разнообразные приёмы работы. В каждом листе – тонкий и поэтичный образ мира.


    Л.Скобелева
    Последний раз редактировалось Черномашенцев Владимир; 26.09.2014 в 19:37.

  2. Поблагодарили:
  3. #32
    Относительно остальных залов - скорее всего, там постоянная экспозиция... А вот теперь я точно знаю, что в галерее действует постоянная экспозиция. Значит, все то, что было показано после выставки Подгорнова - постоянная экспозиция...

  4. Поблагодарили:
  5. #33

    Фотопроект "Живая красота Японии"

    Фотографии японских фотохудожников, которые были выставлены в Музее Искусств во время моего посещения...

    В экспозиции представлены 60 работ ведущих японских мастеров цветного арт-фото Такасаки Кацудзи и Ёитиро Ямасита.
    30 произведений японского фотографа Такасаки Кацудзи из серии «Киото» знакомят с красотой великих архитектурных памятников древней японской столицы. Киото был построен в 792-794 годах и считался центром императорской власти до 1868 года. Само слово переводится с японского как «столица Мира и спокойствия».

    Киото – город уникальный во многих отношениях, но прежде всего он известен своими храмами и традиционными ремеслами. В городе насчитывается около 200 синтоистских и 1500 буддийских храмов, в том числе святилище Ясака-дзиндзя. Мировую известность получили Сад камней буддийского монастыря Рёандзи, павильон Кинкакудзи, или «Золотой павильон», императорский дворец, замок Ниндзё, квартал Гион
    Миниатюры Миниатюры Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	pondsolnuh.jpg 
Просмотров:	274 
Размер:	47.1 Кб 
ID:	13120   Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	zveti.jpg 
Просмотров:	280 
Размер:	42.7 Кб 
ID:	13121   Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	yaponiaderevo.jpg 
Просмотров:	280 
Размер:	52.0 Кб 
ID:	13122   Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	yaponiaderevoor.jpg 
Просмотров:	279 
Размер:	45.9 Кб 
ID:	13123  

  6. Поблагодарили:
  7. #34
    Любитель искусства
    Регистрация
    23.11.2010
    Адрес
    Москва
    Сообщений
    2,652
    Записей в дневнике
    8
    Цитата Сообщение от MityRu Посмотреть сообщение
    Фотопроект "Живая красота Японии"
    По привычке ожидаю от японцев блеклых акварелей, скорее даже черно-белых. А тут такой яркий цвет.... Вы не догадались, рассматривая оригинал, как была сделана третья фотография?

  8. #35
    Цитата Сообщение от Черномашенцев Владимир Посмотреть сообщение
    рассматривая оригинал, как была сделана третья фотография?
    Хороший широкоугольник или "рыбий глаз" с очень близкого растояния - практически в плотную...

    А вот насчет бедности цветов - в чем чем, а в фотографии у них по другому не может быть. На СМИ2 был парень - Литвинов. Вел "Восточный клуб" - так вот, ни одной фотографии в бледных тонах.

  9. #36
    Любитель искусства
    Регистрация
    23.11.2010
    Адрес
    Москва
    Сообщений
    2,652
    Записей в дневнике
    8
    Цитата Сообщение от MityRu Посмотреть сообщение
    Хороший широкоугольник или "рыбий глаз" с очень близкого растояния - практически в плотную...
    Меня цвет интересует - как-будто цветной дым пустили или раскрасили.


    Цитата Сообщение от MityRu Посмотреть сообщение
    так вот, ни одной фотографии в бледных тонах.
    Удивительно, классическая японская акварель - обычно серо-черно-белая.

    Я показывал выставку художника-графика Варвары Бубновой (сейчас проходит в Третьяковке) - она прожила лет тридцать в Японии и стала делать минималистичные литографии, в основном черно-белые. Правда , это было давно.
    Последний раз редактировалось Черномашенцев Владимир; 26.09.2014 в 19:47.

  10. #37
    Цитата Сообщение от Черномашенцев Владимир Посмотреть сообщение
    Удивительно, классическая японская акварель - обычно серо-черно-белая.
    Но здесь же не слова о японской акварели - всего четыре фотографии...

  11. #38
    Любитель искусства
    Регистрация
    23.11.2010
    Адрес
    Москва
    Сообщений
    2,652
    Записей в дневнике
    8
    Цитата Сообщение от MityRu Посмотреть сообщение
    Но здесь же не слова о японской акварели - всего четыре фотографии...
    Я писал о японских традициях. Мне казалось, что традиции живучи.

  12. #39
    В настоящий момент в Челябинске работают 9 Заслуженных художников Российской Федерации. Это живописцы Болотских Иван Егорович, Мишин Владимир Герасимович, Селиверстов Сергей Васильевич, Соловьев Василий Николаевич, Сурин Дмитрий Николаевич; замечательный график Третьяков Николай Яковлевич;
    мастера декоративно-прикладного искусства Егаков Юрий Владимирович, Кудрявцева Людмила Яковлевна; известный скульптор Митрошин Виктор Федорович. Среди них - замечательные пейзажисты, воспевающие красоту Урала и других уголков России, создатели монументальных произведений, украшающих наш город, авторы глубоких философских картин, известных далеко за пределами края, талантливые педагоги, воспитатели молодого поколения художников. Почетное звание, действительно, заслужено долгими годами работы и большим вкладом в культуру родной страны.

  13. #40
    Да, хоть и говорят, что Челябинск - суровый город, но здесь есть, что посмотреть. И, вообще, город очень зеленый и чистый. Я бы сказала, культурный, много музеев http://1chelyabinsk.ru/?type=504&idcat=241 и театров http://1chelyabinsk.ru/?type=504&idcat=243 помимо различных достопримечательностей.

    Определенно, Челябинск заслуживает внимания туристов!


    >>>>>

    ПРОДОЛЖЕНИЕ ТЕМЫ СМОТРИ НА СЛЕДУЮЩЕЙ СТРАНИЦЕ >>>>>

  14. Поблагодарили:
 

 
Страница 4 из 5 ПерваяПервая 12345 ПоследняяПоследняя

Метки этой темы

Социальные закладки

Социальные закладки

Ваши права

  • Вы не можете создавать новые темы
  • Вы не можете отвечать в темах
  • Вы не можете прикреплять вложения
  • Вы не можете редактировать свои сообщения
  •  
Back to top