Страница 1 из 4 1234 ПоследняяПоследняя
Показано с 1 по 10 из 33
  1. #1
    Новости культуры
    Регистрация
    23.11.2010
    Адрес
    Москва-Петушки
    Сообщений
    2,312

    4-я Московская биеннале современного искусства пройдет в столице с 23 сентября по 30 октября 2011 года

    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	186399455.jpg 
Просмотров:	195 
Размер:	79.9 Кб 
ID:	12875
    Фото : РИА Новости. Григорий Сысоев

    16/05/2011 МОСКВА, 16 мая - РИА Новости.

    Московская арт-биеннале откроется 23 сентября

    Московская биеннале современного искусства пройдет в столице в четвертый раз с 23 сентября по 30 октября, сообщили РИА Новости в пресс-службе проекта.


    Известно, что в ее основной выставке "Переписывая миры", которую курирует акционист и теоретик медиаискусства Петер Вайбель, примут участие порядка 80 художников из 20 стран, а параллельную программу представят более 40 проектов. Более подробно о структуре биеннале и ее площадках организаторы пообещали рассказать на специальной пресс-конференции в конце июня.

    Практически день в день - 21 сентября - в ЦДХ откроется пятнадцатая "АРТ Москва" - раньше она проводилась весной, но с прошлого года устроители перенесли ярмарку на осень, поближе к биеннале. Они рассчитывают, что в это нововведение благоприятно отразится на ее коммерческой составляющей.

    Первая Московская биеннале представляла в своем основном проекте "Диалектика надежды" работы 41 художника из 22 стран мира, а всего в ее состав вошло более 50 выставок.

    На следующей биеннале спустя два года в основной проект "Примечания: геополитика, рынки, амнезия" вошли произведения уже 90 художников из 20 стран. Он прошел на более чем 40 площадках, в том числе в Третьяковской галерее, центре современного искусства "Винзавод", Московском музее современного искусства, Музейном центре РГГУ. Эти проекты делали кураторские команды, в том числе Ханс-Ульрих Обрист и Даниэль Бирнбаум, занявшие в 2009 году первое и четвертое места соответственно в рейтинге самых влиятельных людей в мире искусства по версии британского издания ArtReview.

    С 2009 года основным проектом биеннале занимается один куратор. Тогда им стал Жан-Юбер Мартен (Jean Hubert Martin), придумавший проект "Против исключений", который пользовался огромным интересом - организаторы даже продлили сроки его работы.

    В общей сложности выставки 3-й Московской биеннале современного искусства, по данным организаторов, увидело порядка полумиллиона человек.

  2. #2
    Новости культуры
    Регистрация
    23.11.2010
    Адрес
    Москва-Петушки
    Сообщений
    2,312

    Московская биеннале пройдет не только в столице, но и в других городах

    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	392569289.jpg 
Просмотров:	186 
Размер:	9.6 Кб 
ID:	15335
    Фото: предоставлено пресс-службой Московской биеннале

    22/06/2011 МОСКВА, 22 июн - РИА Новости, Светлана Янкина.

    Московская биеннале современного искусства, которая пройдет с 23 сентября по 30 октября в четвертый раз, представит около 90 выставок на более чем 50 площадках, сообщил на пресс-конференции в Минкультуры в среду ее комиссар Иосиф Бакштейн.

    По его словам, биеннале расширяет свои границы - ее специальные проекты пройдут в Екатеринбурге, Нижнем Новгороде, Киеве и Лондоне.

    В основной выставке "Переписывая миры", которую курирует художник и теоретик медиаискусства Петер Вайбель, принимают участие порядка 80 художников из более чем 20 стран.

    "Надеемся, что это внесет новое измерение в основной выставочный проект, а проекты 4-й биеннале в целом продемонстрируют различные пути использования медиа в нынешнем художественном процессе, а также искусство, критикующее такой подход", - говорит Бакштейн.

    Среди российских участников основного проекта, который пройдет в Центре дизайна Artplay и ЦУМе - группы "Синий суп" и "Электробутик", а также Елена Елагина и Игорь Макаревич, Алина Гуткина, Валерий Чтак, Ольга Киселева, Таисия Короткова и другие.

    Настоящим сюрпризом может оказаться присутствие в нем китайского художника Ай Вэйвея, которого обвиняют в уклонении от налогов и до сих пор содержат под стражей, несмотря на акции в его поддержку, проходящие по всему миру и его недавнее назначение почетным членом британской Королевской академии искусств. Как отмечают организаторы, в настоящее время ведутся переговоры об организации его участия.

    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	391545384.jpg 
Просмотров:	172 
Размер:	17.0 Кб 
ID:	15336
    Директор Института проблем современного искусства Иосиф Бакштейн рассматривает экспозицию выставки "К вывозу из СССР разрешено...". На выставке представлены работы, посвященные неофициальному искусству 60-70 годов в рамках программы спецпроектов IV Московской Биеннале современного искусства.
    фото: РИА Новости. Илья Питалев


    Вместе с тем, уже точно известно, что свое искусство представят в Москве Элмгрин&Драгсет, Кадер Аттиа, Гуидо Ван дер Верв, Шилпа Гупта, Исаак Джулиен, Манабу Икеда, Армин Линке, Фабиан Маркаччо, Нео Раух, Розанжела Ренно, Тимо Тутс, Клэр Фонтен, Сюзан Хиллер, Ребекка Хорн, Чен Чи-йен, EVOL и другие.

    Несмотря на то, что биеннале официально открывается только осенью, уже сейчас начинают работать ее специальные проекты - в фонде "Екатерина" в среду открылась выставка "К вывозу из СССР разрешено", посвященная московскому нонконформизму.

    Также в этом списке заявлены Glasstress, который сейчас демонстрируется на Венецианской арт-биеннале, "Международный проект" Ольги Свибловой, "Группа Зеро и авангард в Италии", "Заложники пустоты" команды Третьяковской галереи и другие.

    Из федерального бюджета, по словам Бакштейна, на организацию биеннале было выделено 52 миллиона рублей.

    "Львиная доля средств, из которых формируется бюджет биеннале - средства федерального бюджета, это порядка 52 миллиона за два года, и два-четыре могут добавиться за счет грантов", - отметил он.

    Первая Московская биеннале представляла в своем основном проекте "Диалектика надежды" работы 41 художника из 22 стран мира, а всего в ее состав вошло более 50 выставок.

    На следующей биеннале спустя два года в основной проект "Примечания: геополитика, рынки, амнезия" вошли произведения уже 90 художников из 20 стран. Он прошел на более чем 40 площадках, в том числе в Третьяковской галерее, центре современного искусства "Винзавод", Московском музее современного искусства, Музейном центре РГГУ. Эти проекты делали кураторские команды, в том числе Ханс-Ульрих Обрист и Даниэль Бирнбаум, занявшие в 2009 году первое и четвертое места соответственно в рейтинге самых влиятельных людей в мире искусства по версии британского издания ArtReview.

    С 2009 года основным проектом биеннале занимается один куратор. Тогда им стал Жан-Юбер Мартен (Jean Hubert Martin), придумавший проект "Против исключений", который пользовался огромным интересом - организаторы даже продлили сроки его работы.

    В общей сложности выставки 3-й Московской биеннале современного искусства, по данным организаторов, увидело порядка полумиллиона человек.


    Источник : РИА НОВОСТИ

  3. #3
    Новости культуры
    Регистрация
    23.11.2010
    Адрес
    Москва-Петушки
    Сообщений
    2,312
    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	б1.jpg 
Просмотров:	153 
Размер:	50.3 Кб 
ID:	15424
    Комиссар Московской биеннале Иосиф Бакштейн указал общее направление мероприятия, которое откроется в сентябре этого года
    Фото: Дмитрий Лекай / Коммерсантъ /

    Газета "Коммерсантъ", №113 (4654), 24.06.2011


    Мир попробуют подправить
    Объявлена программа 4-й Московской биеннале

    В конференц-зале Министерства культуры Российской Федерации перед журналистами выступили комиссар Московской биеннале Иосиф Бакштейн, куратор основного проекта биеннале Петер Вайбель и художник Армин Линке. ВАЛЕНТИН ДЬЯКОНОВ узнал, что ждет Москву в сентябре этого года.


    Пресс-конференция началась с оглашения бюджета нынешней биеннале. Господин Бакштейн заявил, что основная часть денег получена от Минкульта, сумма составляет 52 млн руб. Еще 3-4 млн добавили различные некоммерческие организации и фонды из разных стран, поддерживающие проекты своих соотечественников. О частных и корпоративных спонсорах господин Бакштейн не упоминал и высказал сожаление по поводу того, что не является директором Московского дома фотографии Ольгой Свибловой, славной, в частности, своими способностями в области фандрайзинга. Из-за недостатка средств пока буксует научная конференция "Следующее общество", которую господин Вайбель планировал провести одновременно с выставкой. На конференцию были приглашены специалисты из самых разных областей знания, от архитекторов до историков науки. Господин Бакштейн сообщил, что "Следующее общество", возможно, сформируется зимой этого года.

    Бакштейн также поведал, что в этом году у биеннале будет параллельная программа не только в Москве, но и в других городах России (Екатеринбурге и Нижнем Новгороде) и даже в других странах. Готовность символического сотрудничества в биеннале выразили владельцы крупнейшей выставочной площадки Киева — Арсенала и кураторы некоммерческой организации Calvert 22 в Лондоне. Пока детали этих нестоличных проектов не разглашаются. Глава екатеринбургского филиала Государственного центра современного искусства Алиса Прудникова, присутствовавшая на пресс-конференции, в интервью "Ъ" рассказала, что пока не определилась с составом участников выставки.

    Участники пресс-конференции, впрочем, тоже не были готовы огласить весь список художников основного проекта. Пока известно только, что на выставке будет около 80 авторов из разных стран мира. Среди наших соотечественников преобладает молодежь: живописцы Валерий Чтак, Таисия Короткова и Надежда Анфалова, видеохудожница Алина Гуткина. В основном проекте покажут свои работы классики концептуализма Игорь Макаревич и Елена Елагина, лауреат премии Кандинского 2010 года группа "Электробутик", группа "Синий суп". Петер Вайбель также пообещал показать живопись одного из основателей поп-арта Ричарда Гамильтона, картины знаменитых немцев Герхарда Рихтера и Нео Рауха, инсталляции Ребекки Хорн, дуэта Элмгрин и Драгсет, Сюзан Хиллер и других художников. Оргкомитет биеннале также ведет переговоры с европейскими галеристами, выставляющими работы китайского художника Ай Вэйвэя, но пока результатов эти переговоры не принесли.

    Основной проект биеннале разместится в этом году на двух площадках — в центре ArtPlay и ЦУМе. Господин Вайбель подробно рассказал о главной теме основного проекта — "Переписывая миры" — с отсылками к супрематизму и конструктивизму. Искусство, как считает Вайбель, есть часть жизни, и выставка потребует от зрителей самого активного участия в процессе. На вопрос о том, как соотносится заглавие биеннале с названием основного проекта Венецианской биеннале 2009 года "Создавая миры", Вайбель ответил, что искусству создать мир не под силу, а вот улучшить, слегка переделав, вполне.

    Как обычно, у биеннале будут и специальные гости. В Шоколадном цехе комплекса "Красный Октябрь" ожидается выставка выдающегося представителя итальянского "бедного искусства" Яниса Кунеллиса. "Гараж" привозит в Москву работы африканца Уильяма Кентриджа (видео Кентриджа показывали на прошлой биеннале в том же "Гараже"). Кроме того, в октябре этого года "Гараж" представит ретроспективу Марины Абрамович "Художник присутствует", но эта выставка в официальную программу биеннале не включена.

    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	б2.jpg 
Просмотров:	166 
Размер:	72.5 Кб 
ID:	15425

    Источник : Газета "Коммерсантъ"

  4. #4
    Новости культуры
    Регистрация
    23.11.2010
    Адрес
    Москва-Петушки
    Сообщений
    2,312
    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	va250.jpg 
Просмотров:	189 
Размер:	19.1 Кб 
ID:	16893
    Петер Вайбель приглашен куратором основного проекта Московской биеннале современного искусства, которая откроется в сентябре. Фото: Злаказова Лилия

    Переписать и перезагрузить
    Куратор Петер Вайбель рассказывает об основном проекте 4-й Московской биеннале


    Жанна Васильева "Российская газета" - Федеральный выпуск №5541 (165) 29.07.2011, 00:08

    Петер Вайбель - немецкий профессор, который вышел из плеяды венских акционистов. Впрочем, с таким же успехом можно сказать, что он дитя Сорбонны 1960-х.

    Занятия математической логикой он совмещал с радикальными перформансами. Во время одного из них, названного "Собачья жизнь" и созданного вместе с художницей Вали Экспорт, он передвигался по Вене 1968 года на четвереньках, поводок - в руках Вали. Во время другого - ходил по горящей полосе посреди галереи. В 1978 г. он создал рок-группу, а в 1989 г. - Институт новых медиа. Сейчас возглавляет Центр искусства и медиатехнологий в Карлсруэ. В Москве в 2011 г. он стал приглашенным куратором основного проекта Московской биеннале современного искусства, которая откроется в сентябре.

    Российская газета: Представляя концепцию проекта "Переписывая миры" в Москве, вы использовали русские слова "событие", "участие" для объяснения его замысла. Вы учили русский специально для биеннале?

    Петер Вайбель: Конечно. Мне нравится учить русский, тем более что я в свое время читал работы русских философов и историков.

    РГ: Кого именно?

    Вайбель: Мои любимые авторы (они отчасти противоположны) - это Роман Якобсон и Михаил Бахтин. Якобсона я даже видел в 1960-х. Он произвел на меня огромное впечатление.

    РГ: В ГСЦИ проходила выставка немецкого видеоарта Record Again!. Тема "перезаписи" похожа на тему Московской биеннале. Выставка стала зерном проекта?

    Вайбель: Нет. Это просто часть моего космоса. C биеннале совсем другая история. Ее концепция - своего рода омаж российским математикам. В частности, замечательному русскому ученому Андрею Маркову, который открыл так называемые "цепи Маркова". Он занимался статистикой и теорией вероятности. Еше в 1914 году Марков применил алгоритм статистической оценки к текстам Толстого и Достоевского, чтобы выяснить частоту употребления отдельных слов в их произведениях.

    РГ: А причем тут "переписывание миров"?

    Вайбель: Марков был фактически первым, кто сделал шаг в сторону создания алгоритма языка компьютера. Все искусственные языки программирования, начиная с АЛГОЛа, идут от Маркова. Короче, он был одним из отцов рерайтинга. Другим был норвежец Аксель Туэ.

    РГ: В основе концепции биеннале лежит математическая идея перекодировки языка?

    Вайбель: Ну да. Только лучше об этом никому не говорить. Не пугать людей математикой.

    РГ: Идея перезаписи старых видеоработ на цифру была связана с сохранением архива. Современное искусство и архивация современности - стороны одной медали?

    Вайбель: Архив стал особенно актуальным сегодня, потому что его можно выложить в сеть. Это революция, сопоставимая с началом эпохи Гуттенберга. На современное искусство настолько повлияла идеи архива, что Жак Деррида назвал это "Архивной лихорадкой". Он писал, что, когда мы говорим об архивах, мы говорим о будущем. Современное искусство озабочено будущим. Поэтому должно знать прошлое. Иначе вы всегда будете повторять историю.

    Каждая нация теряет примерно 20 млн. долларов, потому что забывает уже сделанные изобретения.

    РГ: Чтобы сохранить видео 1960-х, вы создали лабораторию со старыми видеомагнитофонами и проч. История современного искусства начинает выглядеть как история техники?

    Вайбель: Это правда. Медиа технологичны. Для работ Дэна Флавина, например, нужны специальные неоновые лампы. Через 100 лет вы их не найдете. Что мы должны сделать? Купить 10 000 неоновых ламп сейчас. Серьезно. Приходится думать, что будет через 500 лет. В музее Прадо мы же видим картины, которым 5 веков.

    РГ: Современное искусство при всей своей актуальности мечтает о вечности?

    Вайбель: Разумеется. Все медиа (и в этом их основное назначение) лишь средства для обеспечения бессмертия. Когда человек позировал для портрета, он подразумевал, что картина переживет его. Это сейчас есть диски-накопители, а тогда в качестве хранилища образа выступала живопись. А в качестве первого дивайса для хранения информации можно рассматривать мумию. Искусство - всегда хранилище, архив, оно всегда противостоит смерти.

    РГ: Вы были одним из первых видеоартистов, кто снимал собственное тело и кто не останавливался перед травматическим опытом во время перформанса. Почему вы захотели это сделать?

    Вайбель: Есть два подхода философов по отношению к телу. Одни мечтают об освобождении тела, что связано с сексуальной революцией и т.п. Для них тело - их господин, которому надо угождать.

    Другие - напротив, хотят освободиться от тела. Потому что тело, в сущности, наше бремя. Оно хочет есть, пить и прочее. Следовательно, вы вынуждены вписываться в рамки системы, становиться конформистом. Иначе говоря, тело - медиа репрессий. Отсюда идея - освободиться от тела. Смысл был в том, чтобы стать более свободным человеком.

    Я взял веревку, что-то вроде бикфордова шнура, и поджег ее. Обжег руки, но не показал боли. Я попытался показать, что можно не подчиняться репрессиям тела.

    РГ: Вообще-то этот перформанс напоминает религиозный опыт...

    Вайбель: Для меня все технологии - это тео-технологии... От греческого - "теос", бог. Скажем так, технологии - это теология. Что Бог обещает, технологии - выполняют. Не всегда совершенно, правда. Механизмы преодолевают беспомощность человека. С помощью знания, изобретения, хитроумия... Поэтому я за механику, за новые технологии.

    РГ: По какому принципу вы выбирали российских художников для основного проекта?

    Вайбель: Когда общество выходит из-под "пресса", оно, естественно, проходит стадию декомпенсации, неравномерного развития. В свою очередь искусство, которое находилось под очень жестким формальным контролем, пытается выйти за отведенные ему рамки. Этим я и руководствовался: искал работы, которые несли бы признаки "декомпенсации" и выхода "за рамки".

    РГ: Например?

    Вайбель: Например, работа Ирины Кориной. Большая живописная масса, заполнившая клетку. Три измерения, цветной пластилин, выдавливающийся за сетку.

    РГ: Примеры тех работ, которые вы взяли, можно привести?

    Вайбель: Живопись Таисии Коротковой, на чьих картинах - научные лаборатории.

    РГ: Эта ее серия получила премию Кандинского в 2010 .

    Вайбель: Я очень за нее рад. Впрочем, я выбрал ее работы до того, как были объявлены призы. Художница оказалась достаточно свободна, чтобы изменить привычный фокус зрения. Это очень умно - увидеть, что именно научные лаборатории сегодня - место, где рождается будущее.



    Справка "РГ"

    Петер Вайбель, куратор основного проекта 4-й Московской биеннале современного искусства.

    Родился 5 марта 1944 г. в Одессе.

    С 1999 г. - директор Центра искусства и медиатехнологий (ZKM) в Карлсруэ, Германия

    1985-1995 - художественный руководитель фестиваля Ars Electronica в Линце, Австрия.

    С 1993 по 1999 - комиссар австрийского павильона на Венецианской биеннале.

    С 1984 - профессор дизайна визуальных медиа в Университете прикладных искусств в Вене, с 2009 - профессор теории медиа.

    1989-1994 - директор и основатель Института новых медиа при Штеделевской школе во Франкфурте-на-Майне.

  5. #5
    Новости культуры
    Регистрация
    23.11.2010
    Адрес
    Москва-Петушки
    Сообщений
    2,312
    Выставка портретов русских женщин после демонстрации на Венецианской Биеннале приедет в Москву

    Аглая Смирнова "Российская газета" - www.rg.ru 30.07.2011,

    На проходящей сейчас 54-ой Венецианской Биеннале современного искусства представлена выставка "Другая сторона России": знаменитый итальянский художник Омар Галльяни пытается понять загадочную русскую душу, создавая портреты ее женщин.

    Во дворце XV века на Гранд канале - "Барбариго Минотто" - в двух залах размещены 28 карандашных рисунков. Перед тем как начать рисовать, художник говорил с каждой из своих натурщиц по нескольку часов. Среди них нет знаменитостей, но у каждой интересная судьба, необычная биография и сильный характер. "Все они - уникальные личности, при всей своей хрупкости и женственности очень сильные - есть на портретах и адвокаты, и владелицы своих предприятий и к тому же почти каждая из них любящая и любимая жена и мама". "Удивительно, однако, до конца понять русскую душу мне так и не удалось, но приблизиться к пониманию русских, все же немного получилось. Надеюсь, выставка в Москве поможет мне и дальше продвинуться в этом вопросе, который по-настоящему интересен для меня как для художника", говорит Галльяни.

    Проект уже успел побывать в Милане на неделе высокой моды, где был оценен зрителями. А после Венеции поедет в Москву на Московскую биеннале современного искусства. Только здесь впервые будет представлена полная коллекция портретов, из которой художник планирует создать гигантское полотно.

    справка

    Омар Галльяни - художник, сочетающий традиции классического итальянского рисунка времен эпохи Возрождения с особенностями графики наших дней. Его имя широко известно в художественной среде, а его работы приобретены в коллекцию музея Уффици во Флоренции.

  6. #6
    Новости культуры
    Регистрация
    23.11.2010
    Адрес
    Москва-Петушки
    Сообщений
    2,312

    Художник-диссидент Ай Вэйвэй примет участие в Московской биеннале

    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	411974415.jpg 
Просмотров:	186 
Размер:	16.4 Кб 
ID:	17210
    Фото: Ai Weiwei and Christine Konig Galerie, Vienna

    04/08/2011 МОСКВА, 4 авг - РИА Новости, Светлана Янкина.


    Видеоработа художника Ай Вэйвэя, недавно выпущенного властями Китая под залог, включена в состав основного проекта 4-й Московской биеннале современного искусства, которая пройдет с 23 сентября по 30 октября, сообщил РИА Новости в четверг ее комиссар Иосиф Бакштейн.

    Продлившийся несколько месяцев арест художника во всем мире связывают с его активной политической позицией, а не с формальным обвинением в экономических преступлениях.

    По словам комиссара, в проекте "Переписывая миры" по предложению его куратора Петера Вайбеля представлено видео Вэйвэя "Пекин: второе кольцо" (2005 год). В настоящее время решается, на какой из двух площадок главной выставки биеннале оно будет демонстрироваться - в центре дизайна ARTPLAY или же в ЦУМе.

    "Эта работа, передающая динамику огромного города, очень хорошо отражает его ауру и показывает понятную нам картину: если такую видеоработу снимать на МКАДе, то выйдет что-то очень похожее", - рассказал Бакштейн.

    По его словам, решение показать произведение Вэйвэя принималось "исключительно из эстетических соображений, художественной значимости его работ и того, насколько они вписываются в концепцию биеннале, в то время как политическая история шла параллельно".

    О возможности участия художника, который тогда находился под арестом, было объявлено 22 июня на пресс-конференции готовящейся биеннале, а через несколько дней он был отпущен под залог.

    "Мы были рады тому, что его освободили, но никто из министерства культуры не ставил нам никаких ограничений по составу участников выставки", - отметил комиссар биеннале и добавил, что изначально у ее организаторов не было цели пригласить Вэйвэя исключительно ради его поддержки, хотя в конечном итоге можно считать и так.

    "Объективно это может расцениваться как поддержка, поскольку художественное сообщество во всем мире помогает друг другу", - говорит Бакштейн.



    Стоит заметить, что автору показанных в Тейт Модерн ста килограммов фарфоровых семечек и олимпийского стадиона в Пекине содействуют не только российские коллеги. В частности, музей Гуггенхайма инициировал онлайн петицию в защиту художника, во время открытия 54-й Венецианской арт-биеннале город заполонили люди с сумками с надписью Free Ai Weiwei ("Освободите Ай Вэйвэя"), а британская Королевская академия искусств избрала его своим почетным членом, пока тот находился в тюрьме.

    Несмотря на драматическую жизненную ситуацию, Вэйвэй по-прежнему остается востребованным арт-деятелем - помимо участия в Московской биеннале, сам он курирует биеннале дизайна, которая откроется в начале осени в южнокорейском Кванчжу, а по музеям США гастролирует его проект "Зодиак".

    Всего в главной выставке 4-й Московской биеннале демонстрируются произведения порядка 80 художников.


    Источник : РИА НОВОСТИ
    Последний раз редактировалось ИЗО-ДАЙДЖЕСТ; 08.08.2011 в 16:28.

  7. #7

    Московская биеннале определилась с окончательным списком участников

    08/08/2011 МОСКВА, 8 авг - РИА Новости, Светлана Янкина.

    Московская биеннале современного искусства, которая пройдет в четвертый раз с 23 сентября по 30 октября, определилась со всеми участниками основного проекта "Переписывая миры", сообщил РИА Новости ее комиссар Иосиф Бакштейн.


    "Всего в главной выставке биеннале примут участие 80 художников из 33 стран, российских проектов будет 12", - сказал Бакштейн.

    Среди международных авторов - обладатель "Золотого льва" Венецианской арт-биеннале этого года, не так давно скончавшийся немецкий режиссер-авангардист Кристоф Шлингензиф, его соотечественники Нео Раух и Герхард Рихтер, китайский художник-диссидент Ай Вэйвэй, французская группа Клер Фонтэн и индийская художница Шилпа Гупта.

    Что именно покажут художники, отобранные куратором основного проекта Петером Вайбелем, станет ясно ближе к открытию, но пока точно известно о содержании двух работ. Это видео 2005 года "Пекин: второе кольцо" Вэйвэя и фотопроект "Тело государства" Армина Линке. Его он готовит специально к Московской биеннале, равно как и один из основателей поп-арта британец Ричард Гамильтон, группа Random International, японский художник Манабу Икеда, австриец Мартин Вальде и аргентинец Фабиан Маркаччо. Среди российских участников главной выставки, которая разместится в Центре дизайна Artplay и ЦУМе - группы "Синий суп" и "Электробутик", а также Елена Елагина и Игорь Макаревич, Алина Гуткина, Валерий Чтак, Ольга Киселева, Таисия Короткова и другие.

    "Существует негласное соглашение в международном кураторском сообществе, что местных художников в случае проведения международного проекта уровня биеннале должно быть не более 15 процентов у нас эта пропорция, равно как и на всех предыдущих биеннале, выдержана", - пояснил комиссар проекта. Прогнозируя зрительскую реакцию на представленные работы, Бакштейн напомнил, что на выставке будет соблюден баланс между высокотехнологичными проектами - как известно, Вайбель является крупным специалистом в области новых медиа - и их художественной составляющей. Поэтому слишком сложной для восприятия она не будет.

    "Эти художники активно используют средства новых медиа, но у Вайбеля есть интерес не только к тому, как они это делают, но и к тем работам, которые критикуют технологические основы нашей цивилизации, поэтому на выставке будет много произведений довольно ироничных", - отметил собеседник агентства.

    По его словам, в целом организаторы биеннале руководствуются "эстетическими историко-художественными соображениями" и стараются находить произведения, отражающие наиболее интересные тенденции международной художественной сцены.

    На представление такого большого количества художников на должном уровне Минкультуры, как сообщалось ранее, выделило 52 миллиона рублей. Еще, по словам комиссара, 10-12 миллионов добавили национальные фонды и некоммерческие организации, которые помогают своим художникам, преимущественно европейским и американским. Спонсоры биеннале также поддерживают ее финансово, однако Бакштейн не уточнил, о какой конкретно сумме идет речь, назвав ее "относительно небольшой".

    В этом году в программу биеннале вошли порядка 70 специальных проектов, а покажут их не только в Москве, но и Екатеринбурге, Нижнем Новгороде, Киеве и Лондоне.

    Первая Московская биеннале, которая прошла в 2005 году, представляла в своем основном проекте "Диалектика надежды" работы 41 художника из 22 стран мира, а всего в ее составе было более 50 выставок.

    На следующей биеннале в основной проект "Примечания: геополитика, рынки, амнезия" вошли произведения уже 90 художников из 20 стран. Он прошел на более чем 40 площадках, в том числе в Третьяковской галерее, центре современного искусства "Винзавод", Московском музее современного искусства, Музейном центре РГГУ. Эти проекты делали кураторские команды, в том числе Ханс-Ульрих Обрист и Даниэль Бирнбаум, занимавшие первые места в рейтинге самых влиятельных людей в мире искусства по версии британского издания ArtReview.

    С 2009 года основным проектом биеннале занимается один куратор. Тогда им стал Жан-Юбер Мартен (Jean Hubert Martin), придумавший проект "Против исключений", который пользовался огромным интересом, из-за чего были продлены сроки его показа.

    В общей сложности выставки 3-й Московской биеннале современного искусства, по данным организаторов, увидело порядка полумиллиона человек.


    Источник : РИА НОВОСТИ

  8. #8

    Основной проект 4-й Московской биеннале разместится на двух площадках

    18/03/2011 МОСКВА, 18 мар - РИА Новости, Светлана Янкина.

    Основной проект 4-й Московской биеннале современного искусства, которая откроется в конце сентября, разместится в центре Artplay и ЦУМе, рассказал РИА Новости в пятницу комиссар биеннале Иосиф Бакштейн.

    Ранее сообщалось, что на звание площадки основного проекта "Переписывая мир" претендуют пять столичных пространств: помимо выбранных, это были и Провиантские склады, и "Красный Октябрь", и "Гараж", который в следующем году планирует переехать с улицы Образцова в "Шестигранник" в парке Горького.

    Говоря о подготовке к биеннале, комиссар отметил, что "в центре Artplay сейчас специально реконструируют ранее не задействованное здание площадью 6 тысяч метров и инвестируют в процесс достаточно большие средства".

    По словам Бакштейна, в него можно будет попасть прямо с Яузской набережной.

    Собеседник агентства рассказал, что нынешний основной проект по своей структуре будет напоминать главную выставку 2-й Московской биеннале - она тоже проходила в двух местах, башне "Федерация" и ЦУМе.

    Куратор основного проекта Петер Вайбель, акционист и теоретик медиаискусства, пригласил к участию порядка 100 художников, список будет окончательно утвержден в мае. Однако уже известно, что среди них будет немало авторов из Китая - порядка 30 против 15-20 русских.


    Источник : РИА НОВОСТИ

  9. #9
    Новости культуры
    Регистрация
    23.11.2010
    Адрес
    Москва-Петушки
    Сообщений
    2,312

    Спецгость Московской биеннале повезет проект от Владивостока до Москвы

    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	424405875.jpg 
Просмотров:	166 
Размер:	10.8 Кб 
ID:	17965

    МОСКВА, 26 авг - РИА Новости, Светлана Янкина.

    Французский художник Бертран План (Bertrand Planes), специальный гость предстоящей осенью 4-й Московской биеннале современного искусства, покажет свой проект BumpIt! в 12-ти российских городах, рассказал РИА Новости координатор проекта Олег Краснов.

    "Тур начинается во Владивостоке 1 сентября, а завершается 4 ноября в Москве, в фонде "Екатерина", - уточнил собеседник агентства.


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	424374211.jpg 
Просмотров:	209 
Размер:	16.1 Кб 
ID:	17963
    Бертран План (Bertrand Planes). BumpIt!, Lightning action, 2011 год. Фото: Bertrand Planes


    BumpIt! - проект живой и переменчивый. Например, в Китае в состав инсталляции План включил поддельные сумки Louis Vuitton, а в Сингапуре - коробки от детских игрушек.

    Художник всегда использует для создания проекта обычные вещи, к тому же зачастую и бывшие в употреблении. Он расставляет их по выставочному пространству, фотографирует, затем выкрашивает предметы в белый цвет, тем самым обезличивая и оставляя лишь форму. Затем снимок с помощью компьютерных технологий специальным образом обрабатывается и проецируется на предметы, снова придавая им тот вид, который они имели до покраски.

    По словам Краснова, План проедет по России на автомобиле, собирая по пути от одного города к другому объекты для инсталляции, которая будет представлена в следующем пункте тура. Например, в Москве можно будет увидеть вещи из Ростова-на-Дону, а в Иркутске - из Владивостока, где проект берет свое начало. Единственное исключение из правила - сам главный город Приморья.

    "Во Владивостоке принимающая галерея уже объявила сбор объектов и предметов мебели, так что в этом случае План будет работать с тем, что принесут жители города", - рассказал координатор проекта.

    В московском фонде культуры "Екатерина" завершающую инсталляцию дополнит фильм, который будет сниматься по мере продвижения художника по стране.

    Официальные сроки проведения Московской биеннале современного искусства - с 23 сентября по 30 октября.

    В ее главной выставке "Переписывая миры", которую курирует Петер Вайбель, участие принимают 80 художников из 33 стран, а в параллельной программе и среди специальных проектов представлены десятки разнообразных выставок. Впервые за историю своего существования Московская биеннале выходит за пределы столицы не только туром Плана, но и проектами, которые представят в Екатеринбурге, Нижнем Новгороде, Киеве и Лондоне.

    Первая Московская биеннале представляла в своем основном проекте "Диалектика надежды" работы 41 художника из 22 стран мира, а всего в ее состав вошло более 50 выставок.

    На следующей биеннале спустя два года в основной проект "Примечания: геополитика, рынки, амнезия" вошли произведения уже 90 художников из 20 стран. Он прошел на более чем 40 площадках, в том числе в Третьяковской галерее, центре современного искусства "Винзавод", Московском музее современного искусства, Музейном центре РГГУ. Эти проекты делали кураторские команды, в том числе Ханс-Ульрих Обрист и Даниэль Бирнбаум, занявшие в 2009 году первое и четвертое места соответственно в рейтинге самых влиятельных людей в мире искусства по версии британского издания ArtReview.

    С 2009 года основным проектом биеннале занимается один куратор. Тогда им стал Жан-Юбер Мартен (Jean Hubert Martin), придумавший проект "Против исключений", который пользовался огромным интересом, - организаторы даже продлили сроки его работы.

    В общей сложности выставки 3-й Московской биеннале современного искусства, по данным организаторов, увидело порядка полумиллиона человек.


    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	424373163.jpg 
Просмотров:	196 
Размер:	7.4 Кб 
ID:	17966 Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	424372485.jpg 
Просмотров:	180 
Размер:	7.5 Кб 
ID:	17964

    Источник : РИА НОВОСТИ


    Чтобы рассмотреть фотографию в полном размере, "кликните" по превью-изображению

  10. #10
    МУЛЬТИМЕДИА АРТ МУЗЕЙ, МОСКВА / МУЗЕЙ «МОСКОВСКИЙ ДОМ ФОТОГРАФИИ» представляет специальные проекты в рамках 4-й Московской Биеннале cовременного Искусства



    Чтобы рассмотреть фотографию в полном размере, "кликните" по превью-изображению

    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	Self -portrait. My femenine side. 2002 copy.jpg 
Просмотров:	179 
Размер:	98.4 Кб 
ID:	18319
    Альберто Гарсия-Аликс, Автопортрет. Моя женская сторона. 2002, ©Alberto Garcia Alix

    «АЛЬБЕРТО ГАРСИА-АЛИКС. НЕОБРАТИМОСТЬ»

    Куратор: Николас Комбарро
    В рамках года Испании в России 2011

    Выставка будет проходить с 10 сентября по 6 ноября 2011 года.

    Альберто Гарсиа-Аликс родился в 1956 г. в Леоне (Испания) в семье врача. Отец хотел видеть сына юристом, но в двадцать лет Гарсиа-Аликс бросил колледж, покинул отчий дом и приобрел свой первый фотоаппарат. С этого момента начинается его фотографическая карьера, совпавшая с рождением новой эпохи в Испании, наступившей после смерти диктатора Франко в 1975 году. Именно в этом социо-культурном контексте ослабления тоталитарного режима зарождается испанское движение «Ла Мовида», охватившее музыку, фотографию, поэзию, живопись, кино. «Ла Мовида» - это расцвет альтернативного искусства, пронизанного духом долгожданной свободы. В унисон новой эпохе Альберто Гарсиа-Аликс изучает границы дозволенного, запечатлевая на пленке ночную жизнь Мадрида, байкеров, распутников, наркоманов и порнозвезд. Отныне всю жизнь его будут привлекать невоздержанные натуры – такие, как он сам.

    Подробнее о выставке «АЛЬБЕРТО ГАРСИА-АЛИКС. НЕОБРАТИМОСТЬ» смотри здесь :

    ссылка : http://halloart.ru/showthread.php/950




    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	боинг11 copy.jpg 
Просмотров:	191 
Размер:	180.6 Кб 
ID:	18320
    Олег Кулик. В Будущее Возьмут Всех…
    2011, Графика, Предоставлено Студией Олега Кулика


    ОЛЕГ КУЛИК «КОМПОЗИЦИЯ 911»

    Выставка будет проходить с 10 сентября по 6 ноября 2011 года.

    Олег Кулик: «Я, полный оптимист, но вдруг обнаружил, что в мире практически не осталось места для оптимизма: природа-мать бунтует, идеи не радуют свежестью, коррупция и преступления кругом, искусство не находит себе места (его все труднее отличить от коррупции и преступления), религии не утешают, зато энергично демонстрируют оскал за оскалом. Можно спрятаться от мира с книгой на природе.

    Но круг чтения как-то сам по себе сузился до «Слепящей тьмы» Кестлера, «Гуманизма и террора» Мерло-Понти, чтобы упереться в «Козла отпущения» Рене Жирара. Так что вынужден предупредить – оптимизм названия моего проекта может не оправдаться».


    Подробнее о выставке ОЛЕГ КУЛИК «КОМПОЗИЦИЯ 911» смотри здесь :

    ссылка: http://halloart.ru/showthread.php/957





    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	Gianni Colombo, spazio elastico doppia i rossa, 97 x 97 cm copy.jpg 
Просмотров:	182 
Размер:	50.0 Кб 
ID:	18323
    Джанни Коломбо, Упругое пространство. Эмаль по дереву и эластику, 97 х 97 см, Предоставлено: G.L.O.W. Platform, Милан


    СОВРЕМЕННОЕ ИТАЛЬЯНСКОЕ ИСКУССТВО СЕРЕДИНЫ ХХ ВЕКА

    Идея выставки: Нанда Виго. Куратор: Альберто Подио

    Выставка будет проходить с 14 сентября по 6 ноября 2011 года.

    Выставка «Современное итальянское искусство середины ХХ века» – это история творческих отношений, которыми были связаны главные действующие лица международной арт-сцены 1960-х гг. - одного из наиболее ярких периодов художественной жизни ХХ века, ознаменованного формированием разного рода независимых художественных групп, ориентированных на философские поиски в искусстве.

    Подробнее о выставке СОВРЕМЕННОЕ ИТАЛЬЯНСКОЕ ИСКУССТВО СЕРЕДИНЫ ХХ ВЕКА смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru

    ссылка: http://halloart.ru/showthread.php/959




    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	AES+F_Allegoria_Sacra_05 copy.jpg 
Просмотров:	169 
Размер:	128.7 Кб 
ID:	18322
    AES+F Allegoria Sacra, 2011
    Видеоинсталляция, Из собрания Галереи «Триумф»



    «АЕС+Ф. ALLEGORIA SACRA»

    Куратор: Ольга Свиблова

    Выставка будет проходить с 15 сентября по 6 ноября 2011 года.

    Проект с названием ALLEGORIA SACRA, третий по счету проект группы AES+F после «Последнего восстания» и «Пира Трималхиона», показанных на Венецианской Биеннале в 2007 и 2009 годах, – это открытая аллюзия на одноименную картину Джованни Беллини «Allegoria Sacra» («Священная аллегория») хранящаяся в галерее Уффици во Флоренции. Сюжет этой картины загадочен – самые разные персонажи из христианской и античной мифологии и истории собраны на балюстраде на берегу реки. По одной из версий, наиболее распространенной среди исследователей, Беллини изобразил Чистилище на берегу реки Стикс (реки смерти), где души праведников, ждут решения, куда они будут направлены высшим судом – на небеса или в ад.

    Подробнее о выставке «АЕС+Ф. ALLEGORIA SACRA» смотри на сайте Нового форума изобразительного искусства HalloArt.ru

    ссылка : http://halloart.ru/showthread.php/961





    Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	DSC02045.jpg 
Просмотров:	187 
Размер:	58.7 Кб 
ID:	18321
    Открытие выставки «Золотая рука и другие предметы». 2010. Фото Г. Титова

    ГЕРМАН ТИТОВ «НЕЗНАЧИТЕЛЬНЫЕ ИЗМЕНЕНИЯ»

    Куратор: Ольга Свиблова

    Выставка будет проходить с 21 сентября по 9 октября 2011 года.


    Представленный проект состоит из трёх частей. Первая - реконструкция выставки - акции "Золотая рука и другие предметы", представляющая собой исследование судьбы восьми картин, изготовленных автором и с целью экспонирования, помещённых в неохраняемое пространство разрушенной фабрики.

    Вторая часть - ряд работ, которые можно было бы охарактеризовать, как "экзистенциальное видео". Это результат попытки синхронизации авторского взгляда, направленного внутрь себя, с видеорядом, возникающим на периферии зрения.

    Третья часть - акционное видео, фиксирующее процессы возникновения тайных структур ("Исчезновения белых кружочков"), утопическую попытку спасения с помощью маскировки в поле массового сознания проекции музыкального инструмента ("Камуфляж"), а также создание с помощью горящего пластика и ветра абстрактно-экспрессионистской живописи ("Проекции горящей совы").


    Подробнее о выставке ГЕРМАН ТИТОВ «НЕЗНАЧИТЕЛЬНЫЕ ИЗМЕНЕНИЯ» смотри здесь :

    ссылка : http://halloart.ru/showthread.php?p=7167#post7167



    в Мультимедиа Арт Музее, Москва по адресу: Ул. Остоженка, 16



    Чтобы рассмотреть фотографию в полном размере, "кликните" по превью-изображению
    Последний раз редактировалось ИЗО-ДАЙДЖЕСТ; 20.09.2011 в 22:28.
    Чтобы рассмотреть фотографию в полном размере, необходимо "кликнуть" по превью-изображению.
    При копировании ссылка на первоисточник и указание имени автора обязательны.

    Новый форум изобразительного искусства www.halloART.ru

 

 
Страница 1 из 4 1234 ПоследняяПоследняя

Похожие темы

  1. III Московская международная биеннале молодого искусства (2012 г)
    от halloART.ru в разделе Contemporary Art - новости РОССИИ
    Ответов: 10
    Последнее сообщение: 18.07.2012, 23:05
  2. Ответов: 0
    Последнее сообщение: 11.09.2011, 19:29
  3. III Московская международная биеннале молодого искусства (2012 г)
    от halloART.ru в разделе МОСКВА. Contemporary Art - Выставки, проекты, акции : анонсы, репортажи и фотоотчёты
    Ответов: 2
    Последнее сообщение: 11.09.2011, 19:21
  4. Х Международная биеннале современного искусства "Диалоги" ( Санкт-Петербург, сентябрь 2011 г.)
    от ИЗО-ДАЙДЖЕСТ в разделе САНКТ-ПЕТЕРБУРГ. Contemporary Art - Выставки, проекты, акции : анонсы, репортажи и фотоотчеты
    Ответов: 0
    Последнее сообщение: 26.08.2011, 13:15
  5. «Чужестранцы. Между Европой и Азией». VII Ширяевская биеннале современного искусства (2011 год, Самара, Россия)
    от ИЗО-ДАЙДЖЕСТ в разделе Регионы РОССИИ. Contemporary Art - Выставки, проекты, акции : анонсы, репортажи и фотоотчёты
    Ответов: 2
    Последнее сообщение: 21.08.2011, 14:44

Метки этой темы

Социальные закладки

Социальные закладки

Ваши права

  • Вы не можете создавать новые темы
  • Вы не можете отвечать в темах
  • Вы не можете прикреплять вложения
  • Вы не можете редактировать свои сообщения
  •  
Back to top