Фестиваль «МУЗЕЙНЫЙ ГИД / MUSEUM GUIDE»/ 2-3 сентября 2011 года

[halloART.ru]

МУЗЕЙНЫЙ ГИД – открытый фестиваль нового типа, представляющий музей как актуальный современный культурный центр, способный профессионально интерпретировать наследие, быть интересным самым разным зрителям, эффективно пользоваться новейшими технологиями. Фестиваль объединит выставки, дискуссии, лекции и мастер-классы ведущих специалистов из России и Европы.


Место : ВИНЗАВОД, Цех Красного

Время работы : 02.09—03.09.2011

Вход : Свободный



Программа фестиваля:

Интерактивная выставка лучших музейных проектов из Москвы, Петрозаводска, Изборска (Псковской области), Твери, с. Аромашево (Свердловской области) и Перми, выигравших грантовый конкурс «Меняющийся музей в меняющемся мире»

Печакуча light – презентация проектных идей российских музеев, которые в этом году получили поддержку конкурса «Меняющийся музей в меняющемся мире».

Выставка изданий, посвященных неизвестным и малоизученным музейным коллекциям и предоставленных Программой «Первая публикация»

«Детский музей» фестиваля – особый раздел, в котором дети и взрослые исследуют выставку и воплощают свои впечатления в предметы искусства. Участники заполняют полки и стены музея новыми экспонатами – главными зрелищами МУЗЕЙНОГО ГИДА.

Конференция «Музей и зритель: пространство коммуникации 3.0, машина времени для избранных или универсальное пространство опыта» - исключительное событие для интересующихся музейной тематикой.

Лекции, дискуссии и мастер-классы.

Спикеры дискуссионного клуба:

Бьорн Стенверс, директор по маркетингу музея истории Амстердама (Нидерланды), Джейн Уикс, глава Департамента по музеям и наследию Британского Совета (Великобритания), Сэм Хант, директор Ассоциации независимых музеев Великобритании (Великобритания), Михаил Гнедовский, председатель Европейского музейного форума (Россия).


Подробнее о фестивале МУЗЕЙНЫЙ ГИД

[halloART.ru]

Выставка

График работы выставки:

2 сентября 12.00 - 21.30
3 сентября 10.00 - 21.30


Это проект-переживание, проект-интерпретация, проект-воодушевление. Подлинными здесь являются не объекты наследия, а энергия, энтузиазм и профессионализм музейщиков-кладоискателей.

Это – проект-путешествие. Координатами в нем стали удивительные люди, удивительные факты, удивительные обстоятельства. Путешествие по выставке подвигает к неожиданным передвижениям по стране, к желанию сделать собственные открытия.

Ключевая метафора выставочной экспозиции – «клад». Культурное наследие, которое хранят музеи, всегда является кладом. Однако музейными сокровищами и ценностями могут оказаться не только коллекции, но и проекты, которые живут в музеях.
На выставке у гостей фестиваля появится возможность обнаружить множество кладов – это интерактивные истории о монетах и украшениях, светильниках и долговременных огневых точках, молодых художниках и пенсионерах-волонтерах, расписных избах и мультиполотенцах... И все это раскапывается, раскрывается, раздвигается и проявляется в многочисленных видео, картинках, предметах и коротких текстах.

В основе кураторской выставки МУЗЕЙНОГО ГИДА - лучшие проекты VI Грантового конкурса «Меняющийся музей в меняющемся мире» по итогам мониторинга реализации.

куратор выставки - Г. Никич
архитектор выставки - А.Кочуркин



Проект «Свет. Действующие лица».
Музей «Огни Москвы»
Номинация: Авторская номинация
Москва
Руководитель проекта: Наталья Потапова

В рамках проекта создана принципиально новая по своему техническому исполнению постоянная экспозиция, посвященная истории городского освещения Москвы нач. 18 – нач. 20 вв. Свет в новой экспозиции – один из ее главных экспонатов. С помощью современных технических установок экскурсовод или посетитель будет дистанционно включать (зажигать) экспонаты. В результате, постепенно продвигаясь по экспозиции, посетители смогут более наглядно представить, как за два столетия Москва из темного средневекового города превратилась в крупный промышленный центр, освещенный электрическим светом.



Проект «Новая жизнь уральской росписи»
Номинация: Технологии музейной экспозиции
Аромашевский краеведческий музей
с. Арамашево, Свердловская область
Руководитель проекта – Вера Васильевна Реутова

Этот проект сельского музея направлен на сохранение уникальной уральской народной росписи. Обследованы избы, в которых еще сохранилась роспись, изучены источники по народной росписи на Урале, а также собрана устная информация от старожилов села. Авторы осуществилт фото- и видеосъемку оставшихся росписей, создали мастерскую и восстановили расписные наличники и ворота двух улиц села.



Проект «Забытые крепости 20 века»
Номинация: Музейные исследования
Государственный историко-культурный и природно-ландшафтный музей-заповедник «Изборск»
Изборск, Псковская область
Руководитель проекта – Алексей Евгеньевич Старков

Проект предполагает исследование фортификаций XX в. и изучение возможности их музеефикации и презентации для посетителей музея. В ХХ в. на смену бастионам и фортам пришло долговременные железобетонные сооружения, которые в настоящее время забыты и заброшены. Архивные исследования помогут обнаружить сохранившиеся объекты, получить чертежи и схемы расположения, выявить исторический контекст. После этого будут проведены полевые исследования. Полученные результаты были представлены на передвижной выставке и на международном проектно-аналитическом семинаре.
Наиболее перспективные с точки зрения туристического и музейного показа ДОТ были очищены от мусора силами волонтеров, оборудованы пояснительными табличками и указателями.



Проект «Мультиполотенце, или Kaspaikka»
Номинация: Музей и новые образовательные программы
Музей изобразительных искусств Республики Карелия
Петрозаводск
Руководитель проекта – Екатерина Анатольевна Рычкова

Использование игровых возможностей мультимедиа поможет детям г. Петрозаводска открыть для себя культуру Карелии, узнать об образе жизни своих предков. Герой этого проекта – традиционное карельское полотенце, предмет близкий и знакомый каждому и обладающий целым спектром назначений: от утилитарного предмета до культового и обрядового элемента национальной культуры. Использование средств мультимедиа в данном проекте помогает донести информацию в наиболее доступной на сегодняшний день форме.



Проект «Тверские клады»
Номинация: Музейные исследования
Тверской государственный объединенный музей
Тверь
Руководитель проекта – Вероника Александровна Бушлякова

Проект предусматривает исследование и введение в научный и экспозиционный оборот большого количества нумизматического, археологического и др. материала из кладовых комплексов музея. В результате исследования появится цикл "кладовых" выставок и буклет, в котором кладовые комплексы будут представлены во всем их многообразии.



Проект «Журавль в руке»
Номинация: Социально ориентированные музейные проекты
Пермская государственная художественная галерея
Пермь
Руководитель проекта – Юлия Борисовна Тавризян

Проект «Журавль в руке» предложил создание волонтерского музейного движения людьми третьего возраста. Контекстом для проекта является демографическая ситуация Пермского края, определяемая характеристикой «убывающего города», сокращением продолжительности жизни и увеличением доли населения «старше трудоспособного возраста».

Разработаны теоретические и практические учебные курсы на базе музейных коллекций. Пенсионеры учатся проводить экскурсии, привлекать посетителей, вести различные занятия, а также приобретут навыки по изготовлению изделий народного промысла. После обучения участникам представляется возможность создать собственные программы. Также пенсионеры могут работать экскурсоводами по городу или, например, участвовать в ярмарках народных промыслов.


Источник : http://museum.fondpotanin.ru/museum_tour/participants/

[halloART.ru]

Дискуссионный клуб фестиваля

Деловая программа для профессионалов и «продвинутых пользователей»


2 сентября, пятница

Профессиональный гид. Европейское измерение


12:00–13.00 «Открывая Музей» Джейн Уикс (Jane Weeks), советник Британского Совета по музеям и культурному наследию (Великобритания)
Как музеи в Великобритании стали более открытыми, разрабатывая новые выставки, создавая новые пространства и привлекая новые аудитории.

13.30–15.00 «Свободное плавание: что делает успешный независимый музей?» Сэм Хант (Sam Hunt), директор Ассоциации независимых музеев Великобритании (Великобритания)

Музеи без государства? Как преуспеть в меняющемся мире?
Создание уверенной позиции организации за счет развития предпринимательских навыков и способности принимать риски, эффективного управления и менеджмента. Опыт новых типов профессиональных коммуникаций: консорциумы и разделение музейной деятельности. Формирование своей судьбы: лоббирование и влияние


15.15–17.00 «Как работает эндаумент? Фандрайзинг и инструменты финансовой устойчивости» Джон Багли (John Baguley), директор Международной консалтинговой компании по фандрайзингу (International Fundraising Consultancy), Великобритания
Модератор – Наталья Каминарская, Форум доноров, Россия

Эндаумент (целевой капитал) как один из инструментов финансовой устойчивости, активно используемый передовыми музеями США и европейских стран.
Возможности для российских музеев: стратегии в привлечении средств из других источников и увеличении существующего капитала.
Чем привлечение средств в целевой капитал музея и на долгосрочные проекты отличается от фандрайзинга на текущие проекты? Как успешно проводить масштабные кампании по привлечению средств и какие фандрайзинговые технологии использовать? Практические рекомендации по проведению кампании по сбору средств от планирования до завершения и привлечению миллионов рублей для поддержки вашего музея.


17.15–18.30 «Музей в туристическом городе – экономика отношений с аудиториями» Бьерн Стенверс (Björn Stenvers), директор по маркетингу Музея истории Амстердама (Нидерланды)

Может ли быть применима к деятельности музея бизнес-модель? Как музей может получать доход? Коммуникация с разными целевыми аудиториями – система сервисов и экономика. Формирование музейных продуктов. Представление опыта формирования новой маркетинговой программы Музея истории Амстердама.

19:00–22:00 «Новые поступления». Печакуча–light
Представление победителей VIII грантового конкурса «Меняющийся музей в меняющемся мире» и программы «Первая публикация» Благотворительного фонда В. Потанина

«Печакуча» – это своеобразное интеллектуальное караоке. Все в равных условиях. Полнота содержания при минимальности и лаконичности средств. В игровом азартном формате победители конкурса «Меняющийся музей в меняющемся мире – 2010–2011» представят свои проекты.
Ведущий – Лев Харламов.



3 сентября, суббота

Музей для людей. Открытия

12:00–13:00 «Российские музейные проекты в европейском измерении»
Интервью в формате Европейского музейного форума с авторами лучших реализованных проектов конкурса «Меняющийся музей в меняющемся мире». Интервьюер – Михаил Гнедовский, председатель Европейского музейного форума.

13.30–14.30 «Начиная знакомство с городом. Новые музейные маршруты Амстердама» Бьерн Стенверс, директор по маркетингу Музея истории Амстердама.

15.00–17.00 «Музейный гид от первого лица. Открытия и просто любимые места»

Европейские и российские эксперты рассказывают о личных музейных маршрутах и сильных впечатлениях от посещения музеев. Куда они предпочитают идти с семьей? С коллегами? Какой уникальный опыт и где можно получить?
Джейн Уикс (Jane Weeks), cоветник Британского Совета по музеям и культурному наследию (Великобритания).
Сэм Хант (Sam Hunt), директор Ассоциации независимых музеев Великобритании (Великобритания).
Джон Багли (John Baguley), директор Международной консалтинговой компании по фандрайзингу / International Fundraising Consultancy (Великобритания).
Бьерн Стенверс (Björn Stenvers), директор по маркетингу Музея истории Амстердама (Нидерланды).
Наталья Самойленко, руководитель программы «Меняющийся музей в меняющемся мире» (Россия)
Михаил Гнедовский, председатель Европейского музейного форума (Россия)
Модератор – Дмитрий Фалалеев, директор по развитию Центра Digital October, кандидат филологических наук, экс-заместитель главного редактора журнала Harvard Business Review.

17:30–21:30 TEDx «Непрерывное пространство коммуникаций: город, музей, социум»

Продолжая слоган «идеи, достойные распространения», команда проекта TEDx в партнерстве с кураторской группой проекта «Музейный гид» пригласила спикеров – представителей интеллектуальной, научной и профессиональной элиты – представить свое видение пространств коммуникации. Как переживается идентичность горожанина в современном мире, и какие каналы и технологии используются для ее актуализации IT-индустрией, видео-технологиями, музеями и экспертами в сфере наследия, адептами современного искусства? Как за последние годы преобразовалось музейное пространство, и что такое «музей» в понимании современного человека?



Куратор деловой программы - Инна Прилежаева +7 926 227 21 86, inna-amcult@bk.ru

Открыта регистрация на события Фестиваля МУЗЕЙНЫЙ ГИД!

Ждем писем на почту museum.guide.fest@gmail.com

Регистрация на конференцию TEDxWinzavod "Непрерывное пространство коммуникаций: город, музей, социум"проходит ОТДЕЛЬНО по ссылке http://orgtedxvg.timepad.ru/event/10359

[halloART.ru]

ДЕТСКИЙ МУЗЕЙ ОТКРЫТИЙ

2–3 сентября 2011 г. 12.00–20.00

Студия «Детский музей открытий» фестиваля – особая программа, в которой дети исследуют выставку, ищут клады и воплощают свои впечатления в предметы искусства. Участники заполняют полки и стены нового музея, и они становятся в ряд главных зрелищ МУЗЕЙНОГО ГИДА.

С 12.00 до 20.00 2 и 3 сентября у детей и взрослых будет возможность принять участие в работе творческой студии, а также посетить интерактивные занятия лучших музейных проектов со всей страны.

Модераторы творческой студии Lepet помогут детям наполнить пространство «Детского музея открытий» сообщениями о музейных открытиях.
Можно будет поучаствовать в мастер-классах и попробовать изобразить то, что больше всего запомнилось на фестивале. Например, создать свою личную карту сокровищ и кладов – в текстах, рисунках, арт-объектах, фотографиях и медиа.
Тему произведения каждый участник сможет придумать сам – после знакомства с выставкой.

В свою очередь музеи–участники выставки предлагают принять участие в мастерских, на которых можно будет попробовать создать свой персональный музейный артефакт.


Расписание музейных мастерских

2 и 3 сентября

12.00 «Рождение образа. Древо жизни» Основные сюжеты карельской вышивки. Видеосеанс и мастер-класс (шелкография). Проект «Мультиполотенце, или Kaspaikka». Музей изобразительных искусств Республики Карелия.
Для детей от 5 лет

13.30 «Тайны уральской росписи» Все секреты старинной росписи и расписные сокровища Урала в творческой мастерской «уральского маляра».
Проект «Новая жизнь уральской росписи», Арамашевский краеведческий музей.
Для всех желающих

15.00 «Что такое свет?» Интерактивное занятие.
С помощью небольших физических опытов можно познакомиться с основными свойствами света. Проект «Свет. Действующие лица». Музей «Огни Москвы».
Для детей 8–14 лет

16.30 «Рождение образа. Зеленая планета» Основные сюжеты карельской вышивки. Видеосеанс и мастер-класс (шелкография). Проект «Мультиполотенце, или Kaspaikka». Музей изобразительных искусств Республики Карелия.
Для детей от 5 лет

18.00 «Путешествие в галактику народного искусства Карелии XIX–XX веков». Видеосеанс и мастер-класс (шелкография). Проект «Мультиполотенце, или Kaspaikka». Музей изобразительных искусств Республики Карелия.

Для родителей с детьми и всех желающих


Источник : http://museum.fondpotanin.ru/museum_...f_discoveries/

[halloART.ru]

TEDxWinzavod «Непрерывное пространство коммуникаций: город, музей, социум»

3 сентября 2011г. 17.30 - 21.30


Регистрация на событие: http://orgtedxvg.timepad.ru/event/10359.

3 сентября в рамках второго дня фестиваля МУЗЕЙНЫЙ ГИД на площадке Центра современного искусства ВИНЗАВОД состоится конференция TEDxWinzavod «Непрерывное пространство коммуникаций: город, музей, социум».

Продолжая слоган «идеи, достойные распространения» команда проекта TEDx пригласила спикеров - представителей интеллектуальной, научной и профессиональной элиты - представить свое видение пространств коммуникации. Как переживается идентичность горожанина в современном мире и какие каналы и технологии используются для ее актуализации IT-индустрией, видео-технологиями, музеями и экспертами в сфере наследия, адептами современного искусства, как за последние годы преобразовалось музейное пространство и что такое «музей» в понимании современного человека.

Спикеры TEDxWinzavod «Непрерывное пространство коммуникаций: город, музей, социум»:

ДЖОН МАЭДА, ВИДЕО С TED
Глава MIT Media Lab Джон Маэда http://www.ted.com/talks/john_maeda_...mple_life.html

1 СЕССИЯ (17.00 – 18.20): КОМУ ПЫЛЬНАЯ ИСТОРИЯ, КОМУ ТОЧКА ОПОРЫ

Александр Шолохов. Директор Государственного музея–заповедника М. А. Шолохова. Наследники, наследство и завещатели.

Александр Филиппов. Ведущий научный сотрудник, социолог и философ, заведующий кафедрой практической философии НИУ ВШЭ, руководитель Центра Фундаментальной социологии ИГИТИ НИУ ВШЭ. История, которой Она могла бы быть.

Наталия Толстая. Ученый секретарь Государственной Третьяковской галереи. Династии, ценности, эмоции, истории.

Борис Мамлин. Директор компании «Картина мира», эксперт в области корпоративного кино. Город, где я.

Анна Гор. директор Нижегородского филиала Государственного центра современного искусства, учреждённого Министерством культуры РФ. Создаем «места сложности».


19.00 – 21.00 2 СЕССИЯ: ПРОСТРАНСТВО ЛЮБОПЫТСТВА

АМИТ СУД, ВИДЕО С TED
Амит Суд возглавляет арт-проект Google по перенесению самых известных мировых музеев в сеть. http://www.ted.com/talks/amit_sood_b...n_the_web.html

Александр Климов. Разработчик программного обеспечения IBM Восточная Европа/Азия. Искусство: технологии для переживания, события, путешествия.

Алексей Налогин. Социальный предприниматель, изобретатель. Движение, приключение, переживание.

Анастасия Митюшина. Руководитель образовательных программ Центра Современной культуры «Гараж». О любопытстве.

Виктор Вахштайн. Московская высшая школа социальных и экономических наук, декан факультета социологии.Производство публичных пространств: тело, коммуникация и социальная логика места.

СПЕЦИАЛЬНЫЕ ГОСТИ
Наталья Сергиевская. Заместитель руководителя Фонда развития Политехнического музея. Камера хранения или генератор идей.

Евгений Плаксенков. Независимый директор Холдинга «МИЭЛЬ», ОАО «Система–Галс» и «Компании Айкос». Экономика 3.0: за что будут платить?

ААРОН КОБЛИН, ВИДЕО С TED http://www.ted.com/talks/aaron_koblin.html

Послушать спикеров на TEDxWinzavod «вживую» может лишь ограниченное количество участников, но всем желающим предоставлена возможность бесплатно смотреть и комментировать видеозаписи выступлений на сайте конференции www.TEDxVorobyovy-Gory.ru и официальной странице www.facebook.com/TEDxVG.

Мы приглашаем всех принять участие в конференции TEDxWinzavod «Непрерывное пространство коммуникаций: город, музей, социум», которая состоится 3 сентября 2011 года с 18.30 до 21.30 в Центре современного искусства ВИНЗАВОД.

Регистрация на событие: http://orgtedxvg.timepad.ru/event/10359.

3 сентября 2011 г., 18.30-21.30
4-й Сыромятнический переулок, дом 1, стр. 6 (м. Курская)
Цех Красного



О Конференции TED

«Мы верим во власть идеи изменить отношение,
жизнь и, в конечном счете, мир. Таким образом, мы строим здесь
расчётную палату, которая предлагает свободное знание
и вдохновение от наиболее вдохновленных мыслителей мира»

Авторы TED

C октября 2010 года в Москве стартовал проект TEDxVorobyovy-Gory, реализованный по американской лицензии TED, где на одной сцене собираются наиболее вдохновленные представители различных сфер деятельности для 15-минутного выступления. Слоган проекта, «Идеи, достойные распространения», объясняет его главную задачу — рассказать об интересных идеях как можно большему количеству людей.

Впервые конференция TED прошла в 1984 г. в США. Её организаторами стали Ричард Сол Вурмен и Гарри Маркс. За время существования TED в США в список выступающих попали такие известные личности, как бывший президент США Билл Клинтон, Нобелевские лауреаты Джеймс Уотсон, Мюррей Гелл-Манн, а также основатель Википедии Джимми Уэйлс и многие другие. Сейчас формат TED успешно распространяется по всему миру через независимые конференции TEDx. Уже за 2010 год в 60 странах мира прошло более 1000 независимых конференций.

С каждым месяцем проект TEDxVorobyovy-Gory набирает обороты: запущен цикл видео показов лучших роликов с TED с привлечением экспертов, конкурс переводов TEDxTranslation.SPACE, проведено 4 конференции TEDxVorobyovy-Gory («Виртуальная реальность», «Новая энергия», «Космос», «Город 2.0»), реализован проект TEDxYouth@Vorobyovy-Gory и пр. Проект успел поразить американский офис уникальным дизайном, выступления российских спикеров переводятся на иностранные языки во всем мире.

TED (Technology, Entertainment, Design) - международный некоммерческий проект, основная цель которого - глобальное распространение идей, способных изменить жизнь конкретных людей и мир в целом. В рамках ежегодных конференции TED спикеры за 18 минут своего выступления должны ярко, доступно и интересно рассказать участникам о своих проектах и достижениях. В число выступающих на конференции входят нобелевские лауреаты, бывшие президенты, основатели крупнейших корпораций, известные художники и писатели и другие выдающиеся люди. Видеозаписи выступлений спикеров TED (TED Talks) доступны для бесплатного просмотра широкой аудитории и переведены на 77 языков. Подробнее о проекте можно узнать на сайте ted.com.

TEDx – конференции, отвечающие американскому формату TED (Technology, Entertainment, Design) и реализованные независимыми организациями по всему миру по лицензии TED.

25 лет назад в Калифорнии состоялась первая TED конференция, и к настоящему времени TED множеством разных способов освещает изменения, происходящие в мире. Ежегодно TED конференции приглашают к участию самых видных докладчиков своего времени для 18-минутного выступления на актуальную тему.

Видеоролики с выступлениями спикеров доступны для широкой аудитории на локальных сайтах TEDx. Избранные записи выступлений публикуются на сайте TED. Подробнее о TEDx можно узнать на сайтах www.ted.com/tedx и www.tedxvg.ru.

[halloART.ru]

«Новые поступления». Печакуча–light

«Печакуча» – это своеобразное интеллектуальное караоке. Все в равных условиях. Полнота содержания при минимальности и лаконичности средств. В игровом азартном формате победители конкурса «Меняющийся музей в меняющемся мире 2010-2011» представят свои проекты.

Ведущий – Лев Харламов.


Краткое содержание проектов – победителей VIII Грантового конкурса «Меняющийся музей в меняющемся мире»

Номинация "Музей и новые образовательные программы"


1. «На самом деле рыба – белая и пушистая», Музей изобразительных искусств г.Комсомольск-на-Амуре, автор проекта Е.Н. Береснева

Рыбья кожа - один из важнейших материалов быта древнего Приамурья, ныне практически полностью вышедший из употребления. К нему нужно прикасаться, чтобы понять, что он не скользкий и холодный, а теплый и мягкий, похож на замшу. Особенно это важно для детей, ведь они открывают и познают мир через прикосновение.
Проект стремится встроить системное игровое знакомство с миром Приамурья в современную школьную программу. Будет создан цикл из пяти занятий школы «Я - древний мастер», в рамках которого детям будет дана возможность собственноручно обработать рыбью шкурку. Детские работы затем будут участвовать в экспозиции музея, на вернисажах школ, на межшкольной выставке, выставке Эколого -биологического Центра "Экология и Дети".


2. «Приручение набойки: метод огурца», Музей истории русского платка и шали
г. Павловский Посад, автор проекта А.В. Талызина

Суть проекта заключается в создании на базе музея образовательного центра, деятельность которого будет направлена на возрождение утраченной, традиционной для Павловского Посада техники ручной набойки платков. Реализация проекта представляет собой разработку и апробацию новой образовательной программы по ручной набойке для учащихся художественных школ, лицеев и текстильных вузов. Музей станет площадкой для различных форм интерактивной образовательной работы: мастер-классов, массовых акций, других мероприятий, посвящённых технике ручной набойки.


3. «Строим Покровский собор вместе», Государственный исторический музей, филиал «Покровский собор» г. Москва, автор проекта Т.Г. Сарачева

В 2011 г. исполняется 450 лет выдающемуся памятнику мировой архитектуры, символу Москвы и России - Покровскому собору на Красной площади. В юбилейный год музей предлагает проект, который позволит учащимся 1-6 классов понять не только утилитарную функцию, но и конструктивную идею, художественное содержание архитектурного памятника - Покровского собора. Проект предполагает разработку познавательной интерактивной игры «Строим Покровский собор вместе» для трёх возрастных групп: 1-2, 3-4 и 5-6 классов.
В ходе игры дети станут участниками специальной экскурсии и построят своими руками масштабную (1:50) модель Покровского собора из картона. Поэтапное ее создание даст ключ к представлению объёмно-пространственной структуры памятника и его конструктивных особенностей.


4. «Сказка выходного дня», Государственный Литературный музей г. Москва, автор проекта К.А. Белькевич

Проект предполагает цикл занятий по детской литературе на основе интерактивных литературно-художественных выставок, посвящённых русским сказочным писателям XX века. Хронологический принцип при формировании цикла занятий дает представление об истории русской литературы XX века на примере развития одного из ее жанров – сказки.
В названии «Сказка выходного дня» обыгрывается то, что для реализации проекта меняется график работы музея, и воскресенье станет дополнительным рабочим днём только для проведения музейных занятий и работы по проекту.


5. «Виштынецкие сокровища гномов», Калининградское региональное общественное учреждение "Виштынецкий эколого-исторический музей", автор проекта А.А. Соколов

Проект направлен на создание особой музейной образовательной программы для детей и семейных групп. Её участники, погружаясь в мир сказки о подземных жителях - гномах, пытаются разгадать их тайны. В результате самые обычные камни под ногами людей оказываются настоящими сокровищами. На глазах участников они постепенно обретают свою историю и имя, раскрывают свою красоту, становятся музейными экспонатами. Участникам программы предстоит путешествие в старый карьер на поиски камня, знакомство с использованием камня на протяжении истории жителей Виштынецкой возвышенности. Участник попадёт в подземную мастерскую гномов, где он своими руками сможет обработать камень и многое узнать о его жизни, превратив его в настоящее сокровище, которое на память он заберёт с собой, став его хранителем.


6. «"Tervhen tulda vepsan male" - "В гости к вепсам"», Карельский государственный краеведческий музей, автор проекта А.И. Анхимова

Вепсы - народ, относящийся к прибалтийской ветви финно-угорской языковой семьи, чья численность сейчас катастрофически падает. Наблюдается и «разрыв поколений»: «бабушки и дедушки» умеют говорить на вепсском языке, но не умеют читать и писать; «взрослые» практически не говорят, не умеют ни читать, ни писать на вепсском языке; «дети» – умеют читать и писать на вепсском языке, но говорят с трудом.
На базе Шелтозерского вепсского этнографического музея им. Р.П. Лонина (филиала Карельского государственного краеведческого музея) планируется разработать комплексный мультимедийный продукт, который станет новой формой взаимодействия детей и взрослых в XXI веке. Мультимедийный продукт будет состоять из пяти разных блоков: интерактивный блок (игровая форма расстановки подлинных предметов в "крестьянской избе" и "хозяйственном дворе"), обучающий информационный блок (повседневные и уникальные предметы быта), видеоблок (показ технологических процессов традиционных ремёсел), аудиоблок (подборка аудиозаписей причитаний, песен, заговоров, сказок, пословиц и поговорок), блок тестов.


7. «“Советская эпоха: вдоль и поперек”. Пакет образовательных программ-тренингов для студентов», Музей политической истории России г. Санкт - Петербург, автор проекта Л.К. Кураева

Проект охватывает широкий спектр гуманитарного знания о советской эпохе и предлагает высшей школе новый формат интерактивного специализированного знакомства студентов с этим важным историческим периодом в музейном пространстве.
Пакет адресован будущим историкам, философам, филологам, журналистам, культурологам, политологам, менеджерам. В пакет собрано восемь тематических программ, каждая из которых исследует определённый аспект организации советского общества, специфику жизни его членов.


8. «Я меняю город», Кемеровский областной музей изобразительных искусств, автор проекта С.В. Кравченко

Образовательный проект для школьников города (6-10 классов) предполагает проведение серии «Уроков города» об использовании средств изобразительного искусства для благоустройства территории, об опыте проекта АРТПРОМ, о том, как художники меняют пространства городов в России и за её пределами. Во время этих Уроков школьникам будет предложено самим выбрать место в городе Кемерово и создать своё произведение искусства для этого пространства. Среди предложенных эскизов будут выбраны самые интересные, и эти ребята продолжат участие в образовательной программе «Я меняю город». Результатом проекта станет выставка эскизов школьников по преобразованию города Кемерово, которая состоится в Кемеровском областном музее изобразительных искусств, и совместное с художниками арт-сообщества «33+1» создание арт-объектов в городе.

Номинация "Музей и технологии туризма"


9. «Волшебный свет игры», Государственный музей-заповедник С.А. Есенина, с.Константиново Рязанской области, автор проекта В.Ю. Евдокимова

Проект предполагает развитие темы домашних игр начала XX века через разработку и реализацию увлекательной интерактивной образовательной программы. Программа позволит не только рассказывать о мире утерянных и забытых популярных игр прошлого, но и даст возможность, воскресив их, научить совместной игре детей и взрослых и вновь сделать их актуальными.
Программа, составленная на основе проведённых научных исследований, будет состоять из трёх частей, посвящённых игре в крокет и лото, созданию театра теней и игр с помощью «Волшебной камеры», что позволит создать ситуацию как минимум трёхкратного возвращения зрителей в музей-заповедник С.А. Есенина.

Номинация "Музейные исследования"


10. «“Луч света в темном царстве” - практика использования волшебных фонарей и теневых картин в публичных лекциях для народа кон. XIX – нач. XX вв.», Политехнический музей г. Москва, автор проекта О.В. Семенова

Проект направлен на изучение и актуализацию коллекций старинных диапозитивов на стекле («теневых картин» для «волшебного фонаря») из фондов двух музеев, Политехнического музея и Государственного Центрального Музея кино (ГЦМК). Период их активного использования пришёлся на кон. XIX – нач. XX вв. и был непосредственно связан с практикой публичных лекций для народа.
Цель данного исследовательского проекта - актуализировать малоизученный, но интересный в научном, историко-культурном и эстетическом отношении материал музейных коллекций старинных диапозитивов, раскрыть их информационный потенциал и сделать публичными результаты исследований.


11. «Белый путь, или Русская Одиссея», Национальный музей Республики Татарстан, автор проекта И.В. Завьялова

Проект является комплексным научно-практическим исследованием, направленным на изучение конкретно-исторической основы автобиографического романа О.А. Ильиной-Боратынской «Белый путь. Русская Одиссея. 1919-1923» и подготовку его первого издания на русском языке.
Основное содержание проекта - проведение историко-документальной экспедиции по маршруту, который был пройден героями романа и реальными людьми - их прототипами (Казань–Курган–Омск– Новосибирск–Ачинск–Красноярск–Чита–Харбин); исследовательская реконструкция исторических реалий художественного текста.
Предмет исследования: топография «Белого пути»; сохранившиеся документальные источники о казанцах, оказавшихся в Сибири и на Дальнем Востоке во время Гражданской войны; историческая память о беженцах – гражданских лицах.


12. «Исконный свет Салафиила. Светоживопись Павла Голубятникова, ученика К.С. Петрова-Водкина», Нижнетагильский музей изобразительных искусств, автор проекта Е.В. Ильина

Проект предполагает научное исследование описанной в дневнике творческой идеи светоживописи забытого художника Павла Голубятникова - ученика К.С. Петрова-Водкина.
В коллекции Нижнетагильского музея хранится единственное полное в России собрание произведений П.К. Голубятникова, среди которых эскиз картины для перевода в светоживопись, которую художник не успел осуществить из-за начавшейся войны. Специалисты допускают, что изображение Архангела должно возникнуть в отражённом свете перед плоскостью из призм, по сути дела - в воздухе. Проект предполагает проверку опытным путём гипотезы, выдвинутой Голубятниковым - детальное изучение данного вопроса в техническом плане с фиксацией в техпаспорте метода создания картины; проведение конкретных опытов по дисперсии света и спектру, создание электронных, графических версий; проведение исследований в области цветоведения 1920-1930-х гг.; выявление авторского интереса к проблеме цвета в его архиве (дневник, стихи, письма); презентацию полученных результатов на выставке.


13. «Золото гуннов», Курский государственный областной музей археологии, автор проекта А.В. Зорин

Проект предусматривает изучение, научное описание и создание выставки уникальной археологической коллекции, относящейся к периоду Великого переселения народов (V в.). Целью является введение в научный оборот и представление широкой аудитории уникальной находки — археологической коллекции из погребения гуннского времени у с. Волниковка.
Коллекция происходит из погребения воина-всадника и включает в себя металлические детали трёх поясных наборов и конской сбруи. Погребение было разрушено т.н. «чёрными археологами», готовившимися продать редчайшие находки за границу. В результате действий ФСБ и УВД эта попытка была пресечена, а вещи переданы в музей археологии.


14. «Мураевенская вышивка», Музей народного и декоративно-прикладного искусства г.Липецка, автор проекта И.А. Жирова

Одним из забытых промыслов липецко-рязанского порубежья является мураевенская вышивка, получившая название по селу Мураевня Данковского уезда Рязанской губернии (ныне Милославский район Рязанской области). В конце XIX века О.П. Семенова - Тян-Шанская и сёстры Н.Н. и О.Н. Шаховские создали там женскую школу «кружевничества и рукоделий».
Проект предполагает изучение истории промысла, образцов вышивки в архивах и музеях и обучение технологии изготовления мураевенской вышивки у бывших работниц артели. В результате проекта будет подготовлено печатное иллюстрированное издание, передвижная выставка, мастер-класс.


15. «Единорог – миф и реальность», Азовский историко-археологический и палеонтологический музей-заповедник, автор проекта Г.И. Тимонина

Азовский музей-заповедник в своем фондовом собрании имеет костные останки как минимум пяти особей кавказских эласмотериев и стоит на грани мировой научной сенсации – впервые может быть смонтирован скелет кавказского эласмотерия. По мнению ряда ученых, именно носорог-эласмотерий является прообразом мифического и легендарного существа – единорога.
Проект преподносит на суд широкой общественности, с одной стороны, аргументы науки о реальном существовании единорогов-эласмотериев, а с другой - народную мудрость и фольклор, дошедшие до нас из глубины веков. От начала и до конца проект будет сопровождать интерактивная программа, опирающаяся на результаты последних научных изысканий, позволяющая привлечь широкую общественность к узкой, специфичной, сугубо научной теме.

Номинация "Партнёрские музейные проекты"


16. “«В едином стиле» (Курс музейного дизайна)”, Музей Анны Ахматовой в Фонтанном Доме г. Санкт-Петербург, автор проекта Е.Ф. Коловская

Музей, Фонд и Университет объединились в попытке предложить решение для одной из актуальнейших проблем современной российской музейной жизни - проблемы воспитания музейных дизайнеров. Комплексная программа обучения, сочетающая лекции, экскурсии в музеи и практические занятия на темы музейного дизайна, организуется Музеем Анны Ахматовой и Фондом "ПРО АРТЕ" для студентов старших курсов Факультета искусств СПбГУ (Кафедра дизайна - профили: дизайн среды и графический дизайн). Лучшие из зачётных проектов будут реализованы в музеях Петербурга.
Социально ориентированные музейные проекты


17. «Язык скульптуры по Брайлю», Государственная Третьяковская галерея, автор проекта Е.Л. Герасимова

Произведения скульптуры - наиболее актуальная часть художественных коллекций для людей с инвалидностью по зрению. В рамках проекта предлагается в Третьяковской галерее на Крымском Валу создать специальную экспозиционную площадку, максимально комфортную, в первую очередь, для незрячих и слабовидящих людей. А также разработать образовательную программу, включающую: сменные экспозиции скульптуры, доступной для тактильного восприятия, из произведений, предоставленных московскими скульпторами; интерактивную программу по искусству скульптуры для незрячих и слабовидящих людей, а также для обычных посетителей музея (экскурсия по экспозиции, художественная практика в музейной студии, информационное оснащение экспозиции для индивидуальных посетителей: аудио-гид, тифломатериалы, листы активности и т.п.)

Номинация "Технологии музейной экспозиции"


18. «Переход. Д.Г. Бурылин», Ивановский государственный историко-краеведческий музей имени Д.Г. Бурылина, автор проекта Г.А. Карева

В рамках данного проекта планируется создание яркой, образной экспозиции в подземном переходе 1912 г. между Музеем ивановского ситца (родовой дом Д.Г. Бурылина) и Музеем промышленности и искусства.
Подземный переход – дорога в музей станет экспозицией-метафорой пути от частной коллекции к публичному музею и метафорой жизненного пути выдающегося человека. В экспозиции планируется выстроить сценарно-тематическую драматургию «шагов» Д.Г. Бурылина к своей цели. Синхронизация движения посетителей с последовательностью и нарастающей динамикой жизни Д.Г. Бурылина и воплощение его мечты о создании музея позволит достичь эффекта погружения и личной сопричастности посетителя к событию, избегая академичности, сухости, статичности экспозиционного показа. Канвой основного сюжета будет служить история развития фабричного мощного города в экономическом, политическом и культурном аспектах.


19. “Создание музейной экспозиции «Погружение»”, Астраханский государственный объединенный историко-архитектурный музей-заповедник, автор проекта В.В. Фоменко

Проект «Погружение» - это модернизация уже существующей экспозиции филиала Астраханского музея-заповедника - Музея боевой славы. Планируется создание ложного лабиринта из стен полуразрушенной городской квартиры 30-х годов XX века. Предполагается, что в этой квартире жила семья инженера Сталинградского тракторного завода.
Двигаясь по словно бы ожившей квартире, посетитель начинает сопереживать происходящему, он сам эмоционально погружается в то, что до этого видел лишь в виде молчаливых экспонатов музея или кадров из фильмов о Великой войне. В конце пути за последним решающим поворотом - диорама, где визуальные и аудио эффекты являют собой кульминацию этого действа, где главную роль играет сам посетитель, с его работой чувств и мысли, игрой воображения, способностью окунуться во вполне материальную трёхмерную иллюзию.


20. «Вода из реки Лимпопо», Ставропольский государственный историко-культурный и природно-ландшафтный музей-заповедник им. Г.Н. Прозрителева и Г.К. Праве, автор проекта Е.А. Балокан

Предлагается создать экспозицию, которая стала бы своеобразным «пространством для путешествий» в различные эпохи и страны, в мир открытий и изобретений. Отправной точкой проекта служит уникальная коллекция наглядных пособий ставропольского просветителя Георгия Константиновича Праве (1862 - 1925), которую он собирал в течение 54 лет.
Экспозиция планируется как регулярно обновляемая (раз в полгода - год). Каждая выставка, созданная в рамках данного экспозиционного пространства, освещает открытия и изобретения определенного периода, начиная с первых десятилетий XIX века. Каждый предмет в экспозиции (старинный микроскоп, стереоскоп, теллурий, Лейденская банка и др.) - это своеобразный портал, с помощью которого посетитель перемещается в другое время и место. Как бутылка с водой, якобы набранной в африканской реке Лимпопо, позволяет создать целую историю: проследить маршрут путешественника, изучить состав воды…




Номинация «Авторская»


21. «МУЗЕЙНАЯ ФАБРИКА», Коломенский центр развития познавательного туризма «Город-Музей», автор проекта Н.Г. Никитина

Проект инициирован в рамках создания в историческом центре г. Коломны пилотного Творческого кластера Московской области на базе государственно-частного партнёрства и сети территориально-хозяйственных музейных комплексов, включённых в городское пространство по принципу живого музея.
Проект предполагает создание на территории бывшей пастильной фабрики купца Чуприкова МУЗЕЙНОЙ ФАБРИКИ с открытым производством, хозяйственным двором и музейным садом, воссоздающей образ кондитерского заведения русского провинциального города конца XIX века. Это будет настоящий «комбинат» музейных технологий, объединяющий в одну цепочку открытый показ реконструированного пастильного производства, театрализованную экскурсию, мемориальное пространство конторы Чуприкова, интерактивные формы участия посетителей, дегустацию, аудио-визуальную программу, мультимедиа и музейное садоводство, популяризирующее старинные традиции выращивания, сбора и хранения яблок.


22. «Школа народной реставрации», Государственное автономное учреждение культуры Волгоградской области «Агентство культурных инициатив», автор проекта Т.В. Гафар

Проект включает в себя разработку и внедрение новой услуги для музеев г. Волгограда и области - цикл занятий, мастер-классов, проводимых на основе практик профессиональных музейных реставраторов и историков искусства различной специализации (живопись, металл, дерево, бумага) для жителей города и области. Образовательные программы для населения будут направлены на обучение навыкам выявления предметов наследия в семьях и домах, первичной консервации и поддержания сохранности документов, произведений искусства и объектов материальной культуры, имеющих мемориальную ценность для отдельной семьи, способам включения их в жилое и рабочее пространство современного человека.
В процессе реализации проекта будут отработаны модели и содержание Школы, формат ее работы на различных площадках. Муниципальные музеи смогут получить методическую и консультационную помощь профессиональных реставраторов и повысить свой экспертный статус на территории.


23. “«33 Николы от Холмогор до Колы». Мультимедийная образовательная программа по иконописи Карелии XV-XIX вв.” Музей изобразительных искусств Республики Карелия, автор проекта Е.А. Рычкова.

Музей изобразительных искусств РК обладает богатейшей коллекцией северных икон XV-XIX веков, самые ценные из которых представлены в постоянной экспозиции. Идея проекта заключается в создании мультимедийной образовательной программы по основам понимания иконописи для современного зрителя, который хотел бы узнать и научиться "читать" икону, открывая для себя художественный и символический язык памятников православной культуры. Программа делается на русском и английском языках. Для проведения занятий планируется создать в имеющейся постоянной экспозиции особое пространство мультимедиа-инсталляции с возможностью интерактивной работы (видео-рамки, выдвижные столы, сенсорный экран и т.д.). Практическую часть проекта составляют мастер-классы, направленные на развитие творческого воображения, чувство цвета и ритма, понимание специфики и особенностей культуры Севера.