Умер "отец поп-арта" Ричард Гамильтон / Richard Hamilton

[ИЗО-ДАЙДЖЕСТ]

Ричард Гамильтон. Фото ©AP


Британский художник Ричард Гамильтон (Richard Hamilton), которого называли "отцом поп-арта", умер в возрасте 89 лет. Об этом 13 сентября сообщает Associated Press.

По данным Галереи Гагосяна (Gagosian Gallery), которая работала с Гамильтоном, художник скончался утром 13 сентября в Великобритании. Причина его смерти пока неизвестна.

Гамильтон родился в Лондоне в 1922 году. Учился в Королевской академии художеств и в школе искусств Слейда. Первый успех пришел к нему в середине 50-х с работой Так что же делает наши сегодняшние дома такими разными, такими привлекательными?" (Just What Is It That Makes Today's Homes So Different, So Appealing?). Эта картина позже была признана первым шедевром стиля поп-арт, который иронически переосмысливает характерные черты общества потребления.

Среди наиболее популярных работ Гамильтона - портрет Тони Блэра в образе ковбоя и обложка альбома The Beatles “White Album”. Кроме того, художник долгое время работал над иллюстрациями к роману Джеймса Джойса "Улисс".

Как отмечает Associated Press, Ричард Гамильтон был лидером британской ветви поп-арта, в то время как Энди Уорхол разрабатывал это же направление в США.


Источник : Лента.ру

[Петр]

Ричард Гамильтон (Richard Hamilton), Selfportrait with yellow


Поп-арт осиротел

Памяти художника Ричарда Гамильтона

13 сентября в Лондоне в возрасте 89 лет умер Ричард Гамильтон - художник, давший старт поп-арту своей работой "Так что же делает наши сегодняшние дома такими разными, такими привлекательными?". Гамильтон, бывший для Великобритании тем же, чем Энди Уорхол для Америки, прославился еще и тем, что создал знаменитую обложку "Белого альбома" The Beatles.



Ричард Гамильтон (Richard Hamilton), Just what is it that makes today's homes so different, so appealing?, 1956



Ричард Гамильтон (Richard Hamilton), The Beatles, "Белый альбом", 1968



Ричард Гамильтон (Richard Hamilton), Adonis in Y forms, 1963



Ричард Гамильтон (Richard Hamilton), My Marylin, 1965



Ричард Гамильтон (Richard Hamilton), Installation study - War games, 1991



Ричард Гамильтон (Richard Hamilton), Treatment room, 1984



Ричард Гамильтон (Richard Hamilton), Cendrier


Чтобы рассмотреть фотографию в полном размере необходимо "кликнуть" по превью-изображению


Источник : Лента.ру

[Петр]

Ричард Гамильтон (Richard Hamilton), Time, 1965



Ричард Гамильтон (Richard Hamilton), Swingeing London, 1967



Ричард Гамильтон (Richard Hamilton), Portrait of the Artist by Francis Bacon, 1970



Ричард Гамильтон (Richard Hamilton), I'm dreaming of Black Christmas, 1971



Ричард Гамильтон (Richard Hamilton), A brief libation, 1988



Ричард Гамильтон (Richard Hamilton), The apprentice boy, 1988



Ричард Гамильтон (Richard Hamilton), Installation study - War games, 1991



Ричард Гамильтон (Richard Hamilton), Bathroom, 1997


Чтобы рассмотреть фотографию в полном размере необходимо "кликнуть" по превью-изображению

[ИЗО-ДАЙДЖЕСТ]

Фото: DPA/AFP


Газета "Коммерсантъ", №172 (4713), 15.09.2011

Художник вне себя
Умер Ричард Гамильтон


Во вторник в возрасте 89 лет умер художник Ричард Гамильтон — автор термина "поп-арт" и сложный художник, работы которого далеки от обычных представлений об искусстве после комикса и рекламы.

Между американской и английской версиями поп-арта разница громадна, она — в разном понимании границ между массовой культурой и художником. Энди Уорхол ощущал себя придворным живописцем эпохи постоянной ротации знаменитостей, властителей дум и внешних раздражителей в потоке новостей вплоть до того, что под конец жизни сделал несколько поп-версий леонардовской "Тайной вечери". Рой Лихтенштейн перевел историю искусства на язык дешевого комикса, построив мост между массами и музеями так, что в выигрыше (или проигрыше) оказались и те, и другие. Американцы учили смирению и растворению, приглашая нас раствориться в замятинском "мы" высокого капитализма. Англичане — и в первую очередь их лидер Ричард Гамильтон — всегда держали дистанцию. Его чувства относительно массовой культуры представляли собой, по словам художника, "странную смесь благодарности и цинизма".

В юности Гамильтон работал подмастерьем в фирме по замене деталей бытовой техники. На этой скромной должности он обнаружил в себе талант рисовальщика и поступил в школу при Королевской академии художеств. Молодой Гамильтон зачитывался биологическим трактатом Дарси Томпсона "О росте и форме" и почерпнул оттуда множество идей о том, из чего рождается окружающий мир. Первый успех Гамильтону принесли навыки работы с механизмами. Выставка "Человек, машина, движение" представляла собой набор иллюстраций на тему взаимодействия людей и механизмов, выставленный на манер рекламного стенда какой-нибудь фирмы. В 1956 году Гамильтон принимает участие в выставке так называемой Независимой группы "This is tomorrow". С нее начинается история поп-арта. Коллаж Гамильтона "В чем же секрет особой привлекательности современных домов?" был сделан для плакатов выставки. На ней вырезанный из журнала атлет держит вместо теннисной ракетки леденец с надписью "POP". В следующем году Гамильтон суммирует направления деятельности Независимой группы: он и коллеги исследуют "образность технологии", "стиль современного автомобиля", рекламу, "поп-направления в промышленном дизайне" и, наконец, "поп-арт". Так появляется термин, определяющий курс современного искусства и по сей день.

Ранняя живопись Гамильтона кажется предвидением редкой формы сексуального фетишизма, продемонстрированной в фильме Дэвида Кроненберга "Автокатастрофа". "Секс повсюду — и в блеске роскоши массового пользования, физиологичности пластмассы и металла",— писал Гамильтон в 1962 году. Фрагменты женских тел перетекают в очертания автомобилей (как настоящий исследователь, Гамильтон всегда указывал источники вдохновения — "что-то от "Крайслера", что-то от "Бьюика"") и обратно по извилистым линиям, как будто подсмотренным в английских парках. Художник писал процесс, а не результат, и поэтому картины почти абстрактны, в них много пустоты и незаконченности, качеств, которых американский поп-арт был полностью лишен.

Гамильтон был участником расцвета английской богемы в 1960-е годы. Но самая известная его работа, посвященная "свингующему Лондону" и "лету любви", является перерисованной фотографией, на которой Мик Джаггер и арт-дилер Роберт Фрейзер пытаются скрыть лица от объективов папарацци. Вместо праздника Гамильтон пишет похмелье: Джаггера и Фрейзера задержали по подозрению в хранении наркотиков.

В 1970-е годы Гамильтон сбавляет темп, пишет натюрморты и интерьеры, иллюстрирует "Улисса", пробует себя в дизайне компьютеров. В следующее десятилетие он снова заявляет о себе, обратившись к политике. На полотне "Гражданин" (1981-1983) изображен ирландский террорист Бобби Сэндз в образе Христа. Конфликту с Ирландией посвящены и две другие монументальные работы Гамильтона — "Субъект" и "Государство". Художник демонстрирует академическое мастерство и серьезность сюжетов. В таком сочетании эти качества на протяжении последних 30 лет встречаются редко: либо одно (Люсьен Фрейд), либо другое (километры видео на выставках современного искусства). В этом уникальность Гамильтона. Его трудно вписать в какую-либо нишу, даже созданную им самим. Посмотрим, в каком контексте его живопись окажется на Московской биеннале — картины Гамильтона участвуют в основном проекте куратора Петера Вайбеля.

Валентин Дьяконов


Источник : Сайт ЗАО «Коммерсантъ. Издательский дом»